11 malerier af berømte kunstnere om mad, hvorfra en appetit kan spille ud

2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-16 00:01

Mad har været en inspirationskilde for mange kunstnere gennem kunsthistorien, lige fra pop -art malerier af desserter og dåser suppe, der vil savle til uhyggelige portrætter af frugt og grøntsager, der får dig til at føle dig nervøs ved synet. Men på en eller anden måde fortjener hvert af malerierne stor opmærksomhed fra den sofistikerede seer.

1. Claes Oldenburg

Claes Oldenburg er en berømt popartist. Hans værk, The Floor Burger, blev oprettet i 1962 til hans installation, The Store. Til denne installation er mange madstykker fundet i amerikansk kultur blevet genskabt som skulpturer. Ved installationen kunne du se et kæmpe stykke chokoladekage eller en enorm iskegle. Oldenburg kaldte denne type skulptur for blød skulptur, da den blev skabt for at tiltrække opmærksomhed og vække ønsket om at røre ved den ene eller anden "mad".

2. Clara Peters

Clara Peters er en af de mest fremtrædende flamske stilleben -malere. Der vides ikke meget om hendes liv, og de fleste oplysninger, vi har om hende, er hentet fra hendes malerier. Det vides, at hendes første maleri stammer fra 1607, og at kunstneren højst sandsynligt var fra Antwerpen. Nogle af hendes malerier har en signatur påskrevet på sølvknive. I sine værker viste Clara smukt farvede stykker af forskellige produkter som artiskokker, kirsebær, tærter, kringler. I nogle af hendes malerier, såsom stilleben med ost, mandler og kringler, ses hendes mini-selvportræt på låget på en kande. Hun tilføjede også ofte blomster til sine stilleben. Peters er en af de vigtigste stilleben -malere med smukt udformet madkunst. Til dato er det kendt om niogtredive malerier med hendes signatur.

3. Frans Snyders

Dette maleri, der nu ejes af Louvre, blev skabt af kunstneren Frans Snyders fra 1600 -tallet. Hans lærer var den berømte Pieter Bruegel den Ældre. I dette værk med titlen Frugt og grønt med abe, papegøje og egern ser beskueren en lang række forskellige fødevarer, såsom vandmelon, majs, pærer, æbler, druer, artiskokker, kirsebær, abrikoser og grenadiner. Men dette billede har noget andet end andre flamske stilleben - scenen udspiller sig ikke i køkkenet eller i et andet interiør. I baggrunden er landskabet tydeligt synligt, hvilket er meget ukarakteristisk for malerier af denne genre.

4. Andy Warhol

Der er ingen sådan liste over kulinariske kunstarter, der ikke inkluderer Campbells suppe dåser af den berømte Andy Warhol. Warhol, uden tvivl den mest berømte popartist i verden, har skabt mange værker med Campbells forskellige dåser suppe. Popartister blev stærkt inspireret af efterkrigstidens forbrugerkultur i USA. Så de tog dagligdagsartikler som dem, der findes i mange supermarkeder og skabte kunst ved hjælp af disse billeder.

Ligesom berømtheder var tegneserier, reklamer og dåser også madvarer, som mange amerikanere elskede at indtage, og Warhol elskede at bruge dem alle i sin kunstneriske praksis. Campbells supper var et af de første værker skabt af Warhol. Derefter begyndte han at oprette flere forskellige versioner af det samme emne. I 1962 udstillede Andy Campbells suppe dåser for første gang og viste 32 lærreder på hylderne med forskellige smagsvarianter af suppe.

5. Wayne Thibault

Wayne Thibault er en amerikansk kunstner kendt for sine dejlige malerier af kager, milkshakes, tærter, is, slik og bagværk. Så hvis du er en sød tand, vil du helt sikkert elske Waynes kulinariske kunst. Hans malerier er udført i smukke og sarte pastelfarver som pink og gul. Det er interessant at vide, at Thibault bruger en kniv, når han maler, så han tilføjer maling til kagerne som frosting. Mange af hans slikmalerier ser ud til at have ægte kagestruktur inde på grund af den specifikke tegning, Thibault bruger til at skabe sine værker.

