Stjålne mesterværker: Berømte malerier, hvis opholdssted stadig er ukendt

2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-16 00:01

Malerierne af de store mestre kendetegnes ikke kun ved deres kunstneriske værdi, men også ved deres værdi, som er ganske målbar i monetære termer, og derfor altid er i fokus for røvere. Nogle af de mesterværker, der engang forsvandt fra museer, kirker og katedraler, eksisterer nu kun i reproduktioner og kopier - mens originalernes skæbne stadig er ukendt.

Bortførelser i det 20. århundrede

Værket, skabt af den hollandske kunstner Jan van Eyck eller hans bror Hubert, blev stjålet fra katedralen Saint Bavo i Gent den 10. april 1934. En beboer i Gent mistænkt for denne forbrydelse, allerede på sit dødsleje, erkendte sig skyldig og sagde samtidig, at han ville tage hemmeligheden med mesterværkets placering med sig i graven. På nuværende tidspunkt er alteret i Gent blevet suppleret med en kopi lavet af overlevende fotografier af det tabte fragment.

Dette maleri var måske det eneste selvportræt malet af Raphael. I 1798 blev lærredet transporteret fra Italien til Polen til samlingen af Czartoryski -prinserne. Med udbruddet af Anden Verdenskrig, trods alle forsøg på at skjule mesterværket for nazisterne, blev "Portræt af en ung mand" opdaget af Gestapo og ført til Hitler -museet i den østrigske by Linz. Efter krigens afslutning kunne maleriet ikke findes. Ifølge de polske myndigheder er dette arbejde af Raphael imidlertid ikke blevet ødelagt og er sikkert, dets opholdssted er ukendt.

Traditionen siger, at ikonet blev malet af evangelisten Lukas. Det blev først nævnt i 1347, da den byzantinske kejser Andronicus III Palaeologus donerede billedet til klosteret i byen Monemvasia i det moderne Grækenland. Under grækernes kamp for uafhængighed fra Det Osmanniske Rige i 1821-1832 blev ikonet taget til Skt. Petersborg, hvor det tog sin plads i Vinterpaladset. Efter at have ændret sin placering flere gange, endte Andronikovskaya -ikonet i Epiphany Cathedral of Vyshny Volochok, hvorfra det blev stjålet i 1984.

Billedet æres af troende som mirakuløst. Det menes, at efter at ikonoklasten slog med en kniv på ikonet på Guds moders hals, dukkede et blødende sår op. En litografisk kopi af ikonet opbevares i kirken i Feodorovsky-klosteret i Pereslavl-Zalessky.

Røveri fra Isabella Stewart Gardner Museum i Boston i 1990

Natten til den 18. marts 1990 blev der sat en slags rekord for omkostningerne ved at male mesterværker stjålet på en dag - skaden fra forbrydelsen blev anslået til en halv milliard dollars. Røverne, klædt i politiuniformer, kom ind på museet, og efter at have neutraliseret vagterne tog de tretten udstillinger frem. Blandt de stjålne malerier var tre værker af Rembrandt og et af hans elev Howard Flink, fem malerier af Edgar Degas, værker af Vermeer og Monet. Inden de forlod museet, ødelagde kriminelle videooptagelserne. I øjeblikket fortsætter søgen efter de stjålne mesterværker, og der er blevet annonceret en belønning på flere millioner dollars for information om deres opholdssted.

Isabella Gardner er en af de mest berømte kvindelige samlere, der har samlet omkring 2.500 stykker europæisk kunst i sit liv.

Dette maleri betragtes som det dyreste, der nogensinde er stjålet. Det blev skabt af Vermeer mellem 1663 og 1666. Lærredet skildrer tre musikere: en pige, der spiller cembalo, en mand med en lut og en sanger. På gulvet ligger et musikinstrument populært i 1600 -tallet, en slægtning til celloen - viola da gamba. Bag sangpigen malede Vermeer et billede af en anden stor hollandsk kunstner - Dirk van Baburen. Dette værk med titlen "The Srednya" blev placeret ved siden af "koncerten" og blev ikke beskadiget under tyveriet.

