Indholdsfortegnelse:
- The Little Humpbacked Horse, 1947, instruktør Ivan Ivanov-Vano
- Snedronningen, 1957, instrueret af Lev Atamanov
- "Vanten", 1967, instruktør Roman Kachanov
- "Cheburashka", 1972, instruktør Roman Kachanov
- "Pindsvin i tågen", 1975, direktør Yuri Norshtein
- "Tale of Fairy Tales", 1979, instruktør Yuri Norshtein
- "Der var engang en hund", 1982, instruktør Eduard Nazarov
Video: 7 sovjetiske tegnefilm, der ses i udlandet: Fra "Den lille pukkelryggede hest" til "Der var engang en hund"
2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-16 00:01
De gode gamle sovjetiske tegnefilm fremkalder de varmeste minder om dem, der så dem i barndommen. De er faktisk venlige, lærerige, måske lidt naive. De er en del af livet for mange mennesker i det post-sovjetiske rum. Men som det viste sig, kunne sovjetiske tegnefilm også imponere sofistikerede vestlige publikummer. Mange så dem allerede i voksenalderen og var i stand til fuldt ud at sætte pris på deres skønhed og dybe betydning.
The Little Humpbacked Horse, 1947, instruktør Ivan Ivanov-Vano
Denne animationsfilm, baseret på fortællingen om Pyotr Ershov, blev en af de mest elskede ikke kun blandt børn, men også af den store Walt Disney, der viste Ivan Ivanov-Vanos mesterværk til sine studerende og studiekunstnere som et eksempel på ægte dygtighed. Den lille pukkelhest slår til med sin originalitet, motiver for russisk kunst og arkitektur. Tegneserien er imidlertid ikke kun interessant for professionelle, men også for almindelige seere. Udlændinge sammenligner hans animation med Disneys bedste værker og indser ikke engang, at kunstneren selv var inspireret af The Little Humpbacked Horse. I 1975 filmede instruktøren den anden version af tegneserien, lidt anderledes i plot end den første, udgivet i 1947.
Snedronningen, 1957, instrueret af Lev Atamanov
Som det viste sig, har denne fantastiske tegneserie, baseret på fortællingen om Hans Christian Andersen, mange fans i USA. Det var der, han ofte blev vist i 1960'erne og 1970'erne før jul. Forresten, den japanske animationsdirektør Hayao Miyazaki, efter at have set denne særlige tegneserie, besluttede at lave animation. Udenlandsk publikum beundrer animationens kvalitet i "Snedronningen" og kalder åbent tegnefilmen "et animeret kunstværk."
"Vanten", 1967, instruktør Roman Kachanov
Roman Kachanovs mesterværk blev filmet til børn, men voksne bør også gennemgå det fra tid til anden for at huske deres drøm og dens evne til at gå i opfyldelse. Historien om en luffe blev til en hund, som den lille elskerinde drømte om, rører ind til kernen. Og selv udenlandske seere finder denne tegnefilm værdig opmærksomhed og kalder den "en lille skat".
"Cheburashka", 1972, instruktør Roman Kachanov
Tegneserien, der blev populær blandt millioner af unge seere i Sovjetunionen, fandt sine fans i Japan. Et af de japanske firmaer fik i 2003 rettighederne til at distribuere tegnefilm om en sød karakter frem til 2023 og skød 26 anime -afsnit om ham. Derudover genoptog japanske animatorer originale tegnefilm om Cheburashka og Crocodile Gena samt en marionetudgave af filmen og en kortfilm i 3D.
"Pindsvin i tågen", 1975, direktør Yuri Norshtein
En rørende og naiv historie om pindsvinet, tabt i tågen på vej til sin ven Bamse, er faktisk i stand til at imponere enhver person. Dette fremgår af de mange priser, tegneserien har indsamlet. Vestlige seere bemærker den særlige atmosfære og sjælfuldhed ved "Hedgehog in the Fog" og glemmer ikke at bemærke den enorme forskel mellem ham og Disney -tegnefilm.
