Video: Askepot i biografen: Hvilken skuespillerinde fra 1899 til i dag blev den mest magiske eventyrheltinde
2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-16 00:01
Denne fortælling er blevet en af de mest elskede historier i verdensbiografen, som er blevet filmet flest gange. Klassiske versioner, originale forfattertolkninger, moderne fortolkninger spillet på samme plot: En simpel pige fra en fattig familie bliver til en prinsesse. Hvilken af skuespillerinderne, der mest overbevisende vænnede sig til billedet af eventyrheltinden, er op til dig at bedømme.
Film om Askepot begyndte at blive optaget næsten samtidigt med opfindelsen af kinematografi. I 1899 udkom den franske 6-minutters stumfilm "Askepot" baseret på en populær teaterproduktion og illustrationer af Gustave Doré til eventyrene om Charles Perrault. Denne version af fortællingen var den første udenlandske film købt til amerikansk distribution. Der blev han vist i farve, hvortil det var nødvendigt at ansætte kunstnere, der håndmalede hver ramme. Hovedrollen i denne film blev spillet af den franske skuespillerinde Bleette Bernon. Dette billede blev en af de første film i biografens historie.
I 1914 dukkede plakater op til den nye film "Askepot", hvorpå der stod: "" I den 52 minutter lange filmatisering af eventyret blev hovedrollen spillet af den lyseste stumfilmstjerne i 1910'erne. Mary Pickford, der er blevet et sandt nationalt symbol for amerikanerne, og hendes navn blev skrevet på plakater i samme store print som filmens titel.
Den vigtigste sovjetiske Askepot blev kaldt den hviderussiske skuespillerinde Yanina Zheimo, der udførte denne rolle i filmen af Nadezhda Kosheverova og Mikhail Shapiro, skrevet af Yevgeny Schwartz. Denne fortælling blev godkendt til produktion på Lenfilm blot et par uger efter sejren i den store patriotiske krig og blev udgivet i 1947. Janina Zheimo begyndte at spille i film længe før det, men det var rollen som Askepot, der bragte hende all-Union popularitet.
På det tidspunkt var hun allerede 37 år gammel, og hun blev ikke umiddelbart godkendt - direktøren blev tilbudt at tage en ung smuk ballerina til denne rolle, men manuskriptforfatter Yevgeny Schwartz insisterede på Janina Zheimos kandidatur. Han overbeviste instruktøren om, at det vigtigste i denne heltinde ikke er skønhed, men ømhed, charme, naivitet og evnen til at vække empati hos publikum. Desuden så miniatureskuespillerinden meget yngre ud end sine år - på grund af hormonforstyrrelser stoppede hun med at vokse i en alder af 14 år, og hendes højde forblev på 148 cm, men efter sin rungende succes modtog Zheimo næsten ingen nye forslag fra direktører og forlod snart med sin mand, den polske instruktør Leon Jeannot, til sit hjemland. I de sidste 30 år har hun ikke optrådt i film og har lavet husarbejde.
I 1960 iscenesatte den berømte instruktør Alexander Rowe, der skød de smukkeste eventyr i sovjetisk biograf, en filmpræstation baseret på Sergei Prokofievs ballet Askepot. Delen af hovedpersonen i denne produktion blev udført af solisten på Bolshoi -teatret Raisa Struchkova - Galina Ulanovas hovedundersøgelse.
En af de mest populære fortolkninger af dette plot, arrangeret af den tjekkiske forfatter Bozena Nemcova, er den tjekkisk-tyske film Three Nuts for Cinderella, med den 19-årige skuespillerinde Libuše Shafrankova i hovedrollen. Hun kaldes stadig en af de smukkeste, rørende og virkelig fabelagtige heltinder, og i Tjekkiet blev denne film anerkendt som det bedste eventyr i det tyvende århundrede. Askepotens rolle var Shafrankovas kendetegn, der derefter blev en af de førende tjekkiske skuespillerinder.
I 1976 g.den britiske musical "The Shoe and the Rose" udkom, som først blev filmet og derefter iscenesat på teatrets scene. Askepots rolle i den blev spillet af den irske skuespiller Gemma Craven. Filmen fik høje karakterer fra kritikere og blev nomineret til to Oscars for bedste sang og bedste musik.
I Hollywood -komedien "Maid to Order" tilbød forfatterne en alternativ moderne version af den gamle fortælling. I den straffer fe -gudmoren sin gudbarn fra en velhavende familie for uværdig adfærd og sender hende til en anden virkelighed, hvor hun arbejder som stuepige i en andens hus, indtil hun indser sine fejl. Den amerikanske skuespillerinde Ellie Sheedy spillede hovedrollen i denne film.