Malet i 1633 blev dette maleri det eneste havbillede af den store Rembrandt. Kompositionen på lærred afspejler legenden om et af Jesu Kristi mirakler - da han, da han krydsede Galilæas Sø med sine disciple, tæmmede en storm, der udløste.

Dette værk er en af prøverne på Rembrandts tidlige arbejde, som allerede dengang demonstrerede den geniale overførsel af handling og følelser ved hjælp af teknikkerne chiaroscuro.

Lærredet viser en mand, der sidder med en notesbog ved et bord på caféen U Tortoni i Paris, hvor Manet spiste morgenmad næsten hver dag. Værket blev skabt af kunstneren i årene 1878-1880 i storhedstiden for hans kreative kræfter. "At Tortoni" er ikke bare et levende eksempel på fransk impressionisme, det er også et "portræt af æraen", en afspejling af en af facetterne i det sociale og kulturelle liv i Paris i slutningen af århundredet før sidst.

Røveri af Künsthal -museet i Rotterdam den 16. oktober 2012

På denne dag blev værkerne fra Matisse, Picasso, Monet og Gauguin taget ud af museet, den omtrentlige pris for de stjålne værker var hundrede millioner dollars. Alle de manglende malerier blev straks indtastet i databasen over stjålne kunstværker, hvilket burde have gjort det svært for kriminelle at sælge dem. De sporede hurtigt de mistænkte i bortførelsen - allerede i januar 2013 blev seks sandsynlige kidnappere anholdt og afhørt og ransaget. Ifølge moren til en af de mulige kriminelle, Olga Dogaru, opdagede og brændte hun malerierne af frygt for at afsløre sin søn. De retshåndhævende myndigheder sætter spørgsmålstegn ved denne erklæring, og Dogaru selv trak senere sine ord tilbage - og derfor er mesterværkerne måske endnu ikke blevet ødelagt.

Maleriet blev skabt i 1919 - i denne periode malede Matisse i afdæmpede farver og foretrak grå og sorte nuancer på sine lærreder. Maleriet optrådte allerede i den modne periode af Matisses arbejde, da bag kunstneren var oplevelsen af kreativitet i stil med impressionisme, fauvisme, samt en rejse mod øst og forståelse af, hvad han så på lærreder. Den særlige værdi ved "Læsepigen" er, at den repræsenterer et vigtigt stadie i opfattelsen af kunstnerens rige kreative oplevelse.

Begge malerier blev malet af en impressionistisk maler i 1901. Udført på lignende måde er de en del af en serie "London Mists", der blev skabt af Monet mellem 1900 og 1904.

Når du kigger ind i billedet på lærredet, ser broens konturer ud af tågen, bliver klarere, skiller sig ud fra den tætte og tyktflydende, næsten håndgribelige baggrund. Monet malede London-broer i forskellig belysning og i forskelligt vejr, omkring syvogtredive værker er afsat til Charing Cross-broen.

Maleriet blev malet i 1971, da Picasso allerede var halvfems. Efter at Olga Dogaru havde trukket sit vidnesbyrd om ødelæggelsen af malerierne tilbage, kom der oplysninger om, at “Harlekinhovedet” blev fundet i et af de rumænske amter. Desværre viste maleriet derfra at være en falsk.

Måske en dag vil disse og andre stjålne mesterværker vende tilbage til deres steder og igen blive ejendommen for alle kunstkyndere. I mellemtiden ser tomme rammer, der for ikke så længe siden dekorerede store mesterværker, mere veltalende ud end nogen ord.

Men historien om den utrolige popularitet af Da Vincis La Gioconda begyndte netop med hendes bortførelse i 1911 fra Louvre -samlingen.