Biografmesterværker meget rost af kritikere og ikke accepteret af publikum

2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-16 00:01

Det sker ofte, at film, som kritikere taler med entusiasme om, efterlader modstridende følelser i publikums sjæl. Desuden indrømmer sidstnævnte, at efter at have set sådanne mesterværker en gang, vil de ikke blive mestret anden gang. Hvad er årsagen til sådanne uenigheder? Mange almindelige mennesker benægter faktisk ikke, at billederne, som vil blive diskuteret nedenfor, er filmet med høj kvalitet, fremkalder stærke følelser og rejser generelt presserende spørgsmål. Men af en eller anden grund indtager disse film ikke de førende steder på listen over anmodninger. Lad os prøve at finde ud af, hvorfor dette skete.

Requiem for en drøm

Denne film er værd at se, hvis bare den spiller den smukke Jared Leto. Det er dog derfor publikum tør at inkludere "Requiem for a Dream". Og begyndelsen på billedet er mere end optimistisk og livsbekræftende: almindelige menneskers almindelige liv med deres drømme, ambitioner, arbejde, bekymringer … Sarah drømmer om at komme på et tv-program, hendes søn og en ven ønsker at få rige, deres ven drømmer om at åbne en modebutik … Men alt ændrer sig til et et øjeblik, og jeg vil ikke engang huske slutningen: drømme om et godt liv bryder om hård virkelighed. Nogle helte er tvunget til at sælge deres kroppe for at få den næste dosis, andre går amok, andre opfører sig langsomt men sikkert ihjel … Mange seere indrømmer, at de efter at have set "Requiem …" har et undertrykkende sediment i deres sjæl. Hvorfor ser folk normalt film? At vente på den lykkelige slutning. Og i dette billede er der ikke engang en antydning af ham. Tværtimod beskriver skaberne levende og detaljeret, hvordan sjæle falder i afgrunden. Stærk film? Ja. Men kun få tør at revidere det.

12 års slaveri

I denne film er der en lykkelig slutning, og et godt manuskript, og et stort cast, og spørgsmål, der er blevet besvaret, og realistiske scener … Det ser ud til, at du ikke finder fejl. Imidlertid turde ikke alle seere til sidst se billedet af, hvordan en mand, der er faldet i slaveri, endelig genforenes med sin familie. Hvad gik galt? Seerne bemærker, at filmen blev fantastisk, men de ville ikke turde revidere de realistiske scener med vold igen.

Irreversibilitet

Det menes, at mange seere nægter at se denne film på grund af det faktum, at de i begyndelsen brugte en lavfrekvent lyd, der ligner støjen fra et jordskælv, hvorefter folk begynder at have hovedpine, kvalme og angst. Direktøren for "Irreversible" Gaspard Noe regnede dog med dette. Mange, der klarede spændingen og turde se billedet til sidst, fortrød imidlertid at have gjort det. Husk, at hovedpersonen i billedet leder efter en mand, der voldtog sin kone. Ligesom hun blev spillet af Monica Bellucci, der stadig bebrejdes, at hun turde handle i en så grusom scene. Filmen havde premiere på filmfestivalen i Cannes, men mere end 200 mennesker forlod straks salen, nogle havde endda brug for lægehjælp, og i løbet af voldtægts- og drabsscenen besvimede flere tilskuere. Selv politiet var chokeret, der, som det så ud til, så noget andet end deres pligt. Men folk blev ikke engang ramt af selve forbrydelsens grusomhed, men af hvor ligeglade de omkring dem forholder sig til den, idet de stoler på princippet "mit hus er på kanten". Hvordan kan jeg ikke nævne en tilfældig forbipasserende, der så alt, men besluttede at forlade.

127 timer

Igen vil vi ikke argumentere med, at billedet viste sig at være godt. Den gribende historie om en klatrer, der blev fanget og tvunget til at tilbringe 6 dage i den på grund af, at hans hånd blev klemt af en kæmpe sten. Fremragende skuespil af skuespilleren James Franco. Men filmen er stadig tung. For at komme ud blev helten tvunget til at amputere sin egen hånd. Netop denne scene er vist på en meget naturalistisk måde: en penkniv, sener, der river, et hav af blod … Der er ikke mange, der ønsker at se denne scene igen.