En endnu mere ekstravagant fortolkning af "Askepot" blev udgivet i 1989. Den tyske instruktør skød et "gotisk" og blodig eventyr ifølge brødrene Grimm, hvor Askepot ikke bliver hjulpet af fe -gudmoren, men af hendes afdøde mors ånd., og halvsøstrene skar deres tæer af for at presse dem ind i den eftertragtede sko. Hovedrollen i filmen blev spillet af den tyske skuespillerinde Roswitha Schreiner.
En anden usædvanlig fortolkning af det berømte plot var den amerikanske musical "Askepot" i 1997, hvor alle hovedrollerne blev spillet af sorte skuespillere. Hovedrollen blev udført af Brandy Norwood, publikum så Whitney Houston som fe -gudmoren og Whoopi Goldberg som stedmoren. Interessant nok blev Whitney Houston oprindeligt tilbudt rollen som Askepot, men hun følte, at det var 33 år for sent at spille den unge heltinde.
Et af de mest kommercielt succesrige projekter var Hollywood -filmen "The Story of Eternal Love" i 1998 med den berømte skuespillerinde Drew Barrymore i hovedrollen. I denne version forventer Askepot ikke hjælp udefra, men tager initiativet i egne hænder og møder beslutsomt og dristigt alle vanskeligheder. Filmen indbragte cirka 100 millioner dollars.
I 2002 udkom den russisk-ukrainske tv-musical "Askepot", hvor hovedrollerne blev spillet af populære popartister Nikolai Baskov, Valery Leontiev, Larisa Dolina, Lolita Milyavskaya, Verka Serduchka og andre, og Yulia Mavrina fik hovedrollen rolle. Premieren fandt sted den 31. december 2002, og siden da vises musicalen ofte på nytårsferie.
En af de seneste tilpasninger af Askepot -fortællingen var en Disney -film fra 2015 med Lily James i hovedrollen. Luksuriøse tøj, god musik, moderne computerteknologi og et budget på 95 millioner dollars gav virkelig fantastiske kassekvitteringer: filmen indbragte omkring 200 millioner dollars i USA og cirka 10 millioner dollars i Rusland.
Et andet fabelagtigt billede, som forskellige aktører i biografen ofte prøvede sig på, er Koschey den udødelige: Hvilken af skuespillerne blev den mest forfærdelige eventyrskurk.
Anbefalede:
Snow Maiden i biografen: Hvilken skuespillerinde blev den mest magiske eventyrheltinde
Ikke et eneste nytårs eventyr er komplet uden denne heltinde. Men hvis Snow Maiden i folklore blev portrætteret i billedet af en lille pige, så er hun i moderne kultur oftest repræsenteret som en voksen pige. I filmen gik rollen som Snow Maiden til de smukkeste skuespillerinder. Hvem af dem var i stand til at skabe det mest magiske billede af julemandens assistent - videre i anmeldelsen
Catherine II i biografen: Hvilken af skuespillerinderne blev mere overbevisende vant til kejserindens billede
Katarina den Store er en af de lyseste, mest kontroversielle, ekstraordinære og interessante skikkelser i russisk historie. Både inden for udenlandsk og indenlandsk film har man mere end én gang forsøgt at legemliggøre hendes billede på skærme. Hvilken af skuespillerinderne ser mest overbevisende ud i rollen som kejserinden - det er op til dig at bedømme
Lenin i biografen: Hvilken af skuespillerne var den mest overbevisende i rollen som proletariatets leder
I verdensbiografen er der roller, der er blevet spillet af snesevis af skuespillere. Lenin blev et af de mest populære billeder af russiske film, mens skuespillerens fortolkninger har ændret sig betydeligt gennem århundredet. Hvis reinkarnation viste sig at være den mest originale og succesfulde - det er op til dig at bedømme
Hvordan adskiller den arabiske snehvide sig fra den tyske og den kinesiske Askepot - fra den franske
Nogle fortællinger fra forskellige nationer virker bemærkelsesværdigt ens. Kun nogle gange er faktum, at i det nittende århundrede kunne de officielle historiefortællere godt lide at tage plots fra hinanden og ændre karaktererne lidt til den ønskede folklore. Oftere taler vi om vandrehistorier - sådan at de selv fødes ens eller let og umærkeligt spredes mellem nationerne, fordi de er efterspurgte. Eventyr med vandrende plots bliver dog aldrig helt ens
Jeanne D'Arc i biografen: Hvilken af skuespillerinderne blev bedst vant til billedet af Maid of Orleans fra 1899 til i dag
Denne ekstraordinære personlighed, der er blevet et nationalt symbol for Frankrig og en katolsk helgen, har altid tiltrukket opmærksomhed ikke kun fra historikere, men også fra forfattere, kunstnere og filmskabere, hun er blevet heltinden i mange kunstværker. Det nøjagtige antal tilpasninger af dette plot er ikke blevet fastslået - det vides, at der var mere end 30 af dem, men nogle af dem har ikke overlevet - det var tilbage i en periode med stille biograf, der startede i 1899. Hvem af skuespillerinder skabte det mest organiske og overbevisende billede af Joan of Arc på skærme