Indholdsfortegnelse:
- Marge Champion - Snehvide
- Helen Stanley - Askepot
- Katherine Beaumont - Alice
- Alyssa Milano - Den lille havfrue Ariel
- Jennifer Connelly - Jasmine
Video: 5 skuespillerinder, der donerede deres look til tegnefilm Disney -prinsesser
2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-16 00:01
Alle kender tegnene i Disney -tegnefilm - sandsynligvis kan ethvert barn angive dem ved navn og beskrive, hvordan de ser ud. Men få ved, at nogle af dem havde rigtige prototyper - skuespillerinder, der gav tegnefilmprinsesserne ikke kun deres stemme, men også ydre træk, ansigtsudtryk og plasticitet. Fra hvem Snehvide, Askepot, Alice, Lille Havfrue og Jasmine blev "kopieret" - videre i anmeldelsen.
Marge Champion - Snehvide
"Snehvide og de syv dværge" var Disneys første håndtegnede tegneserie i fuld længde-før det havde de kun skudt korte tegnefilm. I begyndelsen af 1930'erne. dette projekt blev i pressen døbt "Disney galskab" - ideen om at gå på et eksperiment med en hel meter i animation midt i den store depression, da studier gik konkurs og lukkede den ene efter den anden, syntes alle var desperate og risikable trin. Mange tvivlede på, at publikum kunne lide det usædvanlige format, og at seerne ville bruge lige så meget tid på at se en tegnefilm, som de ville besøge en film med Hollywood -divaer. Men Disney troede på succesen med dette venture og gjorde det sådan, at han stadig spillede hovedrollen som en rigtig skuespillerinde.
Modellen for Snehvide var Marjorie Belcher (i fremtiden bliver hun berømt som danser og skuespiller Marge Champion). Pigen var klædt i en lang kjole, det samme som hendes heltinde skulle have, og bad om at udføre alle hendes bevægelser. Marge fik vist storyboards i sin episode, hun spillede scenen ved hjælp af sin fantasi, og kunstnerne tegnede hendes bevægelser om. Marge huskede: "". Marge har arbejdet med denne rolle i 3 år.
Eksperimentet viste sig at være utrolig vellykket - tegneserien slog alle billetkontorrekorder og bragte studiet 8 millioner dollars. Ved den 11. Academy Awards modtog Walt Disney en særlig pris for Snehvide og de syv dværge: den bestod af en Oscar i standardstørrelse og syv små eksemplarer af statuetten.
Helen Stanley - Askepot
Efter Snehvide sejr besluttede Disney at fortsætte arbejdet med tegnefilm i fuld længde. Men hvis før det skitserede animatørerne skitser af levende skuespillere, begyndte de med "Askepot" at blive siddende filmet, og derefter blev rammerne med modellerne "skitseret". På denne måde blev effekten af tegneseriefigurernes maksimale livsstil opnået - deres udseende var meget tæt på modellerne. Skuespillerinden og balletdanser Helen Stanley præsenterede sit udseende og utrolige nåde for Askepot. Animatorerne var glade for hende. De sagde: "".
Helen, sammen med andre skuespillere, spillede hele plottet ud i kostumer foran kameraerne for at gøre det lettere for animatorerne at arbejde og tog livemodellernes bevægelser og ansigtsudtryk som grundlag. Sandt nok, efter udgivelsen af tegneserien smadrede nogle kritikere billedet af Askepot - efter deres mening viste det sig at være for sensuelt. Helen Stanley fungerede imidlertid senere som prototypen for Aurora fra Tornerose og Anita i 101 dalmatinere.
Katherine Beaumont - Alice
Modellen for hovedpersonen i tegneserien "Alice i Eventyrland" var 10-årige Catherine Beaumont. Walt Disney valgte personligt hende efter at have set hende i en af filmene. Arbejdet med dette projekt var lige så omhyggeligt: modellen på sættet udførte alle tegnefilmens scener, og animatorerne lavede kun 23-24 sekunders materiale på en uge. Catherine gav udtryk for både Alice og Wendy fra Peter Pan, for hvem hun også blev model. I en scene blev hun endda suspenderet i luften for at simulere flyvning, på trods af at den unge skuespillerinde var bange for højder. Selvom hun i sin ungdom medvirkede i flere film, forlod Katherine senere skuespilleryrket og arbejdede som lærer i mere end 35 år.
