Indholdsfortegnelse:
- Bartolome Esteban Murillo, hans lærere og hans unikke skrivestil
- Familie, Jomfru Maria og engle i Murillos malerier
- Kloster liv og service til kunsten
Video: Hvad er hemmeligheden bag den smukke Madonnas Bartolomé Murillo - en maler, der blev sammenlignet med Raphael
2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-16 00:01
De hellige i hans malerier udstråler venlighed, Jomfru Maria er fuld af kærlighed og ømhed, og englene "ser ud til at trække vejret" - kunstneren fremstillede dem så realistiske. Blødt sart lys i flamsk stil og på samme tid - den lyse sydlige sol i det indfødte Spanien, dristige storstilede ideer - og varmen, intimiteten i hvert af malerierne - alt dette handler om malerierne af Bartolomé Esteban Murillo. Hvad var hans hovedhemmelighed? Måske i hvem han inviterede til rollerne som sitters?
Bartolome Esteban Murillo, hans lærere og hans unikke skrivestil
Lidt er kendt om Bartolome Murillos barndom. Han blev født i 1617 i familien til en barber, desuden en Sevilla, og han tilbragte næsten hele sit liv i denne spanske by. I en alder af ti mistede drengen sin far, et år senere - sin mor, hvorefter han blev sendt til opvækst i huset til sin tante og hendes mand. Men Bartolome blev ikke en fattig slægtning: hans nye familie var rig nok, og værgerne behandlede hans nevø godt. Da de bemærkede hans talent for at tegne, gav de ham uddannelse fra den berømte kunstner i Sevilla, Juan de Castillo. Ældresøsteren Anna erstattede drengens mor.
Efternavnet "Murillo" Bartolome Esteban tog tilsyneladende fra slægtninge på modersiden, efter eksemplet fra hans landsmand og lærer Diego Velazquez. I 1640 tog den unge kunstner til Madrid, hvor han stiftede bekendtskab med værkerne fra Rubens, van Dyck, Ribera. Denne oplevelse blev definerende for ham. Først ændrede hans første lærer, Murillo, tørt, barsk måde, påvirket af Velazquez og andre store barokmestre, sin stil, lyrik, munterhed, ømhed og venlighed begyndte at dukke op i hans malerier. Kunstneren vendte tilbage til sin hjemby.
Sevilla i den tid var en rig og velstående by. Skibe lastet med inkaernes og aztekernes guld sejlede fra den nye verden, og status for den spanske hovedhavn gav store fordele og bragte enorme overskud. Sevilla fik monopol på handelen med Vestindien. Derfor blev kunstnerne forsynet med arbejde og dagligt brød; både klostre og individuelle kunder betalte villigt for malernes arbejde, og Murillo var ingen undtagelse. I nogen tid tjente han på at sælge små lærreder, og i 1645 modtog han en stor ordre fra det franciskanske kloster, som blev et vendepunkt i hans karriere.
Murillo blev en af de mest berømte malere i Sevilla. Den afsluttede cyklus af malerier til det franciskanske kloster bragte ham berømmelse, og nogle af lærrederne er stadig værdsat som eksempler på de mest fremragende værker af spansk maleri: "Saint Diego Saturates the Beggars", "Kitchen of Angels", "The Death of Saint Clara”,” Pest”. Selv da, i Murillos værk, manifesterede hans øgede virkelighedsfornemmelse sig og evnen til at kombinere det med den mystiske stemning fra bibelske emner, hvorfor malerierne syntes at udstråle varme og venlighed.
Familie, Jomfru Maria og engle i Murillos malerier
På det tidspunkt blev Bartolome Murillo gift, hans kone blev Dona Beatriz Sotomayor y Cabrera, fra en familie af guldsmede. Flere og flere nye ordrer kommer ind - hovedsageligt fra kirker og klostre. Det meste af kunstnerens arv er afsat til bibelske temaer, især glorificeringen af Jomfru Maria. Murillo Madonnas var specielle, ikke typiske for datidens malere. Et åbent blidt ansigt, udtryksfulde mørke øjne, fulde af kærlighed, rettet mod beskueren eller mod himlen - sådan ser Jomfru Maria ud i Murillos værker. Og hvis kunstneren ofte inviterede lokale beboere fra befolkningen som forbilleder for hans genremalerier, så udgjorde hans kone normalt som den vigtigste kvindelige kristne karakter Murillo.
Dette er mere et gæt fra kunsthistorikere end en fastslået kendsgerning - ikke desto mindre er der for mange uklarheder i Murillos biografi, men når man ser på spanierens malerier, er det ikke svært at se, at Guds Moder virkelig var malet fra en kvinde ansigt. Ægtefællerne fik børn efter hinanden - og de skulle også blive modeller. Det menes, at Murillo i maleriet "Rest on the Flight into Egypt" malede Jesusbarnet sammen med sin datter Isabel Francisco.
I 1660 deltog den allerede berømte maler i oprettelsen af det lokale kunstakademi og blev dens første præsident. Efter Velazquez 'død blev han kaldt til domstolen, men Murillo nægtede og blev i sin hjemby.
