Indholdsfortegnelse:
- Kabaret og cirkus i "Aladdin"
- At erobre amerikanere er sødt
- Er migranter de samme okkupanter?
- De sorte fik mest
Video: 8 Disney -tegnefilm anklaget for racisme og begrænset
2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-16 00:01
Disney -virksomheden hængte efter kritik en aldersgrænse på nogle af sine tegnefilm og skar flere afsnit fra andre film. Racisme og respektløshed for forskellige kulturer - det er de moderne seeres hovedklager over de klassiske Disney -tegnefilm. Og i barndommen tænkte næsten ingen på disse scener …
Kabaret og cirkus i "Aladdin"
Studiet er gentagne gange blevet bebrejdet for at vise fremmede kulturer, ofte karikerede og endnu oftere gengive de mest ubehagelige af de gamle europæiske stereotyper om disse kulturer. En af de mest grove sager kaldes tegnefilmen "Aladdin", der skildrer repræsentanter for en klart muslim, formodentlig en af de arabiske kulturer.
Sagen er, at der i muslimske lande traditionelt er en idé om, hvad der er anstændigt og uanstændigt. Især i de fleste af disse kulturer er det uanstændigt at udsætte kroppen, bortset fra hænder, ankler og ansigt, og for både mænd og kvinder. Der er områder med mere eller mindre strenge regler, men friheder der har også deres grænser.
På samme tid virkede det ikke mærkeligt for mange europæiske seere, at Jasmine under normale omstændigheder kun går i undertøj, og Aladdin anser det ikke for nødvendigt at stjæle en skjorte sammen med brød for at dække sin nøgenhed. Stadig ville. Hovedpersonerne er hentet fra, hvordan europæere skildrer arabere på scenen og i cirkus, i forestillinger, hvor en vigtig del er demonstrationen af kvindelige artikler eller mandlige muskler.
Så Aladdin går i en dragt, hvor nogle stærke mænd kom ind på arenaen (de samme tryllekunstnere, der flirtede med et orientalsk tema, klædt mere anstændigt). De gik for at se på de stærke ikke blot for at blive overrasket, men også for at opleve erotiske følelser. Jasmine bærer derimod et kostume, der blev designet i tyverne til en kabaretversion af mavedans (og stadig er populær i popstilarter). Med andre ord blev hovedpersonerne i børnenes eventyr ifølge handlingen - unge, serveret med erotisk legetøj, som fortsætter linjen med erotisering og eksotisering af repræsentanter for sydlige folk.
De, der har set tegneserien på engelsk, bemærker også, at godbidderne taler uden accent, men den lyse mellemøstlige udtale er blevet markøren for dårlige karakterer. Så fra 2021, før de ser tegneserien på den officielle Disney -kanal, vil seerne se en advarsel om racisme.
At erobre amerikanere er sødt
Historien om Pocahontas er blot en af mange dele af den store historie om den europæiske erobring af indianernes lande, og denne erobring omfattede bevæbning og afspilning af lokale folk indbyrdes samt direkte folkedrab af europæerne selv. Pocahontas selv levede dog ikke for at se de mest triste begivenheder. Hun blev gift med en hvid mand (ikke den samme, hun havde reddet), kom til Storbritannien og døde der af sygdomme, der var ukendte for amerikanerne i en alder af i tyverne.
Ikke desto mindre er tegneserien, hvor en amerikansk pige bliver ven med en hvid mand, tæt på denne piges virkelige historie. Problemet er, at hendes indfødte mennesker ikke repræsenteres af mere end vilde, og hun selv er bedre end dem, fordi hun sympatiserer med hvide. De kritiserer også klemningen af billedet af Pocahontas i skabelonen for den "ædle vilde" - hun er eftertrykkeligt tæt på naturen. Dette er den eneste egenskab, som europæere ofte er villige til at respektere mennesker fra andre kulturer - hvilket ignorerer kulturenes mangfoldighed. Nå, og det faktum, at venskabet mellem Pocahontas og Smith er vist ved begyndelsen på en vidunderlig proces med at forene folk til en ny nation, ser ud over kynisme i lyset af amerikansk historie.