Alyssa Milano - Den lille havfrue Ariel
Tegnefilmen "Den lille havfrue" blev skabt, da Walt Disney ikke længere var i live. I første omgang fremstillede virksomhedens ledelse hende som blond og melankolsk, ligesom Andersens. Forfatterne protesterede: dette er en tegneserie for børn, hovedpersonen skal være fræk og positiv! Og kunstnerne sagde, at rødt hår bedst ville stå i kontrast med en grøn hale. De genbesøgte fotografierne af flere unge skuespillerinder, og mest af alt var de inspireret af det livlige ansigt og det brede blik fra den 16-årige Alyssa Milano (stjerner i tv-serien Charmed). Hun vidste ikke engang i nogen tid, at Ariels udseende var "kopieret" fra hende, for i studiet poserede en anden model for animatorerne - skuespilleren Sherri Stoner.
Udadtil lignede Ariel meget Alyssa Milano, men plasticiteten af hendes bevægelser blev "kopieret" fra Sherri Stoner, om hvem kunstnerne sagde: "".
Jennifer Connelly - Jasmine
Billedet af prinsesse Jasmine var kollektivt og kombinerede tre pigers træk. Ifølge animator Mark Henn, engang i Disneyland, så han en meget smuk ung besøgende med langt sort hår, og hendes image inspirerede ham til at skabe udseende af Jasmine. Tegneren "spionerede" karakteren af heltinden fra sin yngre søster Beth. Den tredje prototypemodel for Jasmine var skuespilleren Jennifer Connelly, kendt for sine roller i filmene Requiem for a Dream og A Beautiful Mind. Mest af alt var animatorerne imponeret over skuespillerens tykke mørke øjenbryn. Efter udgivelsen af tegneserien "Aladdin" forårsagede hovedpersonens udseende en del kontroverser - den muslimske verden blev forarget over det for åbne outfit af en pige med et orientalsk udseende.
En anden Disney -heltinde havde en rigtig prototype: Den sande historie om Pocahontas.
Anbefalede:
Hvad fik 5 berømte russiske skuespillerinder til at opgive deres filmkarriere og gå til det mest almindelige job
Udefra er berømtheders liv som et eventyr, berømmelse, anerkendelse, høje gebyrer og mange fans ser ud til at være en drøm, der går i opfyldelse. Faktisk nyder berømte mennesker ikke altid deres status, de bliver trætte af tæt opmærksomhed på sig selv, oplever mangel på efterspørgsel og bliver desillusionerede over erhvervet. Hver af heltene i vores dagens anmeldelse havde imidlertid deres egen, særlige grund til at nægte at filme, koncerter eller shows
Hvordan staten "takkede" filantropen, der donerede Maly -teatret til Rusland: Vasily Vargin
Blandt købmændene og industrimændene i begyndelsen af 1800-tallet lykkedes det Vasily Vargin, en anden generations bonde, at blive en af de rigeste og mest indflydelsesrige. Men han arbejdede og tænkte ikke kun på profit. Under krigen med Napoleon blev denne mand en reel redning for den russiske hær, og efter at have besøgt Paris på teaterpladsen Place Pigalle tænkte han på kunstens magt og besluttede at skabe noget lignende i sit hjemland. I dag husker vi sjældent navnet på Vasily Vargin, han er ikke altid nævnt i
De mest berømte steder og slotte fra Disney -tegnefilm og deres rigtige prototyper
Når vi igen besøger Disney -tegnefilm, bliver vi ofte overrasket over, hvordan animatorerne formåede at skabe så detaljerede og levende billeder af stederne omkring hovedpersonerne. Men bag hver borg eller malerisk gade er der en rigtig prototype, du skal bare sammenligne
Politiske tegnefilm og tegnefilm fra Roman Genn
Den populære politiske tegneren Roman Genn samarbejder med store publikationer, herunder Los Angeles Times, The Washington Post og Newsweek. Ikke mindre berømmelse blev bragt til ham af karikaturer af politiske figurer fra fortid og nutid, lavet i olie på lærred i stil med klassisk maleri
Japanske Disney -hemmeligheder: Hvorfor Hayao Miyazakis tegnefilm er så forskellige fra vestlige tegnefilm
Den store mester i japansk animation skaber helt unikke stykker. Hver af hans tegneserier kaster seeren ind i en separat, fuldgyldig verden. Det ser ud til, at dens indbyggere uden for rammen fortsat eksisterer i henhold til deres egne love. For bedre at forstå den berømte tegneren er det værd at kigge ind i hans kreative laboratorium, fordi Miyazaki skaber specielle malerier, og han gør det efter sine egne regler