Hvem blev prototypen på hovedpersonen i den kultmusiske film "We are from Jazz"

2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-16 00:01

I begyndelsen af 1980'erne, da Mosfilm -studiet besluttede at optage en film om de første jazzbands i Sovjetunionen, antog alle, at filmen ville handle om Utyosov, fordi det var hans musikalske band, der spillede en slags "sangjazz" for mange årtier - sådan er denne stil. Da Karen Shakhnazarov ringede til den store sanger og bad ham om at dele sine minder, knækkede han: "Ja, vi havde ikke nogen jazz dengang, så du har ikke noget at filme om." Direktøren for det fremtidige bånd viste sig imidlertid at være vedholdende og fandt alligevel i arkiverne oplysninger om en person, der stod ved selve jazzens oprindelse, der ikke var i Sovjetunionen i 1930'erne.

Måske var Leonid Osipovich lidt snedig, fordi han endda delvist kopierede sit scenebillede fra den talentfulde amerikanske showman Ted Lewis. Efter at have deltaget i koncerter med sit berømte orkester i Paris, besluttede den unge russiske sanger at skabe noget lignende i sit hjemland. Sandt nok har jazzstilen i hans musik altid været blandet med traditionerne på den russiske scene og den "sovjetiske" aktualitet, der svarer til tidsånden.

Leonid Utyosov kunne simpelthen ikke have kendt til sin kollega Alexander Vladimirovich Varlamov. Denne talentfulde komponist og sanger i 1930'erne førte et af de bedste sovjetiske jazzorkestre og blev en sand legende i sin tid. Næsten et århundrede senere, hvor han vurderede sit bidrag til kunsten, skrev den berømte jazzhistoriker:

Det er denne musiker, der kan betragtes som prototypen på Komsomol -medlemmet Kostya Ivanov, der ifølge plottet i filmen "We are from jazz" blev bortvist fra teknisk skole for sin passion for "borgerlig musik." I en rigtig sovjetisk jazzmands liv var der imidlertid meget mere alvorlige forsøg.

Alexander Vladimirovich Varlamov blev født i 1904 i Simbirsk og tog efter eksamen fra det mandlige gymnasium til Moskva for at komme ind i GITIS. Det lykkedes den unge provins at komme på banen, men blev ikke der, men overførte til Gnessin -skolen. Ligesom filmens helt blev den unge studerende interesseret i oversøisk kunst og forsøgte at "assimilere" den på sovjetisk jord. Det tog også Varlamov meget tid at overvinde vanskeligheder og misforståelser. Det hjalp måske, at klassisk musik i begyndelsen af 1930'erne også oplevede en periode med "mistillid". Den unge stat så sporene og begyndelsen til kontrarevolution i alt. Alexander formåede imidlertid at bevise, at jazz har en ret til at eksistere i det sovjetiske miljø, og i 1934 blev han leder af et lille orkester.

Jazzbandet "Seven" bestod kun af musikere-improvisatorer. De syv virtuoser viste hurtigt, at ny og uforståelig oversøisk musik hurtigt finder vej til hjerterne hos sovjetiske arbejdere, selvom det ikke altid lykkedes let. Mange af filmens helte er vendt og afskåret fra livet. Der var også en berømt sort sanger i dette jazzbands historie, hendes navn var Celestine Cool. I nogen tid var hun meget populær i Sovjetunionen, optrådte med Varlamovs orkester og derefter sammen med Utyosov og indspillede endda en solo grammofonplade i Sovjetunionen.

I efteråret 1938 anerkendte regeringen Alexander Varlamovs fortjenester og åbnede grønt lys for en ny kunstart. Dirigenten på kortest mulig tid nåede at samle jazzorkesteret i All-Union Radio Committee og deltog i den første nationale radioudsendelse og blev så endda chefdirigent for State Jazz Orchestra i USSR. Den sejrrige march med ny musik på tværs af Sovjetunionens vidder blev afbrudt af krigen. I de allerførste måneder blev State Jazz omdannet til et forbilledligt jazzorkester fra People's Commissariat of Defense og straks sendt til fronten med koncerter.

Alexander Varlamov oplevede et frygteligt chok, da han, der blev tilbage i Moskva, modtog frygtelige nyheder: næsten hele orkesterets kollektiv døde under bombningen. Musikeren fik dog ikke tid til at sørge - han var nødt til at arbejde, for i svære år skulle sangen hjælpe ikke kun med at "bygge og leve", men også kæmpe.

I 1943 forberedte Varlamov et program til en forestilling foran amerikanske søfolk i de nordlige havne i Murmansk og Arkhangelsk, men det lykkedes ham ikke at tage til Arktis. På en falsk bagvaskelse blev kunstneren anholdt og sendt til lejre i det nordlige Ural i otte år. Sandt nok, selv der "arbejdede han i sit speciale" - han ledede propagandaholdet, gik stadig på scenen og nåede endda at sammensætte et jazzorkester igen. Efter løsladelsen, i 1951, lykkedes det ikke Varlamov umiddelbart at vende tilbage til Moskva, og han arbejdede som lærer i Karaganda. Kun fem år senere modtog den berømte musiker fuld rehabilitering og kunne i det mindste delvist genoprette sit ødelagte liv.

I de efterfølgende år skrev Varlamov meget. Hans musik lyder i film: "Stepan Razin", "Guy from the Taiga", "Doctor Aibolit" i tegnefilmene "Quartet", "The Canterville Ghost", "First Violin", "Wild Swans", "Puss in Boots", "Kakerlak", "Skive! Skive!”,“Capricious Princess”,“Wonder Woman”og mange andre.

I 1982, da We Are from Jazz blev filmet, hjalp den 78-årige musiker filmholdet meget. Han konsulterede filmskaberne og evaluerede derefter det billede, der blev frigivet på skærme. Båndets succes blandt publikum var i fuld mål hans succes. Alexander Vladimirovich Varlamov døde i 1990. Desværre huskes i dag sjældent navnet på denne kunstværker og forfatter til mere end 400 musikstykker.

Datteren til den berømte far, der forblev hans trofaste assistent hele sit liv, er også lidt kendt: Edith Utesova er en glemt prinsesse på sovjetisk scene