Indholdsfortegnelse:
- Katherine Brisonne er den første blandt de første
- Plautilla Bricci - renæssancekvinde
- Elizabeth Wilbraham er et mysterium for historikere
- Ekaterina Maksimova mod køkkenslaveri
Video: Loire Valley Castle and Kitchen Factory: Sådan fungerer de første kvindelige arkitekter
2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-16 00:01
Vi ved alle udmærket, at udsagnet "der er ingen kvindelige arkitekter" i disse dage er en fuldstændig løgn. Zaha Hadid, Odile Dekk, Kazue Sejima … Men det var falsk både i renæssancen og i England i 1600 -tallet. Officielt vandt kvinder kun retten til at designe bygninger på lige fod med mænd i det tyvende århundrede, men i virkeligheden begyndte denne kamp for mange århundreder siden …
Katherine Brisonne er den første blandt de første
Under renæssancen var livet for en dame med ædel fødsel ikke begrænset til broderi, musik og bønner. I denne vidunderlige, men turbulente tid kunne kvinder lede både forsvaret af slottet, ligesom italienske Catarina Sforza, og … dets konstruktion - som fransk kvinden Catherine Brisonne. I 1512 købte hendes mand, Thomas Boye, det gamle Chenonceau -slot i Loire -dalen og besluttede at genopbygge det i overensstemmelse med de nyskabende tendenser. Imidlertid tillod stillingen som generalskasserer for den kongelige hær ham ikke at deltage i opførelsen af slottet, og alle bekymringerne faldt på Catherine. Det lykkedes hende at komme med slottets ydre og kombinere motiverne fra den franske gotiske og italienske renæssance og den imponerende trappe, der fører til anden sal, og en række andre arkitektoniske løsninger. Boye vendte aldrig hjem, før byggeriet var færdigt - han døde i Italien i 1924, og tre år senere var Catherine væk og havde aldrig tid til at nyde familiens lykke i det hus, hun skabte.
Plautilla Bricci - renæssancekvinde
Roman Plautilla Bricci blev født i 1616. Hun levede i næsten halvfems år - og selvom der ikke er meget kendt om hendes kreative vej, viser de overlevende værker, hvor stort denne kvindes talent er. Hendes far ser ud til at have været en maler eller en succesrig håndværker, og hendes bror var også involveret i arkitektur. I nogen tid mente man, at hun kun hjalp mænd - hun var engageret i dekoration, "udsmykning", som det passer sig en kvinde. Takket være de opdagede kontrakter og skitser underskrevet med Plautillas navn, blev det imidlertid klart, at hun selvstændigt havde designet Villa Benedetti (nu har det et andet navn - Villa del Vashello). Den arkitektoniske løsning af denne villa, skabt til abbed Elpidio Benedetti, er så ejendommelig, at forskere sammenligner den med meget senere jugendbygninger og Bricci selvs kreative stil med Hector Guimards yndlingsteknikker.
Det ser ud til, at den progressive abbed ville skjule, at han havde givet en sådan ansvarlig ordre til en kvinde, men snart betroede han hende åbent arbejdet med St. Louis -kapellet i kirken San Luigi dei Francesi. Hun malede også altertavlen, der skildrede Saint Bricci på egen hånd. Hun krediteres også med kapellet St. Benedict i Rom.
Elizabeth Wilbraham er et mysterium for historikere
Lady Elizabeth Wilbraham er forbundet med en historie, der er Dan Browns pen værdig. Officielt, ved hjælp af sin status og rigdom, protesterede hun mange arkitekter - og hun studerede selv aktivt arkitektur. Forskeren John Millar har dog brugt et halvt århundrede på at finde beviser for, at Lady Wilbraham faktisk var skaberen af mange af de strukturer, der tilskrives mandlige arkitekter. I det syttende århundredes England kunne en kvinde med hendes oprindelse ikke beskæftige sig med byggeri - det var simpelthen utænkeligt, og forfatterne genkendte de mennesker, som hun overførte tilsynet med byggeriet til.
Der er en version af, at det var denne kvinde, der gav lektioner til arkitekten Christopher Wren. Millar mener, at Lady Wilbraham var involveret i oprettelsen af tolv private hjem og atten kirker, men primært hans forskning er relateret til hendes deltagelse i opførelsen af Wotton House i Buckinghamshire.
Marion Mahoney Griffin - i skyggen af et geni
Frank Lloyd-Wright er utvivlsomt en af det tyvende århundredes vigtigste arkitekter, grundlæggeren af den organiske stil inden for arkitektur og "prærieskolen". Ligesom æren for at skabe en ny retning inden for arkitektur tilhører Marion Mahoney Griffin - hans kollega og en af de første licenserede kvindelige arkitekter i verden.
