Video: "Scary Marie": den skandaløse muse Renoirs utrolige skæbne
2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-16 00:01
Ingen vidste, hvornår hun talte sandheden, og hvornår hun løj. Ingen vidste, hvor hun forsvandt i flere dage. Ingen spurgte, hvem faderen til hendes barn var. Hun blev kaldt "den frygtelige Marie" og blev anklaget for forsigtighed, excentricitet og hjerteløshed. Suzanne Valadon var en af de mest populære modeller af Montmartre, poserede hun Renoir og Toulouse-Lautrec … Ingen vidste, at hun også maler og kan blive en succesrig kunstner.
Marie-Clementine Valadon var datter af en vaskeri, og hun vidste intet om sin far. Fra en alder af 11 år måtte hun arbejde: hun ammede børn, serverede drinks i en bistro, handlede grøntsager på markedet. Som 15 -årig trådte hun i tjeneste for et amatørcirkus og blev akrobat. Hendes cirkuskarriere sluttede, efter at hun faldt af trapez og faldt ned i arenaen. På grund af skaden kunne pigen ikke længere udføre akrobatiske stunts.
Hendes mor åbnede et vaskerum, og Marie-Clementine hjalp hende med at levere vasketøj til kunderne. Blandt dem var kunstnere, og en af dem - Puvis de Chavannes - henledte opmærksomheden på en attraktiv pige og tilbød hende et job som model. I hver karakter af maleriet "The Sacred Grove" gætter man på træk fra Marie-Clementine.
Senere blev pigen også en model for F. Zandomeneghi og O. Renoir. I 1883 fødte Valadon en søn, hvis far blev navngivet hver af de kunstnere, som hun arbejdede med. Pigen adskilte sig ikke i puritanske synspunkter og førte en fri livsstil. Samme år udgjorde modellen to malerier fra Renoirs danseserier. "Scary Marie" i hans forestilling er selve charmen, blødheden og kvindeligheden.
Toulouse-Lautrec ser hende ganske anderledes. I sine værker smigrer kunstneren ikke pigen med fokus på de træk, der forråder hendes absurde karakter. En forsker i livet og arbejdet i Toulouse-Lautrec A. Perrusho skrev:”I Lautrecs portrætter har Marie skarpe, hårde ansigtstræk, som de vil blive, når hun mister charmen ved sine tyve år. Hun har et trist ansigt, ikke for sin alder, komprimerede læber, et dystert, fraværende blik rettet ud i rummet”.
På råd fra Toulouse-Lautrec tog Marie-Clementine pseudonymet Suzanne, og det var under dette navn, at hele verden senere genkendte hende. På det tidspunkt begyndte modellen og kunstneren en stormfuld romantik, hvor A. Perrusho ikke kun ser en lidenskabelig passion for hinanden, men også en kreativ forening af to talentfulde mennesker: “Marie kunne lide kærlighed. Hun indtog en stor plads i sit liv. Synet af Lautrec, hans grimme udseende, hans lidenskabelige natur skræmte hende ikke væk, men tværtimod tiltrak hende. Hun blev Lautrecs elskerinde. De syntes begge at være skabt til hinanden. Og denne plebejere og en efterkommer af grevene de Toulouse var absolut fri for fordomme. Både han og hun så nøgternt på virkeligheden. Ved at udnytte enhver lejlighed til at lære deres håndværk fra kunstnerne, værdsatte Valadon Lautrecs talent, hans skarpe psykologs øjne, ædruelighed i hans synspunkter, hans manglende evne til at skrive "smukt", hans ofte skurende blyant og pensel."
Suzanne Valadon kunne lide at fortælle historier om sig selv, hvilket blev bekræftet af Toulouse-Lautrec:”Hun har masser af fantasi, hun behøver ikke at lyve”. Men hun talte aldrig om én ting - om sin alvorlige passion for at male. Toulouse-Lautrec engang ved et uheld så sit arbejde og blev ramt af kunstnerens fremragende talent. Han viste hendes malerier til Edgar Degas, og han udbrød: "Du er vores!".
"Frygtelig Marie" tvang Toulouse-Lautrec til at opfylde alle sine luner, plagede ham med hysteri, forsvandt i lang tid uden forklaring, løj konstant. Efter at hun havde leget med selvmord, sluttede kunstnerens tålmodighed, og de mødtes aldrig mere. Senere blev hun gift, og som 44-årig forlod hun sin mand for en 23-årig elsker, som hun boede sammen med i næsten 30 år.
