Portrætter i stil med det gamle russiske ikonemaleri, skabt af den moderne mester i penslen Andrei Remnev

2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-16 00:01

I dag er det mere og mere svært for samtidskunstnere at finde gratis nicher til udvikling af deres individualisme og manifestation af forfatterens håndskrift. Men der er en mester i Rusland, der har skabt sin egen unikke firmastil, som er baseret på den gamle teknik med russisk ikonemaleri og moderne konstruktivisme. Og kunstneren legemliggør sine fantasier ved hjælp af gamle ikonemaleriteknologier og naturmaling lavet med egen hånd på æggeblomme. Navnet på denne sjældne samtidige russiske maler - Andrey Remnev.

Firmaidentitet er nøglen til stor succes

Kunstnerens utrolige succes ligger i forfatterens håndskrift, som han udviklede gennem årene med hårdt arbejde. Takket være kombinationen af teknikker, der blev brugt i det gamle russiske ikonmaleri, russisk maleri fra 1700 -tallet, kompositionelle fund fra "Kunstens verden" og russisk konstruktivisme, opnåede forfatteren kolossal verdensgenkendelse og popularitet, herunder på kunstmarkedet.

De mest populære er værkerne fra den unikke mester, der bruger de visuelle motiver fra russisk provinsliv, afsløret i en usædvanlig kompositionsløsning. Karaktererne og miljøet i malerierne af Andrey Remnev ser ud til at hænge i rummet og miste tidens løb, det er her al charme og enestående corporate stil hos mesteren ligger.

- det er, hvad kunstneren selv siger om sine søgninger. Og først efter et nærmere kig på hans biografi forstår du den sande betydning af disse ord.

Et par ord fra kunstnerens biografi

Andrey Remnev (født i 1962) blev født i den maleriske by Yakhroma nær Moskva, ikke langt fra den gamle by Dimitrov, i en familie af læger. Selv som dreng var han fascineret af den vidunderlige by, der ligger på de høje bakker, samt af landskabets unikke karakter og pragt.

Yakhroma, der var spredt ud på et kuperet område, syntes drengen som en kæmpe verden, og fra vinduerne i hans hjem åbnede der sig perspektiver tæt på Bruegels. Hårdt terræn med betydelige højdeændringer, skåret af vandet i små floder og en kanal, der forbinder Moskva -floden og Volga, samt bevokset med tætte lunde og bygget op med små forstæderlandsbyer; den nærliggende gamle by Dmitrov er på samme alder som Moskva og flodskibene, der bevægede sig langs kanalen, og togene overhalede dem - alt dette kunne ses fra det lille vindue i deres hus.

Det var dette magiske land, der for Andrey blev en hel verden, som i fremtiden vil afspejles i malerens originale arbejde.

Vejen til anerkendelse

Udtrykket "Vejen vil blive mestret af den, der går" - karakteriserer perfekt begyndelsen på Andrei Remnevs kreative vej til højderne i hans Olympus. Det skete så i livet, at for at nå sin drøm, nemlig at finde sin ledetråd i kunsten og blive en anerkendt maler, gik Andrei målrettet og vedholdende i lang tid. Bag hans skuldre og vedvarende selvuddannelse og private malertimer i studiet af den ærede kunstner fra RSFSR F. V. Shapaev og Moscow Art School og Moskva State Art Institute opkaldt efterSurikov, samt en praktikplads i Tyskland og kreativt arbejde på Cypern.

Men det er ikke alt: mesteren anser det langsigtede studie på Moskva Spaso-Andronnikov-klosteret for at være den vigtigste milepæl i hans kreative karriere. Det var der, han lærte den ældgamle visdom i russisk ikonemaleri under vejledning af ikonmaleren far Vyacheslav.

På et tidspunkt brugte kunstneren meget tid på at besøge museet i klosteret, hvor han lavede kopier af de bedste eksempler på gammelt russisk maleri fra 15-1700-tallet. Det var da, samtidig med at han skabte sine egne malerier, at Andrei Remnev uventet fandt en unik forfatterteknik til sit maleri, i modsætning til nogen af de eksisterende.

Kunstnerens kreativitet

Betragteren, der overvejer kunstnerens usædvanlige værker, begynder før eller siden at indse, at karaktererne, der kun er taget af sensation og kreativ fantasi, pludselig begynder at udfolde sig på en ny måde og bærer en uforudsigelig semantisk belastning. Så i hvert maleri af maleren åbner en hel verden af fantastisk virkelighed sig for beskueren, fyldt med detaljer og billeder, der kan betragtes i meget lang tid, idet de forstår essensen af det, der blev undfanget.

Original skriveteknik

Originaliteten af mesterens værker overrasker også betragteren med en ekstraordinær teknik og en usædvanlig kompleks kompositionsstruktur, en fantasihistorien og en fantastisk lys palet af farver. Det var hende, maleren i højeste grad brugte: de utrolige kontraster, de anvendte farver, Andrei Remnev i sine plotmalerier harmonisk dygtigt kombineret og præsenteret som en helhed.

Men det mest fantastiske ved kunstnerens malerier er, at han skriver sit maleri med usædvanlige hjemmelavede maling, der meget ligner kompositionen som tempera. Remnev, der er blevet som mesterne i fortiden, skaber som i gamle dage kun ved hjælp af naturlige pigmenter, der gnides i hånden på æggeblomme til den ønskede konsistens. Og det skal bemærkes, at dette er en ret kompleks maleteknik, som selv klassiske malere længe har forladt på grund af dens kompleksitet.

For at opsummere ovenstående vil jeg gerne bemærke, at Andrei Remnev i øjeblikket er lektor ved maleriafdelingen ved Moskva State Academic Art Institute. Surikov, hvilket ikke forhindrer ham i at fortsætte med at skabe sit unikke maleri. Og for nylig dukkede et nyt tema op i mesterens arbejde, han blev alvorligt båret af skitser fra naturen af moderne russiske balletdansere. Derudover opfyldte han private ordrer og opdagede i sig selv en ekstraordinær gave fra en portrætmaler. Virkelig et talent.

Og selvfølgelig fortsætter kunstneren regelmæssigt med at udstille sine dejlige værker på helrussiske og udenlandske udstillinger, både gruppe- og personlige. Det virker værdiløst at sige, at hans ekstraordinære lærred, gennemsyret af den russiske ånd, billedtraditioner og forfatterens kunstneriske vision, altid er meget bemærket af kritikere og varmt modtaget af offentligheden, både indenlandske og udenlandske.

Fortsæt temaet for samtidskunstnere, stift bekendtskab med værket fra en begavet landskabsmaler, der henter sin inspiration fra værkerne fra landskabsmalernes store klassikere: Russiske landskaber af Alexander Afonin, der kaldes moderne Shishkin