I femten år i Wrights atelier har Marion designet bygninger, møbler, farvede vinduer og dekorative paneler. De fantastiske akvareller, der er blevet en integreret del af Prairie School -stilen, blev skabt af hendes hånd. Hun instruerede efterfølgende arkitektoniske projekter, som Wright nægtede. Omkring 1910 bad arkitekten Walter Griffin hende om at udvikle et landskabsprojekt nær en af hans bygninger.
Et år senere blev de gift og arbejdede sammen i over et kvart århundrede. Parret fremmede aktivt ideen om organisk arkitektur i Indien og Australien. Deres største projekt er byplanen Canberra. I Australien stiftede Mahoney og Griffin bekendtskab med antroposofi og ideerne fra Rudolf Steiner, som de omfavnede med entusiasme, og i Sydney sluttede de sig til Society for Antroposofi og holdt undertiden offentlige foredrag om disse ideer. Efter hendes mands død skabte Marion et flersidet værk, der beskriver hele deres karriere - det blev digitaliseret i 2007. Australian Institute of Architects har etableret Marion Mahoney Griffin Award for Women Architects.
Ekaterina Maksimova mod køkkenslaveri
Ekaterina Maksimova, den første berømte kvindearkitekt i Sovjetunionen, en repræsentant for konstruktivismen, deltog i designet af Kazansky jernbanestation i Moskva.
I løbet af sit korte liv - lidt mere end fyrre år - skabte hun mange yderst aktuelle værker, desværre ikke legemliggjort eller bevaret. Det meste af hendes arv består af projekter på køkkenfabrikker, hvoraf den mest interessante blev bygget i Samara. Dens køkkenfabrikker skulle give arbejdere mad og samtidig lindre den tunge byrde ved at leve fra kvinder.
Med hensyn til køkkenfabrikken i Samara var det en stiliseret hammer og segl, men denne form blev dikteret af kokkenes arbejde rene rationalisme og transportørkarakter, besøgendes og medarbejderes bevægelser var ideelt tænkt, områderne for spise blev zoneret, og facaden var udstyret med tapevinduer fra gulv til loft …
Anbefalede:
Dækformet stol og villa stjålet af Le Corbusier: Hvordan Eileen Gray, den første kvindelige modernistiske designer skabt og blev glemt
Hun var den første til at skabe det, der er blevet en klassiker af moderne design, men hun insisterede aldrig på hendes forrang og kæmpede ikke for anerkendelse af forfatterskaber. Hun dedikerede sit livs mesterværk til sin elskede - men både skabelse og kærlighed blev taget fra hende
På grund af hvad den første kvinde-kosmonaut Valentina Tereshkova var misundelig på fangerne, og hvorfor der ikke var kvindelige fængsler før
Kvindefængsler eller fangehuller dukkede op meget senere end mænds, og det var der grunde til. Husholdninger, og især en lovlig ægtefælle eller far, kunne arrangere hårdt arbejde for en kvinde, et fængsel i huset eller endda henrette dem helt uden at modtage straf for dette. Jo flere rettigheder en kvinde havde, jo mere blev hun ansvarlig for sine handlinger. Tidligere, for at komme ind i en kælder eller et snit, behøvede en kvinde ikke at gøre noget, hun blev sendt dertil efter sin mand, eller hvis hun
Diamantblonder, græskar og drager: Sådan fungerer smykkedesignfeen Michelle Ong
Præcis ved midnat forvandler græskaret … til en diamantbroche! Den asiatiske fe smykkedesign Michelle Ong er i stand til sådanne mirakler. Hendes forældre forudsagde et respektabelt erhverv for hende, men Michelle gjorde oprør og besluttede at følge hendes hjerte. Så huskede hun sin barndomshobby for håndarbejde, blev denne sofistikerede kinesiske kvinde en af de mest fremragende moderne juvelerer
Sonia Delaunay er den første kvindelige kunstner, der i sin levetid blev tildelt en soloudstilling i Louvre
Sonia Delaunay blev født i en jødisk familie i Ukraine, voksede op i Rusland og blev berømt i Europa. Hendes talent er virkelig mangefacetteret: hun malede billeder, designede tøj og sko, skabte teaterdragter, tunede biler, illustrerede bøger, vævede tæpper osv. Sonia Delaunay betragtes som grundlæggeren af en ny retning inden for avantgarde -maleri - Orphism og den største mester i art deco
Fremragende kvindelige arkitekter i vores tid, der har skabt ægte mesterværker
I modsætning til den almindelige opfattelse, at erhvervet som arkitekt stadig er et rent maskulint, har kvinder i lang tid gjort succesfulde karrierer på dette område. For mange er det kun navnet på den store Zaha Hadid, der er forbundet med udtrykket "kvindearkitekt", men vores andre samtidige giver også liv i gaderne i byer rundt om i verden med futuristiske strukturer. Før dig - historier og kreationer af flere af dem