Det er ikke bedre med Peter Pan -tegneserien. Engelske børn i den, uden nogen respekt, leger med amerikanernes hellige symboler (hovedbeklædninger af fjer, som ikke kun havde status, men også religiøs betydning) og udfører danse, der også refererer til religiøs praksis. En af sangene i tegneserien skulle omskrives, fordi den kommunikerede "hvad det vil sige at være rød" (myten om amerikanernes særlige røde hud anses for racistisk). Nu synger børnene "hvad det vil sige at være modige."
Hvis du vil forestille dig, hvad indianere føler, når de ser på sådanne fortolkninger af rituelle danse, kan du forestille dig en tegneserie, hvor udenlandske børn vinker med de bannere, som russiske prinsers tropper gik i kamp med og sang en meget ejendommelig fortolkning af ortodokse salmer.
I modsætning til Pocahontas, som ikke var mærket, modtog Peter Pan i 2021 en etiket fra studiet om, at børn under syv ikke anbefales til visning.
Er migranter de samme okkupanter?
Filmen, der skulle være en romantisk historie - "Lady and the Tramp" - indsatte en række siamesiske katte, der legemliggjorde alle stereotyperne i det hvide Amerika om migranter fra Asien. Dette afspejles ikke kun i udseende og accent. Katte bryder ind i en andens hus og synger, at de vil leve af røveri - for at stjæle andres mælk og fange andres fisk fra akvariet. Faktisk er nationalistiske tendenser blevet oversat til tegneseriesproget for at afsløre iværksættere og arbejdere af asiatisk oprindelse som besættere, der besluttede at stjæle forskellige varer fra lokalbefolkningen (først og fremmest job og forretningsindkomst - som svarer til mad).
På lignende måde er "asiater" -katte repræsenteret i "Aristokratiske katte". Derudover fremhævede billedets skabere fremspringende fortænder i deres billede - som i vestlige tegnefilm dedikeret til japanerne og kineserne. "Aristocrat Cats" anbefales ikke længere til førskolebørn, og tegnefilmen "Lady and the Tramp" er forud for en advarsel om racisme.
De sorte fik mest
Men de fleste billeder af studiet "Disney" blev videregivet til afroamerikanere. For eksempel indsættes en mørkhudet centaur-slave med det mest karikerede udseende i musikbåndet "Fantasy" uden behov for plottet. I historien serverer hun den smukke hvide dame-centaur.
Hyenerne i Løvernes Konge efterligner den måde, sorte unge fra ghettoen kommunikerer - og selvom hele historien er baseret på plottet i Afrika, taler kun de med en "sort" accent, karaktererne er både negative og snæversynede. I øvrigt er deres "chef", en løve ved navn Scar, også gjort meget mørkere i udseende end andre løver. Sandt nok ligner hans udseende temmelig meget Middelhavet - men italienere og jøder er blevet diskrimineret i USA i meget lang tid.
I tegneserien om Dumbo den flyvende elefant refererer kragerne klart til det afroamerikanske kaldenavn "Jim Crow" (Crow betyder bogstaveligt talt "krage") og taler med en passende accent. Der er ingen problemer i selve accenten - men de vises af ledige og, lad os sige, generelt ukulturelle personligheder.
At dømme efter accenten er banderlogs i "Mowgli" også gjort til en parodi på afroamerikanere. Desuden synger deres leder, en orangutang, i jazzstil og hedder Louis med en eksplicit henvisning til Armstrong. Alt dette minder om en af de mest populære fornærmelser sorte har - sammenligningen med aber. På denne baggrund, såvel som på baggrund af Banderlogs opførsel, ligner sangen “I want to be like you” (det vil sige en person) en hån mod krav om lighed. Det er ikke overraskende, at alle de ovennævnte tegnefilm på Disney-kanalen vises med en form for advarsel.
