Kollision af bølger. Encounter of Waters kollektiv graffiti malet med markør på væggen

2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-16 00:01

Fra hver af dem, en streg, en cirkel, en krølle - sådan får du et unikt, originalt værk, der ærligt kan vises offentligt i et museum for moderne kunst. Selvfølgelig bør en erfaren kunstner lede processen med at skrive linjer og krøller ud, samt påtage sig den vigtigste kreative opgave, som vil sætte tonen, prompte, guide og ideologisk inspirere alle deltagere i det udtænkte kunstprojekt. Det er sandsynligvis sådan, graffiti i stor skala blev født. Encounter of Waterstegnet med en markør på væggen i en af pavillonerne Seattle kunstmuseum, som kunstneren arbejdede på Sandra Cinto, to af hendes assistenter og omkring 20 frivillige. Encounter of Waters kunstprojekt er fuldstændig og fuldstændig håndlavet, ned til den allersidste linje tegnet med en sølvmarkør på den blå væg. Havet er bekymret, en gang, bekymret, to gange og igen bekymret, genererer bølger og skubber dem mod hinanden, hvilket forårsager sprøjter og nye bølger og derved lukker cirklen. Ligesom en bølge giver en start på livet for hundredvis af andre, ligesom en gnist antænder en flamme, så opstod graffiti, der optager en hel væg i et museum, fra flere glatte linjer tegnet af Sandra Shinto over den blå maling. I alt tog oprettelsen af Encounter of Waters graffiti omkring to uger, og hver dag skulle kunstnerne arbejde på projektet i 8-9 timer.

Den usædvanlige kreativitet skabt af den fælles indsats fra Sandra Shintos kunstgruppe er ikke blottet for dyb filosofisk betydning. Leitmotivet er udtrykket "Intet på jorden passerer sporløst", derfor kan enhver ændring, selv en lille, tilsyneladende ubetydelig detalje, ændre meget, påvirke meget, føre til alvorlige konsekvenser - og ikke altid negativ. Så deltagerne i kunstprojektet var i første omgang bekymrede for, at deres indgreb ville ødelægge den håndlavede graffiti, at de linjer, de havde tegnet, ville være overflødige, men efter at have set med egne øjne, hvordan billedet blev transformeret med hvert nyt strøg, nye detaljer blev de opmuntret og fyldt med inspiration og arbejdede allerede mere modigt på at forbedre kunstprojektet Encounter of Waters.

Ifølge Sandra Shinto gavner kollektivt arbejde kun sådanne storstilet værker. Efter alt, hvor mange mennesker, så mange meninger. Og da hver person er en etableret personlighed med sit eget synspunkt på, hvad der sker med ham og omkring ham, bærer billedet skabt af fælles bestræbelser en del af hver af dem, som ikke kan andet end tilføre det individualitet og skønhed. Du kan se Encounter of Waters -graffiti på Seattle Museum of Modern Art indtil den 14. april 2013.