Kunstneren var oprigtigt interesseret i almindelige menneskers liv; genrescener med børn dukkede ofte op på hans lærreder. For Murillo viste sådanne billeder sig at være levende, naturlige, venlige, nogle gange sjove. Og han havde selv fuldt hus med børn. I 1663 døde dona Beatrice under en anden fødsel, og der skete et vendepunkt i kunstnerens liv. I et stykke tid tog han slet ikke en børste. Og i de næste to årtier levede han som enkemand og giftede sig aldrig mere.
Kloster liv og service til kunsten
Han flyttede med sine børn fra et luksuriøst palæ til værelserne i Capuchin -klosteret, hvor Murillo boede indtil sin død. For dette kloster gjorde han et stort stykke arbejde med at dekorere altervæggen. I Murillos arbejde opstod temaet for bedrifterne ved kristen barmhjertighed oftere og oftere. I 1680, da kanonen for et af klostrene i Sevilla, Domonte, blev hævet til bispestanden, fik Murillo til opgave at male et maleri, der skildrede ærkeenglen Raphael og biskoppen, der henvendte sig til ham med bøn. Billedet af ærkeenglen blev lavet af kunstneren på en måde, der var atypisk for spanierne. Denne karakter er modelleret efter en kvinde.
Ifølge den russiske maler Viktor Vasnetsov, "er det svært at gøre noget nyt i det kristne maleri efter Raphael og Murillo".
Murillo betragtes som en af de førende spanske malere i "guldalderen". I alt skrev han over 450 værker, mest om religiøse emner. I 1682 gik Bartolomé Murillo for at opfylde en anden ordre i byen Cadiz, hvor han skulle male en stor altertavle "The Betrothal of St. Catherine." Efter at have faldet uden succes fra scenen, blev han hårdt såret, og da han blev transporteret tilbage til Sevilla, døde han et stykke tid senere. Billedet blev færdiggjort af en af Murillos elever, Osorio.
Og i forlængelse af temaet, en historie om hvilken bibelsk sætning blev genstand for renæssancens malerier.
Anbefalede:
Hvad er hemmeligheden bag den 200-årige bro i Dagestan, som blev bygget uden et eneste søm, men er i stand til at modstå en bil
Der er stadig kontroverser om, hvordan de gamle mennesker formåede at bygge de egyptiske pyramider eller andre store og komplekse arkitektoniske strukturer. En høj og usædvanlig stærk bro i Dagestan, bygget af træ, billedligt talt, uden et eneste søm - selv om den ikke er så berømt og ikke så storslået som de samme egyptiske pyramider, men det ophører ikke med at være så mystisk. Hvornår viste det sig her, og hvordan formåede de lokale gamle mennesker, Tabasaran, at bygge det?
Hemmeligheden bag den gamle vogn, der blev begravet med heste og en rytter, afsløres
Den anden jernaldervogn i de sidste to år er blevet opdaget i engelsk Yorkshire. Fundet blev fundet på en byggeplads i byen Pocklington, hvor der bygges et boligkompleks med 200 huse. I cirka seks måneder har arkæologer forsøgt at helt udgrave og udtrække fundet, hvilket lover at være en ægte fornemmelse. Trods alt fandt de sammen med vognen resterne af en hest og en rytter
Hvad er hemmeligheden bag den blinde fotograf, der erobrede verden med fantastiske billeder
Pete Eckert kunne ikke have forestillet sig, at han en dag ikke kun ville beskæftige sig med fotografering, men også blive en berømt fotograf. Indtil uheldet skete, og han begyndte at miste synet. Men hvis denne frygtelige sygdom tvinger nogle mennesker til at trække sig tilbage i sig selv og afbryde al kommunikation med omverdenen, så blev det for Pete Eckert en slags løftestang, som han kunne vende hele sit liv
Hvad er hemmeligheden bag de største skønheder i verdenshistorien: blev krige virkelig sluppet løs med deres lette hånd?
Blandt mænd har det længe været sædvanligt at kæmpe for hjertet af en skønhed, selvom det ville være mere korrekt at sige, at mænd altid har kæmpet indbyrdes for deres position i samfundet og retten til at besidde bestemte varer. Og kvinder var mere sandsynligt en del af disse privilegier. Uanset hvilken romantisk form det tager, er essensen meget prosaisk. Hvis en sådan rivalisering blev indført af mænd med magt, en hær og utallige skatte, så kunne rivaliseringen udvikle sig til en reel krig. Du kan dog ikke udelukke
Hemmeligheder for den største indianer i Sovjetunionen: hvad der var gemt bag den smukke facade af Goiko Mitics succesrige filmkarriere
Den 13. juni fylder den serbiske og tyske skuespiller Gojko Mitic 77 år. I 1960-1980’erne. han blev idol for millioner af sovjetiske drenge efter udgivelsen af en række film om indianere. På trods af den utrolige popularitet i Sovjetunionen modtog Goiko Mitic ikke anerkendelse i sit hjemland, og i USA blev film om Chingachguk og Winnetu opfattet som en politisk provokation