Video: Luksuriøse "kvinder fra Alphonse Mucha": mesterværker af den tjekkiske modernistiske kunstner, skaber af "kunst for alle"
2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-16 00:01
Den 24. juli markerer 156 -året for den verdensberømte tjekkiske kunstner, illustratør, smykkedesigner, plakatkunstner Alphonse Mucha … Han kaldes en af de mest berømte repræsentanter for jugendstil og skaberen af sin egen unikke stil. "Fluekvinder" (billeder af årstider, tider på dagen, blomster osv. I kvindebilleder) er kendt over hele verden for deres åbne sanselighed og fængslende nåde.
Alphonse Mucha tegnede godt siden barndommen, men hans forsøg på at komme ind på kunstakademiet i Prag var uden held. Derfor begyndte han sin karriere som dekoratør, kunstner af plakater og invitationskort. Han nægtede heller ikke at male vægge og lofter i rige huse. Engang arbejdede Mucha på udsmykning af slottet til grev Couen-Belassi, og han var så imponeret over kunstnerens arbejde, at han gik med til at betale for sine studier ved Münchens Kunstakademi. Der mestrede han litografiens teknik, som senere blev hans varemærke.
Efter undervisning i München flyttede Mucha til Paris, hvor han studerede på Académie Colarossi og levede af at lave reklameplakater, plakater, restaurantmenuer, kalendere og visitkort. Mødet mellem kunstneren og skuespilleren Sarah Bernhardt blev skæbnesvanger. Da ejeren af trykkeriet de Brunof bestilte en plakat til ham, gik Alphonse til stykket og tegnede under indtryk en skitse på en marmorplade på et bord i en cafe. Senere købte de Brunoff denne cafe, og et bord med en tegning af Mucha blev dens hovedattraktion. Og da Sarah Bernhardt så plakaten fremstillet i teknikken til flerfarvet litografi, blev hun henrykt og ville se forfatteren. På hendes anbefaling blev Mucha forfremmet til chefdekoratør for teatret og har siden da designet mange plakater, kostumer og scener til sine forestillinger.
I 1897 blev den første soloudstilling af Alphonse Mucha afholdt i Frankrig. På samme tid dukkede begrebet "kvinden af fluen" op: det var ikke hans romantiske hobbyer, der var meningen, men vanen med at skildre årstider, blomster, tidspunkt på dagen, kunstformer, ædelstene osv. Hos kvinder billeder. Hans kvinder har altid været genkendelige: yndefulde, smukke, fulde af sundhed, sensuel, sløv - de blev replikeret i postkort, plakater, flyers, spillekort.
Restauranternes haller og væggene i velhavende huse prydede hans arbejde, han var utrolig populær, ordrer kom fra hele Europa. Snart begyndte Mucha at samarbejde med guldsmedet Georges Fouquet, der skabte eksklusive smykker baseret på hans skitser. Samtidig arbejdede kunstneren med emballage, mærkning og reklameillustrationer - fra champagne og chokolade til sæbe og silkepapir. I 1895 sluttede Mucha sig til foreningen af symbolisterne "Salon of a hundred". De fremmede en ny stil - Art Nouveau og demokratisering af kunst, der kom til udtryk i begrebet "kunst til hjemmet": den skulle være billig, forståelig og tilgængelig for de bredeste dele af befolkningen. Mucha kunne godt lide at gentage: "Fattigdom har også ret til skønhed."
I 1900 deltog Mucha i udsmykningen af pavillonen i Bosnien -Hercegovina på verdensudstillingen i Paris. På det tidspunkt blev han interesseret i slavernes historie, hvilket var årsagen til oprettelsen af cyklussen "Slavic Epic". Fra 1904 til 1913Mucha tilbringer meget tid i Amerika, pynter huse, skaber illustrationer til bøger og blade, plakater og skitser af kostumer til teaterforestillinger, foredrag på Institute of Arts i Chicago. Og så beslutter han sig for at vende tilbage til Tjekkiet og har i 18 år arbejdet med "Slav Epic".
Alphonse Mucha havde også en chance for at besøge Rusland. Hans personlige udstilling fandt sted her tilbage i 1907, og i 1913 tog han til Moskva og Skt. Petersborg for at indsamle materialer til "Slav Epic". Han var meget imponeret over Tretyakov-galleriet og Trinity-Sergius Lavra. Mukha var i huset til kunstneren Pasternak, da de fejrede udgivelsen af digtsamlingen af hans søn, Boris Pasternak.
Alphonse Muchas arbejde finder stadig sine efterfølgere i dag: kvindelige portrætter inspireret af de skiftende årstider
Anbefalede:
En dygtig strikker skaber kulinariske mesterværker, der ikke kan skelnes fra originalen
Når jeg ser på disse utroligt lækre og luksuriøst serverede retter, vil jeg prøve dem lige der. Men hvis du kommer tættere på og ser nærmere på, begynder du straks at grine. Dette indrømmes af mange, der nogensinde har set et "produkt" fremstillet af Kate Jenkins. Faktum er, at hun er en håndværker og alle hendes skaldyrsmesterværker, diverse grøntsager, spektakulære toasts og endda rundstykker er strikket af uld
Den tjekkiske præsident navngav de ansvarlige for nedrivningen af monumentet til den sovjetiske marskal
Monumentet over den sovjetiske marskalk Ivan Konev, der engang blev rejst i Prag, blev revet ned på grund af lokale politikeres dumhed. Denne erklæring blev fremsat i tjekkisk radios luft af den tjekkiske præsident Milos Zeman. Han udtalte, at disse politikere ikke er bemærkelsesværdige og tog et sådant skridt for at være i centrum for offentlighedens opmærksomhed
Titanium og sommerfugle: Hvordan den kinesiske guldsmed-troldmand Wallace Chan skaber sine mesterværker
Wallace Chan er den eneste guldsmed i verden, hvis arbejde ikke kan forfalskes. Glitrende sommerfugle, vridende drager, fisk og guldsmede, som om de var frosset i dyrebar "rustning" … Han har flere innovative teknologier, skabt af ham, smykker tilhører nu medlemmer af europæiske kongefamilier. Det hele startede i et fattigt kvarter i Hong Kong - med plastblomster og en porcelænsske
Moroz er en genial kunstner af naturen, uden at hænder skaber utrolige mesterværker
Intet slår en persons fantasi mere, end hvad Moder Natur selv skaber. Hendes mirakuløse værker kan kaldes med fuld tillid, geniale kunstværker. Og et særligt sted i galaksen af dets kunstnere er optaget af troldfrosten. På tærsklen til det nye år er et udvalg af værker af denne unikke og uovertrufne mester, der skaber sine mesterværker uden hænder, børster og værktøjer, meget relevant
En designer fra Armenien skaber luksuriøse outfits til malede modeller fra improviserede midler
Nogle gange sker det, at der slet ikke er brug for grunde til kreativitet, og kunst ikke bør holdes inden for bestemte rammer. Den evige søgen efter former, stilarter, billeder er bare en banal undskyldning for beskueren og sig selv, som et forsøg på at markere ét sted, konstant forsøger at finde noget, der ikke eksisterer i virkeligheden. Og mens nogle forsøger at behage andre og tilpasser sig andres krav og meninger, klæder den moderne armenske kunstner-designer Edgar Artis sig