6. James Rosenquist

James Rosenquist er en anden amerikansk popartist, der ofte havde forskellige former for mad i sine malerier. Han har altid fremstillet kulinarisk kunst som i sidste ende tiltrækkende og velsmagende, fra stykker chokoladekage til flødeskum og frosting til at vække din appetit. James kopierede de billeder, der blev set i annoncen, hvor alt blev gjort perfekt - et smart marketing -trick, så seeren ikke tøver med at købe det annoncerede produkt. Han udforskede forbrugerkulturens natur ved hjælp af billeder, der ses i blade, tv -reklamer og billboards.

I sit maleri "The President-elect" lagde kunstneren endda et stykke kage ved siden af billedet af præsident John F. Kennedy og billedet af Chevrolet-bilen. Kennedy var kendt for at bruge medierne i hele sin kampagne, så ved at placere alle disse ting sammen så Rosenquist på dem som efterspurgte mediebilleder.

7. Giuseppe Arcimboldo

The Four Seasons består af fire forskellige malerier, der skildrer et menneskeligt hoved lavet af forskellige produkter og farver, der repræsenterer den sæson, de tilhører. Det er et af de mest berømte værker fra den italienske maler fra det 16. århundrede Giuseppe Arcimboldo. Det blev oprettet i 1573. Efteråret viser et ansigt skabt af pærer, æbler, granatæbler, svampe, druer, græskar. I vinterportrættet ser vi visne blomster, og i nederste højre hjørne - citroner. Forårets ansigt er lavet af en række flerfarvede blomstrende blomster. Sommerportrættet viser et ansigt af blade, kirsebær, blommer, ferskner, agurker, majs. Og kjolen, der bæres af personificeringen af sommeren, er lavet af havre.

8. Paul Cezanne

Paul Cezanne er en meget berømt fransk postimpressionistisk maler, som mange sikkert har hørt om. Han er især berømt for sine frugtstilleben, hvoraf de fleste blev malet i 1880'erne og 1890'erne. Æbler, pærer, kvede, citroner, kirsebær - alt dette blev skrevet af Cezanne. Paul anerkendes som en af de vigtigste kunstnere i samtidskunstens historie og påvirker bevægelser som kubisme og fauvisme. I sine stilleben udforskede Cezanne formforhold, geometriske former, lys og farve. I løbet af sin frugtbare karriere malede han over hundrede og halvfjerds stilleben.

9. Jo Ann Callis

Jo Ann Callis er en amerikansk kunstner og fotograf. I sin fotograferingsserie, Cheap Thrills, fokuserer hun på visuelt tiltalende billeder af mad. Denne billedserie blev oprettet i begyndelsen af 1990'erne. Ann bruger levende farver som lyserød, gul og rød. Nogle af de desserter, hun valgte at skildre, ligner til dels kropsdele, så kunstneren undersøger ideer forbundet med intimitet og lyst gennem disse antropomorfe former.

10. Marina Abramovich

Et andet interessant stykke kulinarisk kunst er en video skabt af den kendte kunstner og performancekunstner Marina Abramovich, hvor kunstneren spiser et løg, mens han læser et kort essay. Denne video viser et nærbillede af Abramovichs ansigt, mens hun spiser løg og græder over den skarpe løgduft. Hun taler også om mange ubehagelige ting, når hun beskriver hendes nuværende livsstil og tanker. Videoen blev oprettet i 1996.

I dette følelsesmæssige stykke videokunst reciterer Marina:.

11. Felix Gonzalez-Torres

Portræt af Ross i Los Angeles er et meget blidt og smukt stykke kulinarisk kunst om romantisk kærlighed, tab og sorg. Ross, der var inspireret af dette værk, var partner for kunstneren Felix Gonzalez-Torres. Ross døde af AIDS samme år, som stykket blev skabt. I denne bevægelige figur lagde Gonzalez-Torres en stak slik indpakket i blankt papir, der vejede omkring hundrede og femoghalvfjerds kilo, hvilket skulle repræsentere hans partners ideelle vægt. Alle blev dog inviteret til at tage et slik med, så slikbjerget begyndte at veje mindre og mindre. Dette antyder, at kroppen svækkes og til sidst forsvinder. Dette værk er en meditation om kærlighed og tab, men det afspejler også den tid det blev skabt og AIDS -krisen, som desværre tog mange liv.

Fortsæt emnet, læs også om hvad der gjorde Thomas Hart Benton berømt og hvorfor hans arbejde stadig betragtes som et af de bedste i verden.