Indholdsfortegnelse:
- 1. "Olympisk stadion"
- 2. Kystlinjen på Sandy Point Island
- 3. "Plads"
- 4. Portrætfotografering
- 5. Vinder af børns sort / hvide fotokonkurrence
- 6. Prisvinder af en international konkurrence
- 7. Risikofotografering
- 8. Forvrænget virkelighed
- 9. Refleksion
Video: Billeder blev udnævnt til den bedste jury i internationale konkurrencer om sort / hvid fotografering
2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-16 00:01
Hvert år genopfyldes det kollektive "fotoarkiv", der er skabt af menneskeheden, med næsten en billion digitale billeder. Hvert minut er der flere af dem end i hele det nittende århundrede. En kæmpe andel af alt denne rodede "fotomasse", der uploades kontinuerligt til sociale netværk og virtuelle lagre tilhører selfien: for eksempel er mere end 300 millioner billeder blevet mærket med dette tag på Instagram.
1. "Olympisk stadion"
2. Kystlinjen på Sandy Point Island
For mange mennesker er hundredvis eller endda tusinder af skud om ugen en integreret del af ikke kun ferie, men også hverdagsliv. Ved hjælp af fotografier forsøger folk at holde en begivenhed i deres sind, få et indtryk, dele med venner et interessant skud, en udsigt fra vinduet på et hotel, deres egen lejlighed eller bil. Der er utallige grunde til at tage billeder. Og alle ser ud til at være rimelige.
3. "Plads"
Det var anderledes før. Filmkameraer arbejdede på kassetter med et begrænset antal billeder, så du skulle tænke dig godt om, før du foretog det eftertragtede klik. Derefter var en kompliceret procedure nødvendig for at udvikle filmen, udskrive fotografier - i et hjemmelaboratorium (som af mange blev opfattet som et ægte nadver) eller i et fotostudie. Og selv glade ejere af et Polaroid -kamera, der næsten kunne se billedet, havde kun 8 eller 10 skud til rådighed.
4. Portrætfotografering
På endnu tidligere stadier af udviklingen af denne kunst var alt meget mere kompliceret, og fotografier optrådte kun i familiealbum i forbindelse med vigtige begivenheder eller vigtige livsfaser. Holdningen til fotografering var roligere og mere naturlig. Når de ser tilbage på deres liv og bladrer i album med fotos, genoplivede folk billeder af fortiden i deres hukommelse. Noget i lyset af disse minder så klarere ud, noget - som om det var gennem en dis, og noget blev helt slettet. Hukommelsesbilleder blev ofte "fremhævet" af andre informationskilder - bøger, historier fra slægtninge og venner.
5. Vinder af børns sort / hvide fotokonkurrence
Besættelsen af at skyde, karakteristisk for en moderne person, var da ikke på tale. Ja, nogen var mere vilde med fotografering, forstod teorien og udøvelsen af denne kunst, en mindre, der kun hyldede fotografering under en ferie eller en søndagstur. Bag hvert billede, selv ikke det mest succesrige, var der en mindeværdig begivenhed. Ideerne om fortiden blev formet til et holistisk og harmonisk billede, der tillader en person at føle sammenhængen mellem tider.
6. Prisvinder af en international konkurrence
Men en moderne persons afhængighed af konstant optagelse, overdreven "foto-kløe", tvinger til at se på verden som om gennem et objektivvindue og derefter uploade flere og flere nye billeder til sociale netværk, er ikke i stand til at forbinde fortid, nutid og fremtid. Ifølge eksperter kan fotoindhold føre til både hukommelsesforringelse og kognitive forvrængninger, der hindrer moden selvbestemmelse og overvinder identitetskrisen.
