Sådan lever Faberge smykkerhus i dag: Konstruktivisme, familielegender og et fly til præsentationer

2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-16 00:01

Carl Faberges kreationer opbevares på museer og private samlinger rundt om i verden. Men hvordan lever selve smykkehuset, skabt af den store mester, nu, hvilken rolle spiller Faberges arvinger i dets udvikling, og er det nu forbundet med Rusland? Efter næsten hundrede års stilhed og glemsel genoptog Fabergé arbejdet under ledelse af Katharina Flor - og er klar til at tilbyde verden nye mesterværker …

Katharina Flor overtog tøjlerne i Fabergé i 2009, og over et årti med arbejde har forvandlet det fra et støvet antikt smykkehus til et moderne, nutidigt mærke - uden at gå på kompromis med traditionen. "Vi kan ikke bare være et smykkemærke!" - siger hun i et interview. Faberges kreationer er en del af verdens kulturarv, landets historie og æra, og arbejdet med renoveringen af smykkehuset begyndte med en grundig undersøgelse af arkiver, historiske beviser og familielegender …

Officielt tilhører mærket konsortiet af investeringsselskaber Pallinghurst Resources LLP, Katharina Flor er kreativ direktør. Efterkommerne af Carl Faberge samarbejder med hende-hans oldebarnebarn Tatiana, der i en alder af toogfirs er aktivt engageret i at bevare og fremme arven efter den store mester og Sarah Faberge, Tatianas fætter, der er direkte involveret i design af smykker. Hun er selv en professionel smykkedesigner, hendes værker opbevares i samlingerne af Elizabeth Taylor, Bill Clinton, Mikhail Gorbachev. Sarah Faberges søn deltog sammen med sin elskede som model i reklamekampagner for det genoplivede mærke.

Katarina Flor tog eksamen fra en high fashion -skole i Schweiz og arbejdede længe som journalist og redaktør for store blanke blade. Da hun ikke havde nogen specialiseret uddannelse i smykker, tænkte hun på at lede efter håndværkere. Men hvem ville turde fortsætte Faberges arbejde selv? Listen var uendelig - men ingen forekom Catharine og Fabergé -arvingerne ganske passende. Og så huskede Tatiana, at hun for et par år siden, i London, så de usædvanlige værker af en lidt kendt juveler … Ros ham Frederic Zaavi, og da han blev inviteret til at arbejde på Fabergé, besluttede han, at det var en joke.

Mens han arbejdede for Fabergé, tilpassede Zaavi motiverne til Carl Faberges selv til nye smykker, blev inspireret af de russiske årstider, malerier af Natalia Goncharova, Mikhail Larionov og andre indenlandske avantgarde-kunstnere, Bazhovs fortællinger og illustrationer af Bilibin. De konstruktivistiske samlinger blev inspireret af en skitse af en cigaretetui fundet i arkiverne, klart inspireret af kunstneriske eksperimenter fra det tidlige 20. århundrede. Det viste sig, at smykkerhuset i de turbulente år eksperimenterede med streng geometri - dog er disse værker næsten ukendte for et bredt publikum.

Frederic Zaavi døde efter en alvorlig sygdom i en alder af otteogfyrre, og dette var et tab for hele smykkeindustrien - men især for Catharina Flor og Faberge. Spørgsmålet opstod om, hvem fra smykkeverdenen igen kunne påtage sig et sådant ansvar. Katarina Flor voksede op i Canada, men hun boede i Rusland i flere år og bliver ikke træt af at tilstå sin kærlighed til Moskva, russisk musik, maleri og endda køkken. Derudover var hendes far tæt forbundet med Rusland, der deltog som konsulent for det sovjetiske rumprogram, og hun arbejdede selv som chefredaktør for russiske Vogue i tiden efter perestrojka, ved begyndelsen af russisk glans. Derfor er det ikke overraskende, at de nye produkter af mærket i dag er designet af en russisk juveler - Natalya Shugaeva, indfødt i byen Togliatti og kandidat fra det britiske college St. Martin's. Da Katarina, da hun så sit arbejde ved en af smykkekonkurrencerne, inviterede pigen på arbejde, svarede hun: "Selvfølgelig, men jeg kom ind på Royal College of Art og kan komme, når jeg er færdig." Og fru Flor lovede at vente - trods alt var Natalias talent det værd. Sammen har de udviklet de mest "russiske" kollektioner i brandets nylige historie.

Og selvfølgelig ikke uden de ikoniske Faberge -æg. Flor nærede denne idé i lang tid og mødte først kun misforståelser. "Ingen vil bære æg om halsen, det er dumt!" - fortalte de hende. Den nye kollektion eksploderede dog på få sekunder, og de sarte ægformede vedhæng er nu Fabergés mest populære produkt. Hver af vedhængene er billedligt forbundet med en af de tolv måneder, og et russisk ordsprog svarer til hver. Natalia Shugaeva brugte russiske traditionelle teknologier af farvet emalje i denne samling. Katarina Flor drømmer om at legemliggøre principperne for gammel mekanik, automater og snoede ure i nye kollektioner, hvilket betyder, at flere og mere sofistikerede og originale løsninger skal forventes.

Solyanka Treasures -samlingen er også forbundet med smykkerhusets historie - engang gemte sukkermagnen Pavel Kharitonenko sin smykkesamling i et palæ på Solyanka, muret ind i en væg. I denne samling refererer mærket måske tydeligst til sin historiske fortid.

I dag udgiver Fabergé ikke kun nye kollektioner, der er relativt overkommelige for masseforbrugeren, men også fungerer på bestilling - de stoler på af kunder fra hele verden. Katarina Flor rapporterer, at deres mest værdifulde kunder er ejere af store virksomheder fra Indien, Afrika og Mellemøsten, fordi velhavende kvinder er meget mere frie, uafhængige og opfindsomme i deres valg af smykker end mænd. Kongefamilien i Storbritannien stod heller ikke til side. De håndværkere, som mærket arbejder med - juvelerer, emaljer, gemologer, kuttere - er også spredt over hele verden, selvom værker i Paris og Genève foretrækkes. Nye kollektioner præsenteres på en meget usædvanlig måde - for eksempel ombord på et VistaJet -fly, der er farvestrålende til lejligheden. Interaktive webapps, der viser nye samlinger, ikke -trivielle reklamer, usædvanligt stiliserede optagelser og innovative former - med al respekt for hjemmets tradition! - dette er Fabergés nutid og måske fremtiden.