En kunstner fra det russiske bagland skriver lærreder, der ikke kan siges at være skabt af en mester

2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-16 00:01

Alexander Shevelev er i dag en af de mest talentfulde kunstnere i Rusland. Hans værker udføres i de bedste traditioner på skolen for russisk realistisk maleri, vesteuropæisk impressionisme samt skolen for hollandske mestre. Når man overvejer kunstnerens virtuelle galleri, holder seeren derfor aldrig op med at blive overrasket over kunstnerens mangefacetterede dygtighed, der arbejder i forskellige stilarter, og at så vidt er omfanget af hans arbejde, afsløret i flere genrer. Dette er præcis tilfældet, når du ikke engang tror, at malerierne i galleriet blev malet af samme mester.

Et par ord om maleren

Alexander Viktorovich Shevelev (født i 1964) er fra Novgorod -regionen. Bag mesteren er Yaroslavl Art School og Leningrad Institute of Painting. Siden 1996 har kunstneren været medlem af Union of Artists of Russia. Bor og arbejder i byen Rybinsk.

Og det er slet ikke overraskende, at mesterens værker er højt værdsat af kunstelskere og samlere fra mange lande. En betydelig del af kunstnerens værker opbevares i Rybinsk Art Museum, på flere museer i regionen samt i statsdumaen i Den Russiske Føderation. Hans kreationer er en prydning af private samlinger af russiske samlere i Moskva, Rybinsk, Skt. Petersborg, Yaroslavl såvel som i udlandet - i Tyskland, USA, Finland, Sverige, Holland.

Vær anderledes, mens du forbliver dig selv

Den kunstneriske retning for Alexander Shevelevs værk er staffelimaleri i sin traditionelle manifestation, nemlig realistiske, impressionistiske og historisk-romantiske stilarter, som kunstneren mesterligt anvendte i sine landskaber, stilleben, husstand og historiske malerier.

Mærkeligt nok udviklede kunstneren vedvarende sit mangefacetterede talent fra sin studietid, og lærte ikke kun det grundlæggende i mestring i instituttets malerklasser, han polerede sine færdigheder i eremitagets sale og brugte næsten al sin fritid på at kopiere værker af verdens maleri.

Det var på eksemplerne på skabelser af de store mestre i fortiden, at han lærte at nøjagtigt gengive en tegning, kompositionsteknikker og en række farveløsninger. Derfor udviklede Alexander en ærbødig holdning til klassikere og akademiske traditioner samt til nogle innovative maleriretninger. Derfor en så bred vifte i valg af genrer.

Og nu, efter flere år, har den ærværdige maler fremragende styr på teknikkerne og teknikkerne til at male landskaber, både naturlige og urbane; stilleben-komplekse i kompositoriske og figurative og farverige løsninger samt lærreder af den plothistoriske genre, der giver seerne en idé om Ruslands prærevolutionære æra, direkte om hans hjemby Rybinsk.

Landskabslandskab - fredelig harmoni i hvert penselstrøg

En ekstraordinær følelse opstår, når han betragter kunstnerens landlige landskaber, hvorigennem han synes at kaste seeren ind i sin verden, fyldt ikke kun med skønhed, men også med ekstraordinær ro og harmoni. Efter realismens traditioner søger forfatteren ikke at kopiere naturen, men genfortolker den kreativt og formidler den til beskueren, som han selv ser den.

Seerne er ikke mindre imponeret over den harmoniske farvning af kunstnerens palet samt hans mesterlige evne til at formidle effekten af luftrum, lys og skygge på en impressionistisk måde.

Og derudover er det nok unødvendigt at gentage, hvor tæt og kært hjertet af den russiske seer er motiverne, der skildrer storslåede naturlandskaber, der til enhver tid fandt en livlig reaktion i hans sjæl.

Retro maleri

Der er en anden stærk side i Alexander Shevelevs arbejde, der gør hans maleri unikt og uforglemmeligt - dette er en række bylandskaber dedikeret til Rybinsk i den præ -revolutionære periode. I denne cyklus søgte maleren at afspejle det, der var sunket i glemmebogen, atmosfæren i en provinsby, som var en af de smukkeste på Volga. Og også for at formidle seeren romantikken fra en svunden tid og den tilsyneladende tabte livsstil for byens borgere i den periode.

At se det historiske og kunstneriske i hverdagen og hverdagen og derefter afspejle dette i hans værker, det vil sige genoplive gamle parker, gader og gader, fylde dem med overfyldt travlhed og liv - det er kunstnerens opgave.

Det var i disse værker, at Alexander Shevelev formåede at bevare genkendeligheden og den dokumentariske karakter af de afbildede objekter. Han syntes at have kastet beskueren ind i en svunden tid og fortalt fascinerende nostalgiske historier om livet i byens gader i den russiske provins.

Og samtidig supplerede Alexander Shevelev sine retrospektive kreative søgninger med kunstneriske billeder, som bragte et strejf af romantik fra den tidligere æra ind i hans værker. Og en vis dekorativitet, der var forbundet med denne serie af værker, tillod mesteren at fylde billedplanet med et væld af detaljer og forskellige farvenuancer, hvilket gav en bestemt højtidelig lyd til hans kreationer.

Stillebenmaleri i stil med de gamle mestre

Og endelig vil jeg gerne vise læseren flere dejlige stilleben af Alexander Shevelev, lavet i en helt anden stil. Det var i denne genre, der var afhængig af den europæiske skole for realistisk maleri, og især på skolen for flamske mestre, der arbejdede i 16-17 århundrede, at kunstneren skabte fantastiske realistiske malerier komplekse i komposition.

Som du kan se, er der i forfatterens værker en radikalt anderledes tilgang, stil, teknik, farve og kunstneriske teknikker på ingen måde ringere end hans andre kunstnerværker.

Sådan er han, en anden og ekstraordinær kunstner fra Rybinsk - Alexander Shevelev, der er i stand til at fange øjet og røre ved sjælens strenge, selv en meget krævende seer.

Nogen elsker realisme, nogen kan lide impressionisme, og nogle genkender kun avantgarden … Og det er ikke overraskende - den moderne seers verdensbillede ændrer sig ikke kun over tid. Mange mennesker synes, det vil være interessant at kigge ind i vores virtuelle galleri og se flerlags malerier af den moderne Moskva avantgarde kunstner Sergei Chesnokov-Ladyzhensky.