Hvorfor babyer i middelalderkunst ser voksne og uhyggelige ud

2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sidst ændret: 2024-02-17 17:23

Babyer i middelalderkunst har en ting tilfælles: de ligner ikke babyer. I stedet ligner de miniatureversioner af midaldrende mænd og kvinder, nogle gange med tilbagetrækning af hårgrænse og robuste kroppe. Billeder af mærkelige, for tidligt ældre babyer dukkede op i hele middelalderen og ind i renæssancen, da denne tendens (heldigvis) begyndte at forsvinde. Hvad blev hovedårsagen til et så mærkeligt billede af babyer i gamle malerier - længere inde i artiklen.

Kunst er fuld af symbolik - og disse uhyggelige babyer, der ligner at de vil sælge en andens sjæl til djævelen, er ingen undtagelse. Måske kan sådanne malerier forekomme mærkelige for den moderne seer, men den tids kunstnere havde deres egne holdninger til denne sag. Som det viste sig, var dette ikke uden kristen teologi, middelaldermedicin og den forældede barndomsteori.

1. Jesus

Ved skildringen af Jesus Kristus, det mest almindeligt afbildede spædbarn i middelalderens kunst, stolede kunstnere på fremherskende kristen tro. På det tidspunkt mente kirken, at Kristus i det væsentlige var en perfekt formet og uforanderlig person gennem hele sit liv.

Dette betød, at Kristusbarnet skulle dukke op i voksen form, fordi han ikke behøvede at ændre sig med alderen. Kirken ønskede ikke, at Kristus skulle fremstilles som en baby. I stedet foretrak de en lille, gammel nok mand.

2. kristen kirke

I middelalderen var private portrætter sjældne. De fleste af malerierne med børn blev bestilt af den kristne kirke, hvilket betød, at plots normalt var begrænset til et par bibelske babyer, herunder Jesus i barndommen.

Da Jesus var en af de mest afbildede babyer, begyndte andre babyer i middelalderlig kunst naturligt at dele sine træk som en moden person i et barns krop.

3. Teorien om homunculus

Tendensen fra middelalderens kunstnere til at skildre babyer med voksne træk stammede delvis fra teorien om homunculus, som betyder "lille mand." Ifølge tro er en homunculus en fuldt dannet menneskelig tanke, der eksisterede før undfangelsen. Ideen opstod først, da alkymisten Paracelsus brugte udtrykket i sine instruktioner til at skabe et barn uden befrugtning eller graviditet.

Homunculus -teorien har spredt sig til andre discipliner, herunder teologi, reproduktiv videnskab og kunst.

4. Middelalderkunst var ekspressionistisk

Mens renæssancekunstnere fokuserede på realisme, var middelalderlige kunstnere mere interesseret i ekspressionisme. Professor i kunsthistorie Matthew Everett sagde engang, at den mærkelighed, vi ser i middelalderens kunst, stammer fra mangel på interesse for naturalisme, og at malere havde en mere tendens til ekspressionistiske konventioner.

Middelalderens kunstnere var ligeglade med, om babyer i deres arbejde lignede ægte babyer. Kunstnere fra den æra var knyttet til konventioner, og malestilarter var stort set ensartede. I mange tilfælde var disse konventioner mere baseret på religiøs symbolik end på det virkelige liv. Kirken havde visse standarder for at skildre Kristus i barndommen, så de fleste kunstnere fulgte denne tradition.

5. Mærkelige begreber om barndommen

Middelalderens forskere og filosoffer betragtede små børn anderledes end de fleste moderne forældre. Indtil 1700 -tallet beskrev den kristne lære børn som små, handicappede voksne, der skulle opdrages med streng disciplin og moralske lektioner.

Den franske historiker Philippe Arieu foreslog, at middelalderlige børn kunne betragtes som fuldvoksne voksne fra syv år. Kirken betragtede syv år som "fornuftens alder" - den alder, hvor et barn vil være ansvarligt for synder. Da børn fra en meget tidlig alder blev opfattet som små voksne, blev de derfor fremstillet som sådanne.

6. Middelalderlige fordomme og overbevisninger

At være forælder i middelalderen var langt fra let. Børnedød forekom regelmæssigt. Ifølge nogle skøn levede omkring tyve procent af børnene ikke for at se deres første fødselsdag, tolv procent var mellem et og fire år, og seks procent var mellem fem og ni år. Fremstillingen af babyer som stærke, sunde, voksenlignende børn kan have indbegrebet forældres håb om børn, der ville overleve til voksenalderen.

