Hvor uhyggelige transi -gravsten dukkede op i Europa, og hvorfor de skildrede forfaldne lig

2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-16 00:01

Siden forhistorisk tid har menneskeheden altid behandlet afdøde med deres slægtninge og alt det med respekt. Folk søgte at fastholde mindet om de døde i forskellige strukturer - fra stenblokke, bulkhøje, gamle egyptiske pyramider til udsøgte skulpturelle kompositioner, forfædre krypter, grave og mausoleer. Der var dog en periode i historien gravstenda disse skulpturelle strukturer havde et virkelig skræmmende udseende.

Historien om en gravsten

René de Chalon - Prins af Orange, hersker over Holland og Sjælland, testamenterede, at der efter hans død skulle installeres en gravsten på hans grav, der skildrer ham, som han bliver tre år efter begravelsen. Og han døde i en alder af 25 år under den 9. italienske krig i 1544 på slagmarken.

Inden liget af den myrdede prins blev transporteret til hans hjemland, blev alle organerne først fjernet fra det og begravet i byen Bar-le-Duc, i kirken Saint-Maxe. Og ifølge hans kones vilje, præcis tre år senere, rejste hun et monument over resterne af sin mand.

Denne gravsten blev ekspert udskåret i marmor af billedhuggeren Ligier Ricier. Han skildrede den afdøde, der holdt sit hjerte i hånden, som oprindeligt lå i en lille rød kiste. Dette var indtil 1790, hvor hjertet ikke blev stjålet. Derefter blev denne detalje i den skulpturelle sammensætning erstattet med et timeglas og senere med et gipshjerte.

Betydningen af gestus: den højre hånd på brystet og den løftede venstre hånd med hjertet kendes ikke. Tilsyneladende ønskede forfatteren at vise afdødes ønske om at videregive det enten til Gud eller til hans kone. Betydningen af denne allegori er ikke blevet fuldt ud forstået den dag i dag. Og hvis vi dømmer om den ideelle skulptur af en vansirket krop, så kan vi med tillid sige, at Ligier Richier havde betydelig viden om anatomi.

Moden til sådanne frygtelige monumenter, kaldet "transi de vie" (overgang fra livet), skyldtes de historiske begivenheder i 1300 -tallet, hvor massive krige, epidemier og hungersnød dræbte omkring halvdelen af Europas befolkning. Døden på det tidspunkt masserede massivt befolkningen, så synet på de forfaldne lig ikke generede nogen særlig. Før hende var alle lige - herskere og ærkebiskopper, generaler og riddere, aristokrater og almindelige landmænd.

I disse forfærdelige tider dukkede gravstenene til Transi (Le Transi) op, hvilket betyder "den afdøde". De blev udbredt i middelalderen i Frankrig og Tyskland, og spredte sig derefter til næsten alle europæiske lande.

I det væsentlige er dette en gravstenskulptur, der med maksimal realisme skildrer menneskekroppen i nedbrydningsprocessen.

Som regel blev gravene for adelige personer - konger og dronninger, riddere, ærkebiskopper, velhavende adelige - dekoreret med to -lags skulpturer. De var en levende allegori om overgangen fra den jordiske herlighed til kroppens skrøbelighed.

I 1500 -tallet dukkede en anden form for transit op i Frankrig, der skildrede nøgne lig kun få timer efter døden.

Betydningen af transit er stadig ikke klar. Nogle mener, at dette er et klart eksempel på, hvad der sker med den afdødes krop efter døden, andre - at disse frygtelige figurer skulle udføre funktionen "memento mori", det vil sige minde levende om dødens uundgåelighed. Og det faktum, at alle skulle dø og forfalde på jorden, blev understreget af alle mulige frygtelige detaljer - fra orme til tudser og slanger

Renæssancetiden gav verden det geniale florentinske billedhugger Michelangelo Buonarroti, der huggede mange skulpturelle gravsten ud af marmor. Men det mest mesterværk på et religiøst tema var Rieta, Kristi klagesang.