En kunstner fra det russiske bagland maler blomster stilleben af guddommelig skønhed

2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-16 00:01

Siden oldtiden er blomster blevet betragtet som personificering af ikke kun forår, men også det lyseste og reneste på jorden, nemlig hvad der er tilbage af det guddommelige paradis på det. Derfor er blomsterverden længe blevet forherliget af digtere - i poesi og af kunstnere - i maleri. Det tiltrækker moderne malere med sin forfining, farverigdom og forskellige former. I dag har vores virtuelle galleri et fantastisk udvalg af blomster stilleben Marina Zakharova, hvilket usandsynligt vil efterlade nogen ligeglade.

Et par ord om forfatteren

Kunstneren Marina Zakharova blev født i Kostroma i 1965. Som alle talentfulde børn begyndte hun at tegne meget tidligt. Hun modtog sin primære kunstuddannelse på kunstskolen opkaldt efter Kupriyanov i sin hjemby. Efter eksamen fra gymnasiet kom hun ind på Yaroslavl Art School, hvorfra hun blev færdiguddannet som certificeret kunstner i 1987. Mens hun stadig var studerende, begyndte pigen en aktiv udstillingsaktivitet. Og ti år senere blev Marina medlem af Unionen af kunstnere i Rusland.

I 1998 blev kunstneren tildelt medaljen fra præsidenten for Den Russiske Føderation for kreative præstationer. I mere end et årti har Marina Zakharova været en permanent deltager i indenlandske og udenlandske udstillinger i Tyskland, Polen, Grækenland, Montenegro. Kunstnerens dejlige stilleben opbevares i museum og private samlinger i Rusland og i udlandet.

Blomster enkelt trolddom

Marina Zakharova er utvivlsomt en talentfuld nutidig mester i blomstret stilleben. Selvom kunstneren selv ikke helt er enig i denne definition af genren på hendes værker. Hun siger, at hun maler ikke bare blomster, men deres portrætter:

Blomster! Hvad er smukkere på Jorden? Efter at have kigget et udvalg af værker af kunstneren fra Kostroma igennem, vil mange sige, at der ikke er noget smukkere end dem.

I det store og hele er kunstnerens malerier en særlig verden af planter og blomster. Kunsteksperter kalder den genre, hvor Marina arbejder - syntetisk, hvor elementer af landskab og stilleben er tæt sammenflettet. Og kombinationen af disse to genrer med interiøret på det samme billedplan er kunstneriske teknikker, der kom til at male allerede i renæssancen. Det var blandingen af genrer, der gjorde det muligt at se objekter i deres naturlige miljø samt udvide grænserne for opfattelse af den omgivende verden.

På Zakharovas lærreder kan man næsten altid finde en kombination af den "store" og "lille" verden. På den ene side er der en skov, en flod, en mark, et landsbyhus og himlens store vidde. På den anden side er stilleben, komponeret og komponeret af kunstneren, i forgrunden.

I hendes dejlige kreationer kommer både virkelighed og fantasi til live. De er illusorisk-realistiske, teatrale og yndefulde, omhyggeligt stavet med omhyggelig opmærksomhed på detaljer. Derudover er Zakharova i stand til ikke kun subtilt at føle og formidle sammenkoblingen af objekter, deres materielle skønhed, men også at harmonisk supplere med animerede billeder.

I næsten alle kunstnerens værker er en detalje, der tiltrækker seerens opmærksomhed - en spurv, en sommerfugl, en guldsmed, omhyggeligt, detaljeret og sofistikeret. Dette giver hende stilleben en livsglæde, der gør hendes malerier genkendelige.

Romantikken og raffinementen i Marina Zakharovas blomsterstilleben lyder som musik af farver, erobrer med forfining af håndværk, rørende, vidunderlig skønhed samt følelsen af varme, komfort, ømhed.

Og endelig vil jeg gerne sige, at Marinas malerier, mættet med sarte farver og lys, romantik og fabelagtig skønhed, ekstraordinær poesi, varme og venlighed, bogstaveligt talt kærtegner øjnene og fylder publikums sjæle med fred og en følelse af skønhed. For at sige sandheden, er det det, vi alle mangler så meget i vores daglige liv …

Vi vil præsentere vores læser for værket af Marina Zakharovas mand, en berømt landskabsmaler i Rusland, i den næste anmeldelse.

Fortsættelse af temaet for moderne malerimestre, der har fundet en genre for sig selv, som de dedikerer alt deres arbejde til, læser: Selvlært kunstner Sergei Lim, der kaldes den estiske Aivazovsky.