Video: Candle Sculptures af Urs Fischer
2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-16 00:01
Generelt er skulpturer lavet af en slags stærkt materiale, så de tjener til gavn for kunsten i år, årtier, århundreder. Men på samme tid forstår mange billedhuggere, at alt flyder, alt ændrer sig. Forstår nok dette bedre end nogen anden Urs Fischerpræsenteret på Biennalen i Venedig 2011 en række skulpturersom i det væsentlige er kæmpe lys, hvis sikring blev tændt præcis på åbningsdagen for udstillingen.
Vi ved allerede, hvordan man laver et kunstværk ved hjælp af et almindeligt lys takket være Rajeev Basu og metamorfoserne i hans bordlampe. Så Urs Fischer gør noget lignende, lige modsat. Han forvandler kunstværker til lys.
Med denne usædvanlige kreative metode optrådte han på Venedigbiennalen 2011, der indeholder tre skulpturer af Urs Fischer - The Unknown, The Rape of the Sabine Women (en kopi af en skulptur af det 16. århundrede italienske mester Giambologna) og lænestolen.
Alle tre af disse skulpturer er skabt i en-til-en skala i forhold til originalen (henholdsvis en levende person, en skulptur og en rigtig stol) og er enorme lys, der vil brænde fra 4. juni til 27. november-hele udstillingens varighed (medmindre det selvfølgelig brænder ud tidligere).
Selvfølgelig vil voksen smelte, dræne fra skulpturerne og ændre dem til ukendelighed. Og helt i slutningen af udstillingen vil de engang smukke skulpturer blive til formløse paraffinhøje, hvor ingen genkender den originale idé. Men det er pointen! Urs Fischer ønsker med disse værker at vise, at kunsten ændrer sig over tid, at den ikke står stille, og derfor kan ingen af kunstens genstande være absolutte.
Anbefalede:
Jerzy Kedzer's Balancing Sculptures Challenging Gravity - A Mystery of Our Time
Vi er alle vant til, at skulpturer af marmor, bronze, gips altid har en stabil base under sig, hvilket er en modvægt til tunge strukturer. Imidlertid har moderne mestre, ligesom tryllekunstnere, lært at udføre mirakler og erstatter piedestaler med helt uforståelige understøtninger. Blandt en sådan virtuos billedhugger fra Polen er Jerzy Kedzer, berømt for sine fantastiske kreationer af sten og metal, der balancerer i luften
Machine Man: Sculptures and Installations af Brooklyn -kunstneren Stephen Shaheen
Målet for den amerikanske kunstner Stephen Shaheen er med hans egne ord "at sløre grænserne mellem kunst, design og arkitektur." Shahins udtryksfulde installationer, hvor han bringer sine principper ud i livet, er populære blandt publikum og kritikere i hele Europa og USA
Videnskabelige skulpturelle installationer af Andreas Nicholas Fischer
Ved at kombinere samtidskunst og videnskab skaber Andreas Nicholas Fischer indviklede skulpturelle landskaber, der gengiver videnskabelig information i dem. Kunstnerens skulpturelle værker kan meget vel tjene som visuelle hjælpemidler, fordi de er visuelle bærere af visse statistiske data
Rainbow in Candle Smoke: Nærbillede af Grover Schreier
Regnbuen huskes oftest i forbindelse med regn. Men den kan også findes, hvor der ikke er høj luftfugtighed. Makrofotograf Grover Schrayer opdagede en regnbue i lysrøg. Det viste sig slet ikke at være let at fjerne det flerfarvede, gennemskinnelige spindelvæv. Ikke desto mindre bakkede fotografen ikke tilbage, selvom han måtte spilde en hel del rammer. Så Grover Schreer siger, at det øverste makrofoto han kun fik fra 25. gang
Candle Woman af A.F. Vandevorst
Der er en tendens i samtidskunsten, der i første omgang ikke sætter formen, men processen i første omgang! Et slående eksempel på denne trend inden for kunst er installationen A Woman Made of Candles, skabt af det belgiske designfirma A.F. Vandevorst til Arnhem Mode Biennalen 2011