7. Risikofotografering
8. Forvrænget virkelighed
Ønsket for enhver pris at fange enhver vrøvl i et fotografi kan "trække" sådan en kvasi-reporter ud af livet og kaste ham til den anden side af virkeligheden. Et overskud af fotografier fører til, at det virkelige liv er begravet under denne virtuelle bunke af fotospam. Men det moderne menneske er kun vant til at opfatte verden, hvis den brydes af et kameralinse og derefter redigeres i forskellige grafiske redaktører.
9. Refleksion
Det er velkendt, at for at hjernen skal fungere effektivt, er det nødvendigt regelmæssigt at træne hukommelse. Konstant fotografisk optagelse af igangværende begivenheder fører til den modsatte effekt: en person, der har glemt, hvordan man udenad kan huske, overlader denne funktion til eksterne enheder. Ved at stole for meget på dem sætter vi spørgsmålstegn ved vores egen identitet. Faktisk ser den moderne menneskehed i et forvrængende spejl.
Anbefalede:
22 fascinerende naturbilleder udnævnt til bedste jury i 2020 International Landscape Photography Competition
Hvert år stiger ikke kun deltagerantallet, men arbejdsniveauet vokser også. Rækkevidde og fortryllende udvalg af objekter, smukke steder og skydestile. Det er ikke det første år, at konkurrencen har rejst meget vigtige globale verdensproblemer. Især klimaforandringer og menneskelig indvirkning på Jorden. I år deltog fotografer fra hele verden i konkurrencen om årets internationale landskabsfotograf med næsten fire tusinde værker. Mest imponerende
Regnbue landskaber af en selvlært kinesisk kunstner, der blev udnævnt til den bedste neo-impressionist i slutningen af det 20. århundrede
Nogle kunstnere, der besidder hyperrealismens dygtighed, forsøger at overraske beskueren ved at foreskrive selv de mindste detaljer på deres lærreder med fotografisk nøjagtighed; andre skriver, som om de skulpturerede former fra grove streger. Deres arbejde på nært hold er rodet og råt, og når du træder væk, kan du ikke tage øjnene af. Men den autodidakte maler med fremragende talent og original kunstnerisk stil, Ken Hong Leung, tager sin seer med en magisk palet, der, skinnende, spiller med hele regnbuens spektrum. Magi, ja
11 russiske musikere, der på forskellige tidspunkter blev vindere af internationale konkurrencer: Leonid Agutin, Dima Bilan osv
På trods af den udbredte opfattelse, at den nationale musikalske kultur er stærkt tabt på baggrund af verdens, fortsætter disse mennesker med at bevise, at de ikke har nogen sinde nogen steder. Efter at have erobret den indenlandske offentlighed formåede de at erklære sig så højt på planetarisk skala, at selv kræsne udenlandske kritikere ikke kunne modstå deres talent. Selvom det ikke lykkedes alle musikere fra denne samling at bevare deres succes, ved at vinde internationale konkurrencer, beviste de, at de ikke har nogen ligestilling
Hvid drøm i hvid marmor, skulptur af Shinichi Hara
Tornerose eller Snehvide, der venter på de syv dværge, eller "din brud er i den kiste" - det associative array kan fortsættes på ubestemt tid. Og alt dette handler om en usædvanlig skulptur kaldet "White Dream", hvis forfatter er den japanske billedhugger Shinichi Hara. Let og vægtløs hvid drøm
Det bedste akvariedesign er fra Rusland. Billeder fra den internationale aquascaping konkurrence
I 10 år har Japan været vært for en international aquascaping -konkurrence - kunsten at skabe følelsesmæssige, skiftende landskaber i et akvarium. For at finde ud af, hvis akvariedesign er det bedste, og hvem der er den dygtigste landskabsdesigner (aquascaper) i undervandsverdenen, tiltrækker denne begivenhed hovedsageligt repræsentanter for asiatiske lande hvert år: Japan, Hong Kong, Taiwan, Kina, Vietnam, Malaysia og Korea. Men denne gang, i IAPLC -konkurrencen med 10 års jubilæum, gik sejren for første gang ikke til asiaten, men til den russiske