Indholdsfortegnelse:
Video: Hvad forbandt de store kunstnere fra det 20. århundrede Matisse og Picasso
2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-16 00:01
Henri Matisse (1869-1954) og Pablo Picasso (1881-1973) mødtes i 1906 og fulgte hinandens kreative udvikling og resultater i mere end et halvt århundrede. Rivaliteten, der opstod mellem dem, ansporede ikke kun deres individuelle succeser, men ændrede også samtidskunstens forløb. Ærligt venskab og åben rivalisering mellem to mestre i samtidskunst, Matisse og Picasso, to af det tyvende århundredes største kunstnere. Ved alle, hvad der virkelig forbandt dem?
Matisse: biografi
Henri Matisse, der var 12 år ældre end Pablo, blev født på slottet Cambresi i 1869. Modtog en konservativ opvækst i det nordlige Frankrig. Inden Matisse fandt sit kald, studerede han juridisk jura i Paris og arbejdede som medarbejder. Men Matisses verden ændrede sig dramatisk, da hans mor i en alder af 20 gav ham en æske maling. Efter at have opdaget en ekstraordinær passion og talent for kunst forlod Matisse sin juridiske karriere og besluttede at studere kunst i Paris. Allerede i 1901 blev Matisse leder af Fauves 'nyeste kunstneriske bevægelse (på fransk "vilde dyr"). Under indflydelse fra postimpressionisterne hersker faste former og lyse farver i Fauvismen, hvilket fremkaldte intense og stærke følelser og afspejlede det abstrakte rum.
Picasso: biografi
Pablo blev født i Malaga (Spanien) i 1881. Fra barndommen voksede Picasso op som et vidunderbarn, opvokset og støttet af sin kreative familie. I sin ungdom flyttede den unge mand til Paris for at opnå berømmelse og anerkendelse i kunstverdenens hovedstad. Picasso blev inspireret af billederne af Edgar Degas og Henri de Toulouse-Lautrec (travlt liv inde i kabaretter, bordeller og nysgerrige historier med kvinder i en bar eller et vaskeri). Men så kom hans "Blå Periode", mættet med mørke nuancer af blå. Temaerne i denne periode afspejler den fattigdom, som mange mennesker oplevede i den svære tid.
Et møde
Matisse og Picasso mødtes tilfældigt på Stein -brødrenes salon. Det var domineret af et miljø, der mest støttede alle avantgarder i kunstverdenen i slutningen af det 19. århundrede. Mens den unge Pablo arbejdede i realtid på et portræt af Gertrude Stein, gennemborede søsteren til de amerikanske brødre Leo og Michael, allerede en dygtig kunstner Matisse, ham, bogstaveligt talt med et nysgerrigt og stille blik. Henri blev meget tiltrukket af den ukendte unge Picassos styrke og sammensætningstillid. På dette tidspunkt havde Matisse netop grundlagt "Fauves" maleri bevægelse sammen med andre kunstnere i samme retning. Picasso vidste naturligvis om dette og hoppede derfor på muligheden for at organisere dette møde for at etablere kontakt med mesteren.
Blandt kunstens avantgarder var Matisse kendt som en blid, rolig og kultiveret person med god maner. Men Picasso er en helt anden: en vovet kunstner, stolt af sine succeser og kvinder (på trods af at han huskede sin læreplads og mange lukkede døre foran sit ansigt). To helt forskellige mennesker. Måske er det derfor, at der opstod et dybt venskab mellem dem. Disse to besøgte ofte hinanden i alle kulturelle miljøer, tiltrak hinanden med den samme intensitet, som de frastødte. I 1907 malede Picasso The Maidens of Avignon, som nu er i Museum of Modern Art i New York. Og han skrev det med den hensigt at demonstrere for Matisse sin dygtighed og kreative originalitet.
Og her finder en fantastisk og skæbnesvanger livsforbindelse sted: Når man ser på Picassos værker, var det Matisse, der opfandt udtrykket "terning", som senere reinkarnerede til "kubisme", hvor Picasso selv blev en pioner. Det nye billedsyn ødelagde den figur og farve, der var opfattet indtil det øjeblik af Matisse.
Hvad forenede dem?
Ingen var mere opmærksomme og vidende om Matisse -kunsten end Picasso, og omvendt. Begge udforskede spørgsmål om rum, bevægelse, form, farve i figurativ og abstrakt kunst og blev derefter inspireret af hinandens arbejde med at forbedre deres kunst.
