Video: Hvordan pioneren i den "barske stil" fra Aserbajdsjan, som ikke blev anerkendt af myndighederne, ændrede sovjetisk kunst: Tahir Salakhov
2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-16 00:01
Den 21. maj 2021 døde Tair Teymurovich Salakhov, Folkets kunstner i Sovjetunionen, vicepræsident for det russiske kunstakademi, lærer, grundlægger af den "alvorlige stil". Salakhov er en mand, der i mange år foretog sin egen revolution inden for sovjetisk kunst og introducerede det sovjetiske publikum for resultaterne af moderne europæisk maleri. Han blev kaldt en stor kunstner - både i sit hjemland Aserbajdsjan og i Rusland og over hele verden …
Tair Teymurovich Salakhov blev født i Baku i november 1928 i familien til den første sekretær for kommunistpartiets Lachin -distriktsudvalg. I 1937 blev Teymur Salakhov, far til fem børn, anholdt og idømt dødsstraf. Næsten tyve år senere blev han rehabiliteret, men alle disse år var familien omgivet af foragt og mistillid til andre. Fra en ung alder følte den fremtidige grundlægger af "hård realisme" sig afskåret, isoleret fra hele verden … Da han var meget ung, kom hans far med en konkurrence for børnene: han inviterede dem til at tegne et portræt, for eksempel af Chapaev, og tildelt den bedste "kunstner" med en sølvmønt. Allerede da indså Tahir Salakhov, at han ville blive maler. Men da han efter eksamen fra en kunstskole i Baku besluttede at gå ind på Institute of Painting, Sculpture and Architecture opkaldt efter. IE Repin i Leningrad, han blev ikke accepteret - "på grund af sin far." På Moskva -instituttet opkaldt efter V. I. Surikov, situationen er en anden. Efter omhyggeligt at have lyttet til den unge mand, sagde rektoren, at oprindelsen ikke betyder noget, det vigtigste er talent. Der blev han under studietiden venner med Ilya Kabakov og Erik Bulatov - i de fremtidige nøgletal i sovjetisk ikke -konformisme. Mange år senere var det Salakhov, der skulle idømme dem en dom - for at blive bortvist fra Unionen af kunstnere i Sovjetunionen for antisovjetiske aktiviteter. Han vil ikke gøre det. Det vil ikke gøre det i forhold til mange andre.
Efterfølgende, selv i årene med optøningen, blev mange døre lukket foran Salakhov - for eksempel fik han ikke tilladelse i udlandet, han blev forbudt fra en kreativ rejse til Indien … Og så vendte han tilbage fra Moskva til Baku for at male der en endeløs blå himmel, et endeløst blåt hav … og olieproducenternes hårde liv. Så dukkede der op "Morgen Echelon", "Reparatører", "Over Det Kaspiske Hav", "Kvinder i Absheron" … Hans tidlige værker blev nådesløst kritiseret: "Hvor er glæden ved arbejde? Ren dekadence! " Og han sagde: "Jeg har aldrig malet noget, som jeg ikke har set med mine egne øjne."
En stor beundrer af Cezanne, Salakhov bragte kontur, rig og kompleks farve, klar rytme, krystallklarhed i kompositionen, undertiden dekorativitet og ornamentik til sovjetisk maleri - og på samme tid fortalte hans malerier om dagligdagse ting uden udsmykning. Billedernes metaforiske karakter, som om de var frosset i evigheden, deres spiritualitet og styrke gjorde et uudsletteligt indtryk på publikum, og alligevel blev angst og træthed læst hverdagens bekymringer i personernes ansigter og stillinger …
Disse kraftfulde og dramatiske værker var væsentligt forskellige fra det inspirerede maleri af socialistisk realisme. Kunstneren fulgte på samme måde i portrætmaleri, den samme "appel til evigheden" - "Portræt af komponisten Kara Karaev" blev kanonisk til maleriet i tresserne.
Bylandskaber, malet af ham, var fulde af farver og lys, kendetegnet ved streng rytmisk konstruktion og genkendelig sydlig smag.
Allerede i sin ungdom var Tahir Salakhov en af grundlæggerne af den kunstneriske bevægelse, som senere blev kaldt den "barske stil" (Viktor Popkov og Geliy Korzhev er på niveau med ham). Mindre end ti år senere anerkendte alvorlige kritikere ham som en levende klassiker.
I tresserne begyndte Salakhov at undervise - først i Baku og derefter på Moskva Art Institute opkaldt efter V. I. Surikov. Han deltog aktivt i udstillinger, hans værker blev inkluderet i de største kunstsamlinger i Rusland, Aserbajdsjan og andre tidligere sovjetrepublikker. Mange ærestitler på højeste niveau, mange prestigefyldte priser, verdensberømmelse og anerkendelse …
Tahir Salakhov, søn af "folkets fjende", blev en folkekunstner i Sovjetunionen, en helt af socialistisk arbejdskraft, i tre årtier havde han ledende stillinger i Unionen af kunstnere i Sovjetunionen. Han var altid parat til at forsvare sine kolleger og støtte studerende, til kun at bruge sin autoritet til at fremme talentfulde unge, der ikke var enige i partiets generelle linje.
