Video: Hvordan en overlevende Titanic -passager ændrede europæisk mode: Glemt modedesigner Lucy Duff Gordon
2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-16 00:01
Lucy Duff Gordon har overlevet sammenbruddet af alle håb, familieliv og Titanic. Men det var hende, der var foran modeindustrien med næsten et halvt århundrede, efter at have fundet på alt det, der nu er blevet sædvanligt - modeshows, udgivelsen af et mærke tøj, parfume og tilbehør, poetiske navne til nye kollektioner og endda en prototype af en moderne bh …
Lucy Christina Sutherland blev født i London i 1863. Hun voksede op i Canada, tilbragte sin ungdom på Kanaløerne. Hun blev gift med enogtyve og blev skilt ved syvogtyve. Det var dengang, de først begyndte at tale om hende - omend i en lidt skandaløs vene. I disse år var skilsmissesager sjældne og blev opfattet som noget uacceptabelt. Lucy gik imidlertid ikke med til lydløst at udholde alkoholafhængighed og hendes mands hårde behandling. Processen varede ulideligt lang tid og forårsagede reel lidelse for deltagerne, men tre år efter at den begyndte, var Lucy endelig fri. Fri, fattig og med et barn i favnen.
Så hun begyndte at sy for at bestille - for at overleve. Hendes første klient var hendes yngre søster, Eleanor, der var bestemt til at blive en berømt romanforfatter og skaber af begrebet "it-girl". Elinor rådede sine venner til at henvende sig til Lucy for at få nye outfits, de fortalte deres venner om hende … Efterhånden gik tingene op ad bakke. Lucy lejede en lille plads og åbnede sin egen butik - Maison Lucile, modehuset "Lucille".
Ved filmens begyndelse eksisterede erhvervet som kostumedesigner ikke, og skuespillerinder dukkede op i rammen i deres egne kjoler - uanset hvad de mente var nødvendige. Det vides ikke, hvilken af stjernerne der blev Lucilles første klient, men snart blev Mary Pickford og Gabi Desslis allerede sportet i sine luksuriøse tøj, og grevinderne med baronesserne stod næsten i kø ved døren til hendes butik.
Hvad tiltrak kvinder, der havde råd til at bestille tøj fra parisiske couturiers så meget i skabelserne af en beskeden britisk milliner? Lucille skrev i sine erindringer:”Jeg fandt aldrig på en kjole uden at tage hensyn til kvindens natur. Jeg tror, at det nødvendigvis må give glæde til sin ejer, blive en del af hendes personlighed!"
Både i livet og i arbejdet var hun kendt som en oprør. Lucille åbnede en hidtil uset frihed for kvinder på begge sider af Atlanten. Hun bestræbte sig på at gøre kjoler mere åbne, tilbød nederdele med slidser og viste diskret ben. House of Lucille var den første til at lancere undertøj, der matcher denne innovative beklædningsgenstand, smuk og behagelig. Hun opfordrede til at opgive de hårde knogler i korsetter og designede prototypen på den moderne bh. Og hun besluttede sig også for et uhørt mod - hun tilbød de britiske kvinder silkeundertøj med blonder, smukt og behageligt for kroppen. Før Lucilles optræden på modearenaen var kvinder tilfredse med flanel og cambric. Lucille rigt dekorerede peignoirs og natkjoler, og der var ingen ende på kunderne - alle ville ikke se hjemmet værre ud end på en social reception.
Lucille har arbejdet meget med teatre. Efter den utrolige succes med "The Merry Widow" blev modehuset overvældet med ordrer - alle ønskede nøjagtig den samme hat som operettens heltinde, selvom virksomheden ikke tidligere havde produceret hatte til offentligheden. For Lily Elsie, Storbritanniens førende teaterskuespillerinde, har Lucille skabt både scene- og afslappede garderober og efter anmodning givet makeup- og stylinganbefalinger.
Ifølge nogle kilder var det kronologisk, Lucy Duff Gordon, der var den første modedesigner, der demonstrerede tøj på levende modeller. Hendes shows lignede mere små forestillinger med levende musik, blomster og mystisk flimrende stearinlys. Gæsterne fik invitationer, distribuerede programmer, hver kjole fik et meget poetisk navn (f.eks. "Sukken lyder" eller "Blødende sjæl"). Og efter showet - et buffetbord, champagne, samtaler … Det er ikke overraskende, at alle damerne i London var ivrige efter at komme ind i Lucilles "moderigtige stue".