"Tale of Fairy Tales", 1979, instruktør Yuri Norshtein
En anden tegneserie af den berømte instruktør og animator, vestlige filmkritikere sammenligner med Picassos malerier og malerierne af den legendariske Andrei Tarkovsky. Hovedpersonen i denne tegneserie er den samme grå top, der kommer om aftenen og griber fat i tønden, som den synges i den berømte vuggevise. Kun i fortolkningen af Yuri Norstein observerer han desværre, hvordan fortiden erstattes af fremtiden. Udenlandske seere noterer sig den særlige visuelle stil, der er forbundet med instruktøren, den kompetente og harmoniske kombination af lyd og billede samt den vidunderlige musik, der ledsager handlingen.
"Der var engang en hund", 1982, instruktør Eduard Nazarov
Tegneserien, der er baseret på en ukrainsk folkeeventyr, fortryller bogstaveligt talt med sin farve og humor. Dette blev også værdsat af udenlandske seere, der noterede sig det vidunderlige plot og dubbing. Mange begyndte endda at anbefale det til venner for at se det, for på trods af den ikke alt for avancerede animation er "engang der var en hund" faktisk i stand til at fange og formidle en dyb mening til enhver seer.
Tegnefilm og tv -serier langt væk ikke altid beregnet til børns publikum. Animationsfilm formidler fuldt ud dybde og filosofi i livet, nogle gange rejses svære spørgsmål i dem, og historien handler om kærlighed og ensomhed, drømme og uretfærdighed, religion og intolerance. De har en dyb betydning, og sådanne tegnefilm er på ingen måde ringere end almindelige film.
Anbefalede:
Hvilke 5 berømte sovjetiske stand-up-kunstnere huskede fra den tid, hvor de ikke engang kendte ordene til dette
Pladsen for den nuværende stand -up i sovjettiden blev besat af en separat genre af pop - humoristiske monologer. Denne genre nød seerens succes i hele anden halvdel af det tyvende århundrede. Sovjetunionen havde sine egne stjerner af monologer, som stadig huskes med glæde af mange
Hvordan tegneserien "Der var engang en hund" dukkede op: Hvorfor jeg var nødt til at ændre navnet og få ulven til at ligne Dzhigarkhanyan
For 35 år siden på den internationale filmfestival i Danmark blev førstepladsen indtaget af den sovjetiske tegnefilm "Der var engang en hund", skabt et år før. Og i 2012, på Suzdal Animated Film Festival, blev denne tegneserie anerkendt som den bedste i løbet af de sidste 100 år. Mere end en generation af børn er vokset op på det, og sætningerne fra Hunden og Ulven er længe blevet vingede. Mange interessante øjeblikke forblev bag kulisserne: publikum ved sandsynligvis ikke, at ulven i den første version af tegneserien så helt anderledes ud, og censuren gik ikke glip af titlen
Ukendte roller for berømte skuespillere: Hvem gav sin stemme til helte fra sovjetiske tegnefilm, mens de stadig var ukendte
Filmografien af disse vidunderlige skuespillere er kendt af alle, men publikum ved meget mindre om deres deltagelse i skabelsen af tegnefilm. Selv de mest ærværdige skuespillere i sovjetisk biograf gik med til at stemme tegneseriefigurer, og de tog denne besættelse ikke mindre alvorligt end at filme i spillefilm. Og dette på trods af at de selv forblev bag kulisserne, og deres stemmer undertiden ændrede sig til ukendelighed
Politiske tegnefilm og tegnefilm fra Roman Genn
Den populære politiske tegneren Roman Genn samarbejder med store publikationer, herunder Los Angeles Times, The Washington Post og Newsweek. Ikke mindre berømmelse blev bragt til ham af karikaturer af politiske figurer fra fortid og nutid, lavet i olie på lærred i stil med klassisk maleri
Japanske Disney -hemmeligheder: Hvorfor Hayao Miyazakis tegnefilm er så forskellige fra vestlige tegnefilm
Den store mester i japansk animation skaber helt unikke stykker. Hver af hans tegneserier kaster seeren ind i en separat, fuldgyldig verden. Det ser ud til, at dens indbyggere uden for rammen fortsat eksisterer i henhold til deres egne love. For bedre at forstå den berømte tegneren er det værd at kigge ind i hans kreative laboratorium, fordi Miyazaki skaber specielle malerier, og han gør det efter sine egne regler