Tair Salakhovs betydning for sovjetisk og post-sovjetisk kunst er ikke begrænset til hans egne præstationer. På spørgsmålet om, hvordan og hvorfor han, en kreativ person, gik med til at påtage sig byrden af administrative pligter, sagde han: "Kunstnerne valgte mig … det er bedre at lede selv end at uendeligt underkaste sig andres beslutninger." Sammen med flere venner oprettede han en ungdomsforening ved Union of Artists of the USSR med udstedelse af et medlemskort, som i halvfjerdserne reddede adskillige arbejdsløse kandidater fra kunstskoler og institutter fra at blive anklaget for parasitisme. Og takket være Tair Salakhov så sovjetiske seere værker af Francis Bacon, Jasper Johns og andre vestlige postmoderne kunstnere - skandaløse, chokerende, så … nye. Ifølge samtidige blev det sovjetiske publikums bekendtskab med den vestlige kunsts præstationer mulig, fordi Salakhov forhandlede, Salakhov organiserede udstillinger, Salakhov blev fremmet - han var en af dem, som "alt afhænger af".
Salakhovs eget maleri forblev relevant i det 21. århundrede. I 2000'erne skabte han en række portrætter af figurer af russisk og udenlandsk kunst - modernistiske, dramatiske værker på sin egen måde.
Tahir Salakhov blev i en vis forstand også grundlæggeren af et kunstnerisk dynasti. Hans datter er den verdensberømte samtidskunstner Aidan Salakhova, et tilsvarende medlem af Russian Academy of Arts og tidligere ejer af et af de første samtidskunstgallerier i Rusland. Hendes værker er dedikeret til forståelsen af kvindelighed i islamisk kultur, tradition og modernitet, kropslighed og spiritualitet.
Anbefalede:
Den magiske realisme i kunstnerens malerier, som ikke blev anerkendt af kritikere og elsket af offentligheden: Andrew Wyeth
Verdenskendt og en af de mest elskede kunstnere i den konservative del af det amerikanske samfund, Andrew Wyeth er en af de dyreste samtidskunstnere i det 20. århundrede. Men samtidig var han en af de mest undervurderede amerikanske malere. Hans kreationer, skrevet på en realistisk måde, i en æra med abstraktionismens og modernitetens fremkomst, forårsagede en storm af protest og negative svar fra indflydelsesrige kritikere og kunsthistorikere. Men den amerikanske seer i flok gik til udstillinger af værker, kuratoren
Hvordan den excentriske Funduklei blev guvernør i Kiev, hvorfor han ikke tog bestikkelse og hvordan han ændrede byen
I 1839 ankom den 40-årige brunette Ivan Ivanovich Funduklei til Kiev som den nye civile guvernør, hvis navn ikke sagde noget til byboerne. Han blev rygter om at være ungkarl, millionær og excentrisk. Men allerede i de allerførste dage i sin nye stilling vakte guvernøren ægte interesse og dyb respekt. "Han har ikke brug for dine øre, når hans kyllinger ikke hakker penge og ikke har noget sted at sætte dem," sagde Nikolai I i hans hjerter
Hvordan de i forskellige århundreder bekæmpede epidemier i Rusland, og hvilken metode blev anerkendt som den mest effektive
Fra tidernes morgen har epidemier ramt menneskeheden krævet tusinder og i nogle tilfælde millioner af liv. De første oplysninger om den generelle spredning af dødelige sygdomme i Rusland går tilbage til det 11. århundrede. Infektioner kom som regel ind i vores stat sammen med oversøiske købmænd og udenlandske varer. Den lave sanitære tilstand i boligområder var også et stort problem. Niveauet for udviklingen af medicin tillod ikke at modstå aggressive lidelser, så folk blev isoleret og ventede. Hvornår
Billedet, der blev solgt på Sothebys auktion for 10 millioner, blev anerkendt som en falsk
Maleriet, der blev betragtet som værket af den berømte hollandske kunstner Frans Hals og blev solgt i 2011 hos Sotheby's for $ 10,8 millioner, er blevet erklæret forfalsket. Auktionshuset anerkendte dette fuldt ud og refunderede ejeren af maleriet, der købte det for 9 år siden, rapporterer BBC
Fra skuespillerinde til hertuginde: Hvordan Meghan Markles stil ændrede sig, og hvilke billeder der blev de mest succesrige
For ikke så længe siden er Meghan Markle, som en almindelig skuespillerinde, der længe har gået berømt, blevet en af de mest populære kvinder i verden. Nu taler de om hende i hvert hjørne og vender henrykte blikke til hende. Og det er der mindst flere grunde til. Prins Harrys nyfremstillede juridiske kone har ikke kun et lyst og mindeværdigt udseende, hun er åben og venlig, klæder sig smukt og vælger tøj, der perfekt understreger den sofistikerede stil Harvey's tidligere assistent