Deres forening var gensidig bevidsthed, anerkendelse og kreativ forening kombineret med en følelse af rivalisering. Denne kunstneriske rivalisering og samarbejde markerede begyndelsen på en ny modernismens historie. På trods af forskellene var begge kunstnere forenet i deres beundring for Paul Cézanne, der trodsede det traditionelle etpunktsperspektiv ved at skabe tredimensionelle former på et todimensionalt plan.
Matisse død
I januar 1941 gennemgik 72-årige Matisse akut operation for tyktarmskræft. Denne oplevelse gav ham en fornemmelse af genfødsel. Uden at kunne koncentrere sig om maleri, tog Matisse ud på en ny rejse. Han mestrede en ikke-standardiseret stil i kreativitet og lavede papirudskæringer, som han skabte lige i en kørestol eller i sengen.
I 1954 døde Matisse. Picassos reaktion på hans tab var ejendommelig og kunstnerisk. Han skrev en række værker til minde om Matisse. I disse malerier adopterede Picasso mange af Matisses yndlingsmotiver - odalisken, det åbne vindue med udsigt over omverdenen og islamisk dekorativ kunst. Interessant nok sagde Matisse kort før sin død til sin kollega: "Vi skal tale så meget som muligt," sagde Matisse engang. "Når en af os dør, vil der være genstande, som den anden ikke kan tale om med andre."
Anbefalede:
Æstetik i den "lave stil", kubisme og andre nyskabelser, som franske kunstnere i det tyvende århundrede erobrede verden med: Matisse, Chagall osv
Om Frankrig, og især om Paris, kan du tale på ubestemt tid og beskrive alle fordele og ulemper ved byen og landet som helhed. Men den franske hovedstad fra tidernes morgen stod for sin særlige karakter, og ønskede ikke at passe ind i de generelt accepterede rammer og stereotyper. Dette fantastiske sted "hævede" og "uddannede" de bedste designere, parfumører, stylister, arkitekter og selvfølgelig kunstnere fra det tyvende århundrede, hvis værker, der nyder enorm popularitet, trådte ind i kunsthistorien og fast bosatte sig der
Hvad forbandt de store afhoppere Mikhail Baryshnikov og Joseph Brodsky: Musen og katten Joseph
Den 27. januar fylder den berømte balletdanser og koreograf Mikhail Baryshnikov 72 år. I 1974 flygtede han fra Sovjetunionen og blev en af de få afhoppere, der formåede at få succes i erhvervet i USA. I emigrationen bragte skæbnen ham sammen med en anden berømt flygtning - Joseph Brodsky, som de kommunikerede med indtil digterens død. Baryshnikov var glad for poesi, og Brodsky kunne ikke lide teater og ballet. Hvad forbandt de to vanære emigranter så tæt, og hvorfor dedikerede Brodsky poesi til Baryshn
Hvad blev berømt for de syv mest berømte russiske kunstnere i det tyvende århundrede
Storhedstiden for den russiske skole for malerkunst kom i det 18. århundrede efter åbningen af det kejserlige kunstakademi. Denne uddannelsesinstitution åbnede verden for fremragende kunstnere som: Vasily Ivanovich Surikov, Ivan Konstantinovich Aivazovsky, Mikhail Alexandrovich Vrubel, Fedor Stepanovich Rokotov, samt mange andre berømte mestre. Og allerede fra 1890'erne fik kvindelige repræsentanter lov til at studere på dette akademi. Sådanne talentfulde kunstnere som: Sophia Vasilye studerede her
Hvorfor Pierre Cardin blev kaldt "den røde couturier", og Hvad forbandt den store franske modedesigner med Rusland
Den 29. december 2020 døde den største couturier Pierre Cardin, hvis kreative ideer på et tidspunkt lavede en reel revolution i modeverdenen. Det var ham, der blev grundlæggeren af konceptet "ready-to-wear" og grundlæggeren af "unisex" -stilen. Den franske modedesigner af italiensk oprindelse var elsket over hele verden, men for mange år siden begyndte de at kalde ham "rød couturier" for sit særlige forhold til Sovjetunionen og Rusland
Medicin i det sidste århundrede: 20 skræmmende fotografier af medicinske instrumenter og behandlingsmetoder fra det sidste århundrede
Bizarre medicinske værktøjer, skræmmende procedurer og bizarre metoder til helbredelse af patienter. Vi har samlet alt dette i vores anmeldelse dedikeret til medicinen fra det sidste århundrede. Når man ser på disse fotos, er det stadig at ånde lettet op, at alt i dag er anderledes