Arbejdet blev mere og mere, klienternes status var højere og højere, og Lucille forstod, at hun havde brug for en trofast ledsager, en assistent. Hun henvendte sig til forretningsmanden Cosmo Duff Gordon med et tilbud om samarbejde. Han svarede hende med et ægteskabsforslag. Så Lucille blev Lady Duff Gordon, og hendes modehus steg til berømmelse. I 1918 genererede Lucile Ltd to millioner dollars i omsætning årligt. Omkring to tusinde mennesker arbejdede med at skabe outfits, lingeri og tilbehør. Lucy blev den første berømte forretningskvinde på dette niveau. Mændene, der “spillede” i samme felt, hadede hende simpelthen. Men Lucy argumenterede for, at modstand, latterliggørelse, foragt og fordømmelse fra konservative kun inspirerede hende til at komme videre. Lucile Ltd -butikker åbnede i hele Europa og Amerika, skuespillerinder dukkede op på Broadway -scenen i kjoler "fra Lucille" … Derudover blev Lady Duff Gordon berømt som journalist. Hun har kørt modekolonner for Harper's Bazaar og Good Housekeeping -blade.
I 1912 rejste Lucy og hendes mand til New York for at åbne filialer af Lucile Ltd. De sejlede på den skæbnesvangre Titanic … Og endte på den berygtede "millionærbåd" - i stedet for fyrre mennesker om bord var der kun tolv, fordi en af de overlevende truede med at skyde tilbage fra uønskede "naboer". Historien om en mirakuløs frelse kostede ægtefællerne Duff Gordon både penge og nerver - den blev efterfulgt af adskillige retssager, anklager og skade på omdømme. Det var dog de amerikanske filialer, der tillod virksomheden at overleve både disse stød og første verdenskrig, hvorefter snesevis af modehuse gik konkurs. Desværre i 20'erne og modehuset Lucille kunne ikke længere holde sig flydende. Den sidste filial i Paris blev lukket i midten af 30'erne - næsten samtidig med at Lady Duff Gordon selv var væk. Selv i sine døende dage forblev House Lucille sejrende og overlevede mange af sine konkurrenter. Og kærligheden til mode i familien til den revolutionære milliner aftog ikke. Oldebarn Lucille skabte sit eget undertøjsmærke - og opkaldt efter hende.
Anbefalede:
Hvordan medierne ændrede menneskeheden, og menneskeheden ændrede medierne i løbet af de sidste par tusinde år
I dag er massekommunikation den vigtigste form for informationsudveksling. Aviser, radio, fjernsyn og naturligvis internetadgang tillader ikke kun at modtage næsten enhver information, men fungerer også som propaganda og manipulation. I dag, hvor næsten alle skolebørn kan købe hosting og placere sin egen blog på Internettet, er det svært at forestille sig, at der engang ikke var aviser i verden. Og det hele begyndte i det antikke Rom et sted i midten af det 2. århundrede e.Kr. med træplader
Skæbnen for de 9 overlevende passagerer på Titanic
Mere end hundrede år er gået siden det legendariske skib "Titanic" sank, og historien om denne tragiske begivenhed aftager stadig ikke, hvilket forårsager en strøm af følelser og forargelse. Mere end to tusinde mennesker om bord på ruteflyet stod hurtigt over for det uundgåelige. Tragedien, der skete natten til den 14. april 1912, kostede hundredvis af liv. Og dem, der formåede at overleve, den dag i dag husker, hvad der skete med rædsel
Mode før Chanel: Hvordan Madeleine Vionne, opfinderen af bias cut blev berømt og glemt
Allerede før Chanel optrådte på det fashionable Olympus, boede og arbejdede Madeleine Vionne, et stilikon og snitgudinde i Paris. Hun ejer mange opfindelser - skævhed, sømløst tøj, brug af etiketter. Hun opfordrede kvinder til at være fri, ligesom hendes idol, Isadora Duncan. Navnet Madeleine Vionne blev dog glemt i mange år
”Vi var altid to - min mor og mig. Hun bar altid sort ": Hvordan Yohji Yamamoto erobrede europæisk mode for sin mor
Enken Fumi Yamamotos liv var fyldt med hårdt arbejde. I efterkrigstidens Japan havde ejeren af et syværksted svært ved at holde sig flydende. Hendes mand døde i 1945, og siden da foretrak hun en farve frem for alt tøj - sort. Hendes søn Yohji, hvis barndom blev mørkere af minderne om bombningen af Hiroshima og Nagasaki, begyndte at hjælpe hende usædvanligt tidligt. Mange år senere blev han berømt som designer, der opgav den lyse palet til fordel for farven på hans mors kjoler
Bohdan Khmelnitskys dødelige kærlighed, som ændrede forløbet i europæisk historie
Ikke alle krige i menneskehedens historie blev sluppet løs af rene og lyse idéers skyld: såsom national befrielse, erobring eller religiøs. Nogle gange blev en kvinde årsag til en militær konflikt. For hvor to magtfulde kærlige mænd stødte sammen, krydsede to hære ofte. Og uanset hvordan de retfærdiggør sig selv senere, og hvilke grunde triumferne ikke opfandt, uanset hvordan historikere fejlfortolker fakta, kan de stadig ikke skjule sandheden: krige om kvinder har fundet sted på vores planet siden oldtiden