Valadon tog hendes værker meget mere seriøst end mænd: hun kunne arbejde på et maleri i mere end 10 år. I 1894 blev Valadon den første kunstner, der blev optaget i National Society of Fine Arts og en af de få, der opnåede anerkendelse og økonomisk velvære i løbet af hendes levetid. Suzanne Valadon gav sin søn Maurice Utrillo hverken moderpleje eller kærlighed, men hun formidlede sin kærlighed til maleri - han blev også kunstner. De blev kaldt impressionismens sidste arvinger.
Og Renoir kort efter Valadon havde en model, hvis portrætter han malede indtil slutningen af hans dage: Renoirs mus eller en salme til kvindelig skønhed
Anbefalede:
Hvordan en emigrant fra Rusland blev Renoirs muse, Coco Chanels ven og en "fortærer af genier": Misia Sert
Denne kvinde var en af sin tids mest ekstraordinære personligheder. Hun skabte ikke et eneste kunstværk, men hun besluttede skæbnen i kunstverdenen, takket være hende dukkede snesevis af mesterværker op. Hendes vigtigste skabelse var hendes eget liv, og hendes vigtigste talent var evnen til at genkende genier og vinde deres hjerter. Efter at have emigreret til Frankrig blev den polske pige Misia Sert, født i Skt. Petersborg, Coco Chanels nærmeste ven, Sergei Diaghilevs fortrolige og banners muse
Alexander Godunovs tragiske skæbne: den skandaløse flugt fra Sovjetunionen og den berømte dansers mystiske død
For 23 år siden, den 18. maj 1995, døde balletdanser og filmskuespiller Alexander Godunov. I august 1979 brød en skandale ud: under en turné bad en danser fra Bolshoi -teatret om politisk asyl i USA. Han blev i udlandet, mens hans kone vendte tilbage til USSR. Balletdanseren forsøgte at realisere sig selv i faget, men han opnåede ikke en sådan succes som hjemme. I en alder af 45 år døde Alexander Godunov under mystiske omstændigheder, der stadig rejser mange spørgsmål
Den første sovjetiske filmfortællers utrolige skæbne: Hvorfor Alexander Rowe ikke kunne lave børnefilm i 10 år
For 44 år siden døde den sovjetiske instruktør, forfatter til de berømte filmeventyr, Alexander Row. Mere end en generation af børn er vokset op på hans magiske film "Koschey the Immortal", "Mary the Craftsman", "Kingdom of Crooked Mirrors", "Frost", "Fire, Water and Copper Pipes", "Barbarian Beauty, Long Braid "," Aftener på en gård nær Dikanka "og andre. Desværre havde instruktøren, der skabte de bedste film til børn, ikke sine egne børn, og hans liv var slet ikke som et eventyr, selvom der var fantastiske vendinger i det
Den utrolige skæbne for den mest berømte helt i sovjetisk biograf: Hvad var årsagen til Sergei Stolyarovs tidlige afgang
I lang tid blev Sergei Stolyarov betragtet som standarden for mandlig skønhed, kaldet en ægte episk helt og en af de mest populære helte i sovjetiske biografeventyr. I udlandet blev han anerkendt som en af vor tids bedste skuespillere, og hjemme i flere år fik han ikke lov til at handle på Mosfilm. Han ventede ikke på titlen People's Artist - Stolyarov døde for tidligt på tærsklen til frigivelsen af dette dekret
Den utrolige skæbne for stjernen i sovjetiske biografeventyr: Åren med glemsel og ensomhed i vandet Vodokrut og kong Yagupop
1. november markerer 110 -året for fødslen af den sovjetiske teater- og filmskuespiller, en af filmhistoriens mest berømte helte, Anatoly Kubatsky. Mere end en generation af seere voksede op med at se disse film og husker ham sandsynligvis på billederne af Water Vodokrut 13 fra "Marya the Master", fadder Panas fra "Evenings on a Farm Near Dikanka" og King Yagupop fra "Kingdom of Crooked Mirrors" . Men skuespillerens skæbne selv var lidt som et eventyr: han tilbragte sine sidste år i Filmveteranernes hus i glemsel og ensomhed