Dreng i stribet pyjamas

Som allerede nævnt venter publikum, på trods af selv det hårdeste scenario, altid på en lykkelig slutning. Og selvom han ikke er der, tror de stadig på, at heltene alligevel vil det samme i fremtiden, alt vil fungere. Hvorfor ellers se film, hvis der er grusomhed nok i hverdagen? Men instruktører er ikke altid klar til at gøre deres fans glade ved at give dem håb om det bedste. "Drengen i den stribede pyjamas" er bare en af disse film. Det er en historie om venskab mellem to drenge, på trods af at deres kommunikation stort set er umulig. Den ene er søn af en nazistisk kommandant, den anden er en koncentrationslejrfange. Og mellem dem er der en pigtråd. Dette er netop tilfældet, når det onde sejrer over det gode, uanset hvor beklageligt det måtte lyde.

Døde mands sko

Den grusomme virkelighed er, hvorfor publikum ikke kunne lide Dead Man's Shoes. Handlingen er også enkel: Richard fra en provinsby tjente i hæren i 8 år, og da han vendte hjem, fandt han ud af, at hans psykisk udviklingshæmmede bror havde kontaktet stofforhandlere. Nu drømmer hovedpersonen om én ting - at tage hævn over gerningsmændene. Og det var den forkerte side af det almindelige liv, realistisk vist i filmen, der skræmte publikum så meget. Mange af dem vil sandsynligvis ikke springe ind i denne verden igen.

Der er noget galt med Kevin

Det er svært at kalde denne film kedelig. Tværtimod indrømmer mange seere, at de så det uden at stoppe fra start til slut. Selve plottet er interessant: Eva, spillet af Tilda Swinton, der lægger sine karriereambitioner til side, hengiver sig til at opdrage sin søn. Men forholdet mellem nære mennesker fungerede ikke specielt, og som teenager gør barnet det uoprettelige, men ikke alle vil beslutte at se filmen igen. Det er trods alt meget svært at indrømme, at forældre, der oftest kun ønsker gode ting for deres børn, ikke altid vælger de rigtige opdragelsesmetoder. Endnu mere skader disse metoder nogle gange barnet. Og for at se, hvordan Tilda Swinton igen bliver plaget af psykisk smerte, undskyld mig, på en eller anden måde vil jeg ikke.

Ildfluenes grav

Det er ikke rigtig en film. Det vil sige, dette er en film, men skabt i anime -genren. Og sådanne billeder er som regel positive og ukomplicerede. Men den japanske "Grav af ildfluerne" er en undtagelse. Handlingen er også usædvanlig for en animationsfilm: drengen Sate og hans søster Setsuko lever under Anden Verdenskrig og mister deres forældre. En teenager, der øjeblikkeligt vokser op, tager ansvar for en elskedes skæbne og forsøger at overleve i en verden, hvor alt er ødelagt af krig. Den barske virkelighed efterlader et så deprimerende indtryk, at selv voksne ikke er klar til at se det i øjnene. Få mennesker vil genopleve de øjeblikke, hvor børn finder en død mor.

Oldboy

Endnu en film, som publikum så i et åndedrag. Et interessant plot, optagelse i høj kvalitet (som kun er en tre minutters kamp, skudt i en ramme), talentfulde skuespillere. Historien er denne: O Dae-su bliver kidnappet af ukendte mennesker og sendt til et værelse, hvor der slet ikke er nogen lyskilde, og han sidder fast der i 15 lange år. Manuskriptet er interessant, men slutningen er skuffende for mange. De fleste seere forstod jo ikke, hvorfor det var nødvendigt at introducere hovedpersonen i et mærkeligt spil, der bragte ham ind i et kærlighedsdrama med sin datter.