7. Et eksempel at følge

Nogle eksperter teoretiserer, at middelalderlige kunstnere skildrede babyer med voksne træk til gavn for rigtige børn, der måske ser deres arbejde. De stærke, modne figurer, der er afbildet på malerierne, fungerede som rollemodeller for middelalderbørn, der ved at se på dem måtte stræbe efter at blive voksne, stærke og stærke som de voksne børn på billedet.

8. Reproduktive ideer

Homunculus var tæt forbundet med teorien om præformisme. Ifølge denne middelalderlige tankegang opstod menneskeliv ikke fra begge forældres genetiske komponenter. I stedet eksisterede et fuldt dannet individ i en af forældrene før undfangelsen. Nogle teoretikere mente, at et fuldt udviklet menneske eksisterer i en kvinde og kræver et mandligt frø for at aktivere det på en kemisk måde. Andre har argumenteret for, at barnet eksisterer i sæd og er blevet implanteret i livmoderen. Dette betød, at ethvert barn kunne betragtes som en homunculus, ligesom Kristus -babyen, og derfor også kunne fremstilles som en voksen.

9. Vær voksen fra fødslen

Jesus var ikke det eneste barn afbildet med symbolik. Middelalder- og renæssancekunstnere skildrede også kongebørn som voksne, selv i en meget ung alder. I sådanne portrætter var fokus ikke på deres barndom, men på de aristokratiske ambitioner, der blev pålagt dem. Selv som børn blev deres offentlige personer opfordret til at projektere de kvaliteter, de havde brug for som fremtidige ledere.

10. Skift

Under renæssancen begyndte økonomierne at ændre sig, og en blomstrende middelklasse opstod i byer i hele Europa. Almindelige mennesker havde endelig råd til at bestille portrætter - et privilegium, der tidligere tilhørte kirken og aristokratiet.

Den nye middelklasse ønskede portrætter af deres børn, men var stærkt imod at blive fremstillet som gamle mennesker. Som et resultat begyndte kunstnerne gradvist at bevæge sig væk fra den tidligere pålagte middelalderlige symbolik, og børnene i malerierne blev meget smukkere.

11. Ny opfattelse og syn på portrættet

Renæssancetænkere var med til at ændre samfundets holdning til børn. I stedet for at behandle dem som små voksne begyndte folk at sætte pris på unge mænd for deres åbenlyse uskyld. Børn blev ikke længere opfattet som ufuldkomne væsener med behov for korrektion. I stedet blev de betragtet som uskyldige mennesker, der intet vidste om synd. Forældre begyndte at værdsætte barndommen som en separat fase, adskilt fra voksenalderen.

12. Kunstneriske stilarter ændrede sig med opfattelsen af Jesus

Under renæssancen, da samfundet begyndte at beundre børn og deres medfødte uskyld, begyndte kirken også at ære Kristi barndom. Kunstværkerne i denne æra understregede Jesu naturlige dyder. Teologer og kunstnere begyndte at være mindre opmærksomme på den spædbarns kristne fromhed og mere på hans uskyld og fravær af synd. Disse nye ideer fik kunstnere til at skildre den spædbarnlige Kristus med flere spædbarnstræk.

13. Renæssance

Renæssancen rystede kunstverdenen og ødelagde de konventioner, der tidligere havde holdt kunstnere tilbage, og åbnede en ny interesse for realisme og naturalisme. Kunstnerne begyndte at se sig omkring og skildre, hvad de observerede. De brød med gamle konventioner og malede børn, som de så dem, hvilket førte til fremkomsten af realistiske børn i kunsten.

14. Revolution i kunstens verden

Renæssancen revolutionerede ikke kunsten natten over. Stilarter har ændret sig over tid, men disse ændringer har langsomt men bredt spredt sig over kunstverdenen. Kunstneriske skildringer af babyer begyndte gradvist at ligne mindre på gamle mennesker, men ekstremt muskuløse børn forblev stadig i renæssancen. Gennem århundrederne opgav kunstnere middelalderlige stilarter til fordel for renæssance -realisme.

Læs også om Hvorfor chokerer Evangeliet om Jesu barndom mange, og også afskyelig for religiøse dogmer.