Genovervejelsen af kunst og rollen som ikke-hvide karakterer har været i gang længe: Film, hvor mørkhudede figurer "klyngede sig ind", og hvorfor seerne bekymrer sig om det (eller ej)
Illustrationer: Disney tegneserieoptagelser
Anbefalede:
Frida Kahlo og Leon Trotsky: Hvorfor den skamfulde revolutionærs sidste kærlighed blev anklaget for hans død
Den mexicanske kunstner er ikke kun kendt for sine unikke malerier. På trods af smerter og fysiske lidelser blev Frida Kahlo kendetegnet ved en livlig karakter og frigørelse. Hele sit liv elskede hun sin mand, den excentriske monumentalist Diego Rivera, men træt af hans endeløse forræderier startede hun romanser på siden. En af hendes hobbyer var den vanære russiske revolutionær Lev Trotsky, som hun bogstaveligt talt mistede forstanden. Efter Trotskijs tragiske død blev hun mistænkt for at blive anklaget
Hvorfor søsteren til den berømte Elina Bystritskaya blev anklaget for at skade skuespilleren
Elina Bystritskaya blev kaldt en af de første skønheder i sovjetisk biograf, og publikum vil for altid huske hende i rollen som Aksinya fra Sergei Gerasimovs film "Quiet Don". Elina Avraamovna døde i en alder af 92 år, men selv efter hendes død fortsatte sagen i forbindelse med de sidste dage af hendes liv. Derefter blev Sofia Shegelman, søsteren til Elina Bystritskaya, endda anklaget for at skade skuespilleren. Men alt viste sig at være meget mere kompliceret
Hvordan Svaneprinsessen blev en filmstjerne i Indien og en skuespillerinde begrænset til at rejse til udlandet: Ksenia Ryabinkina
Vi kender Ksenia Ryabinkina som solist af Bolshoi Ballet og Princess Swan fra "The Tale of Tsar Saltan". Der er kun 10 roller i hendes filmografi, men dette var nok til, at kunstneren ikke kun blev anerkendt i Sovjetunionen, men også i udlandet. Den sovjetiske skuespillerinde, der kun dukkede op på skærme i sit hjemland fra tid til anden, blev en rigtig filmstjerne i Indien. På grund af dette stoppede de med at frigive hende i udlandet. Og år senere begyndte hendes navn at blinke igen i pressen - for nylig blev hun nævnt
"Antallet er begrænset": kreative fotos af dyr, der leder efter ejere
Projektet "Antallet er begrænset" - ikke de sædvanlige billeder af hjemløse dyr, som tydeligt presser på medlidenhed. Disse kreative fotografier har det modsatte budskab: ikke "Se, hvilke uheldige dyr, ingen har brug for dem" (og seeren tænker: "Hvis ingen har brug for dem, hvorfor skulle jeg så?"), Men "Se, de er smukke, de ' vil blive revet af med deres hænder nu! " Deraf navnet på fotoprojektet - "Limited Edition". Nu søde ly katte og hunde filmet af de bedste australiere
Sovjetiske Aznavours historie: hvordan sanger med begrænset adgang Jean Tatlyan blev stjernen i Paris og Las Vegas
I slutningen af 1960'erne. Jean Tatlyans hit "Lanterns" blev sunget af hele landet, han holdt 50-70 koncerter om måneden, mens pressen anklagede ham for dårlig smag og smadrede sit lyriske repertoire til smithereens, hvor der ikke var sange om borger-patriotisk lyd, og derefter blev han fuldstændig forbudt fra koncertaktiviteter. I begyndelsen af 1970'erne. sangeren emigrerede til Frankrig og blev en populær chansonnier der, og så var han den første sovjetiske performer, der optrådte i Las Vegas. I mellemtiden i