Hvordan Shakespeare skrev nogle af sine bedste skrifter under pesten

2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-16 00:01

Han var den største vestlige dramatiker nogensinde. Hans skuespil er stadig indgraveret i kulturel hukommelse og opføres over hele verden. Men desværre forlod William Shakespeare praktisk talt intet efter sig selv: ingen breve, ingen dokumenter, ikke alt, hvad der fuldt ud kunne fortælle om ham. Derfor er hans liv stadig et mysterium, fuld af hemmeligheder, gæt og antagelser. Men som det er den store ære for hans fantastiske værker, skrevet ikke i de bedste og mest gunstige tider.

Shakespeares tidlige skuespil blev skrevet i datidens almindeligt accepterede stil med komplekse metaforer og retoriske sætninger, der ikke altid naturligt faldt sammen med plot eller karakterer i historien.

Imidlertid var William meget opfindsom og tilpassede den traditionelle stil til sine egne formål og skabte en friere ordstrøm. Med små variationer brugte Shakespeare hovedsageligt det metriske skema for jambiske pentameterlinjer til at komponere sine skuespil. Samtidig er der passager i alle skuespil, der afviger fra dette og bruger poesiformer eller simpel prosa.

Med undtagelse af den tragiske kærlighedshistorie om Romeo og Julie var Shakespeares første skuespil stort set historiske. Henry VI (dele I, II og III), Richard II og Henry V dramatiserer de ødelæggende resultater af svage eller korrupte herskere og fortolkes af dramahistorikere som Shakespeares måde at retfærdiggøre Tudor -dynastiets oprindelse.

Julius Caesar skildrer et kup i romersk politik, der kan have givet genlyd hos publikum på et tidspunkt, hvor den aldrende engelske monark, dronning Elizabeth I, ikke havde nogen retmæssig arving og dermed skabte potentiale for fremtidige magtkampe.

Shakespeare skrev også flere komedier i sit tidlige liv: A Midsummer Night's Dream, Much Ado About Nothing, Twelfth Night og mange andre.

Det var i en senere periode af sit liv, at han skrev nogle af de mest fremragende tragedier: Hamlet, Othello, King Lear og Macbeth. I dem præsenterer Williams karakterer levende indtryk af et menneskeligt temperament, tidløst og universelt. Måske er det mest berømte af disse skuespil Hamlet, der undersøger forræderi, gengældelse, incest og moralsk fiasko.

I den sidste periode af sit liv skrev han flere tragikomedier. Blandt dem - "Cymbelin", "Winter's Tale" og "Stormen". Selvom de er mere alvorlige i tonen end komedier, er de ikke mørke tragedier sammenlignet med kong Lear eller Macbeth, fordi de ender med forsoning og tilgivelse.

Det var ikke fremmed for William at udøve sit håndværk under vanskelige forhold. Han arbejdede i London, da bøllepesten dukkede op i 1592 og igen i 1603, det seneste særligt dødelige udbrud, der krævede mere end tredive tusinde lokale liv.

I 1606, da England kom sig efter et næsten fuldstændigt attentatforsøg på King James, vendte pesten tilbage til ødelagte Londonboere igen. Men Shakespeare vidste, hvordan han skulle håndtere denne situation, trusler om kongekup og invaliderende sygdom forhindrede ham ikke i at gennemføre tre af hans store tragedier - "King Lear", "Macbeth" og Antony og Cleopatra."

I november 1605 opdagede myndighederne tre dusin tønder krudt under Londons Westminster Palace i et forsøg på at myrde King James og House of Lords. Selvom krudtkonspiratorerne blev fanget, som Shakespeare James Shapiro bemærkede i kong Lears år, bar deres retssag og henrettelser en hjemsøgende påmindelse om deres møde med anarki i 1606 og formidlede klart den mørke dramatiske stemning i historien om Lears tragiske skæbne, blind til naturen. deres døtre.

Stykket Macbeth, der fortæller historien om en adelsmand drevet til vanvid af hans blodtørstige ønske om at gribe den skotske trone, var ingen undtagelse.

Den sommer blev William og hans samtidige distraheret fra de seneste begivenheder vedrørende monarkiet, da den sorte død igen uventet overhalede byboerne. 1603 -udbruddet førte til et privat rådsdirektiv, der lukkede teatre, da antallet af dødsfald som følge af sygdom om ugen oversteg mere end tredive mennesker. Og så havde William ikke andet valg end at forblive alene med sig selv og sine egne tanker og overgive sig fuldstændigt til pen og papir. Sådan blev en anden tragedie født, kaldet "Antony og Cleopatra".

Historien fortæller om Mark Anthony, en romersk militærleder og triumvir, der er lidenskabeligt forelsket i Cleopatra, Egyptens dronning og tidligere elskerinde i Pompejus og Julius Cæsar. Indkaldt til Rom efter hans kone Fulvias død, der åbent konfronterede sin kollega triumviren Octavius, glatter Antony den resterende politiske splittelse ved at gifte sig med Octavius søster, Octavia. Cleopatra er rasende over nyheden om denne begivenhed. Men det fornyede skænderi med Octavius og ønsket om Cleopatra får Antony til at vende tilbage til sin elskedes arme. Når rivaliseringen eskalerer til krig, følger Cleopatra med Antonius til slaget ved Actium, hvor hendes tilstedeværelse er katastrofal fra et militært synspunkt. Hun vender tilbage til Egypten, og Antonius følger hende, forfulgt af Octavius. Antonys ven og loyale officer Enobarbus, der foregriber slutresultatet, forlader ham og slutter sig til Octavius.

I Alexandria besejrer Octavius til sidst Antony. Cleopatra, der frygter for sit liv i løbet af Antonius modstridende handlinger, sender en falsk besked om hendes selvmord, hvilket får Antony til at slå sig selv dødeligt. Båret af sine soldater til dronningens cache i et af hendes monumenter dør han i hendes arme. I stedet for at underkaste sig den romerske erobring beordrer en sorgfuld Cleopatra levering af en giftig slange til hende i en kurv med figner. Ledsaget af sine loyale tjenere Charmian og Iras dræber hun sig selv.

Selvom det var en vanskelig tid, gik Shakespeare meget langt for at fortsætte med at skrive, der har givet verden mange fantastiske værker, der er blevet diskuteret gennem århundreder.

Shakespeares liv var og forbliver et rigtigt mysterium. Omkring hans biografi er der mange myter, der har lagt det tvivlsomme grundlag for, at han langt fra er forfatteren til sine egne værker. Om det - i den næste artikel.