BBC Culture udpeger 10 bedste film i det 21. århundrede, der allerede er blevet klassikere

2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-16 00:01

Meget ofte på det sidste kan man høre klager over, at de nu ikke laver film af samme kvalitet som før. Faktisk optages mange virkelig fantastiske film i verden hvert år. For at finde ud af, hvilke film der virkelig er fantastiske, undersøgte BBC Culture -redaktører 177 kritikere fra forskellige lande og fra alle kontinenter undtagen Antarktis. I vores dagens anmeldelse - 10 af de største film i det XXI århundrede, som har al ret til at blive kaldt filmens nye klassikere.

Mulholland Drive, Frankrig, USA, 2001

Filmen af David Lynch om en pige, der starter et nyt liv efter at have mistet hukommelsen på grund af en ulykke, kaldes toppen af instruktørens kreativitet. Intellektuel biograf er i princippet sjældent let at opfatte, og Mulholland Drive får dig til at tænke over alle rammer, være opmærksom på de mindste detaljer. David Lynchs mystiske drama er en rigtig høj kunst, hvor der er flere spørgsmål end svar, og dens største mysterium er, at det forbliver helt uforståeligt, hvordan det lykkedes instruktøren at opnå en så fuldstændig involvering af seeren i handlingen.

In the Mood for Love, Hong Kong, 2000

Melodramaet instrueret af Wong Kar-Wai er ikke til at tage fejl af. Dette er et rigtigt mesterværk af filmisk kunst, der minder om sølvtidens poesi med dens raffinement, piercing og oprigtighed. Her følges skuffelse af håb, og bitterhed og vrede bliver pludselig grundlaget for ny kærlighed. "In the Mood for Love" er en film, hvorefter en blød følelse af lys og varme forbliver i sjælen i lang tid.

"Olie", USA, 2007

Det er ikke let at filme klassikerne, men instruktøren Paul Thomas Anderson formåede ikke bare ikke at ødelægge romanen om klassikeren i amerikansk litteratur Elton Sinclair, men tilføje volumen og dybde til den. På samme tid guider instruktøren dygtigt seeren og tvinger ham til at tænke og vælge, leve sit liv med helten og samtidig reflektere over evige værdier og drage de rigtige konklusioner.

Spirited Away, Japan, 2001

Animationsfilm er ikke ofte med på ratinglisterne over de bedste film. Men Hayao Miyazakis anime er usædvanligt atmosfærisk, den indeholder alt, hvad der adskiller en god film: Fyldigheden af hvert billede, tankens dybde og karakterstyrken hos hovedpersonen, hvis hovedkvalitet er venlighed. Instruktøren giver beskueren mulighed for at nyde det harmoniske visuelle og musikalske område og røre ved den længe glemte verden.

"Boyhood", USA, 2014

Richard Linklaters film ser ud til ganske enkelt at have været dømt til succes. Han afgav en erklæring om sig selv i det øjeblik, hvor ideen om maleriet lige dukkede op. I 12 år kunne kun en utrolig talentfuld og målrettet person skyde de samme karakterer, vise stadierne i et barns opvækst, ændre sit forhold til sine forældre og verden omkring ham.

Eternal Sunshine of the Spotless Mind, USA, 2004

Et fantastisk melodrama af Michel Gondry, hvor verdener og følelser hænger sammen, virkelige helte og billeder fra parallelle verdener. "Eternal Sunshine of the Spotless Mind" er umulig at se, du skal føle denne film, fordybe dig i den og absorbere dens humør. Dette er en gribende historie om kærlighed og ensomhed, om den tynde grænse mellem lykke og smerte, om hjertets hukommelse og sindets spil.

"Livets træ", USA, 2010

Terrence Malick afslører historien om en dreng fanget i krydsild mellem forskellige forældremetoder. Bevidstheden om filmens dybe betydning går gennem mange hentydninger og metaforer, og på trods af den manglende heftige handling fanger seeren fuldstændigt. Og det får dig til ikke at tænke så meget over heltens skæbne, tabt i livets labyrint, som om personens vej til sig selv.

"One and Two", Japan, Taiwan, 2000

Edward Yangs film er fyldt med så mange begivenheder, at man nogle gange vil stoppe den og spole den tilbage for at gense den igen og indse den betydning, instruktøren lagde i sin skabelse. Og for at forstå, at verden er meget mere mangefacetteret, end en person ser, og nogle gange bør alle stoppe op og bare se sig omkring for at kunne mærke livsglæden igen.

"Intet land for gamle mænd", USA, 2007

Umiddelbart ser plottet i Ethan og Joel Cohens film meget almindeligt ud: en lastbil fundet af en simpel arbejder med penge, stoffer og mange lig omkring bliver som følge heraf årsagen til en voldsom stigning, der er næsten umulig at stoppe. Men faktisk er et meget almindeligt plot og forventet udvikling af begivenheder efterfulgt af en masse spørgsmål, som der ikke er noget svar på. Og den åbne afslutning får beskueren igen og igen til at komme med sin egen version af billedets slutning samt reflektere over grusomhedens og moralske princippers karakter, om årsagerne og motiverne, der tvinger folk til at træffe deres valg i en given situation.

"Skilsmisse fra Nader og Simin", Iran, Frankrig, 2011

I Asgar Farhadis mest komplekse familiedrama er der ingen intriger, men spørgsmål om relationer og ansvar over for de nærmeste og kæreste mennesker rejses. Hvordan vælger man mellem en datter og en far, hvem af dem har brug for et offer mere, som vil være i stand til at opgive den ene og foretrække den anden uden en skygge af tøven, hvis en elleveårig datters skæbne ligger på den ene side af vægten og livet for en far, der lider af Alzheimers sygdom på den anden? Hver seer sætter sig ufrivilligt i heltenes sko og får som følge heraf en forståelse: der er for mange nuancer og halvtoner i livet mellem sorte og hvide farver.

Det sker ofte, at erfarne kritikeres mening adskiller sig fra den måde, publikum opfatter filmen. Og det ser ud til, at der ikke er noget særligt ved dette, hvis de mest virkelige hændelser ikke skete når kritikerroste og prisvindende film er virkelig ingenting, og i dag har de endda rekordlange ratings og en masse negative anmeldelser.