Indholdsfortegnelse:
- Olga Fedorovna Trubnikova-Serova
- Nadezhda Ivanovna Zabela-Vrubel
- Lydia Vasilievna Ankudinova-Sychkova
- Maria Fedorovna Petrova-Vodkina
- Maria Martynovskaya er Mikhail Nesterovs første kone
- Ekaterina Petrovna Vasilyeva -Nesterova - anden kone
- Lola Landshof-Braz
Video: Hvad var konerne til store og berømte russiske kunstnere: Galleri med kvindelige portrætter
2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-16 00:01
Sandelig, bag hver stor mand står stor kvinde … Og selvom hun ikke engang er særlig mærkbar på hans baggrund, er hendes rolle næsten altid meget vigtig. Og i dag vil jeg gerne fortælle lidt om berømte kunstners hustruer og præsentere for læseren et galleri af deres portrætter, malet af deres ægtemænd, russiske malerherrer i slutningen af det 19. - begyndelsen af det 20. århundrede.
De fleste af os ved præcis lige så meget om kunstnere, som der er skrevet om dem i skolebøger, såvel som hvad vi har hørt i tv eller læst i bøger. Men som regel er der i disse oplysninger praktisk talt ingen oplysninger om deres personlige liv, om de kvinder, der stod bag dem, elskede, inspirerede, trofast tjente dem som muser og modeller. Og disse, tro mig, er meget vigtige sider og fakta fra deres biografier.
Olga Fedorovna Trubnikova-Serova
Maleren Valentin Serov mødte sin kommende kone Olga, mens han studerede på Kunstakademiet, hvor han kom ind i en alder af femten. Deres skæbnesvangre møde fandt sted i huset til kunstnerens mors tante - Adelaida Semyonovna Simonovich. Hun og hendes mand tog pigen i pleje efter hendes håbløst syge moders død med tuberkulose. I ni lange år har forelskede unge ventet på det øjeblik, hvor de kan blive gift. Vi skrev hundredvis af breve til hinanden i løbet af denne tid og sagde mange varme ord, fyldt med kærlighed og ømhed.
Og denne dag er kommet, takket være Pavel Tretyakov, der købte maleriet "Girl in the Sunshine" af Valentin Alexandrovich. Og han var endelig i stand til at spille et bryllup med Olga Fedorovna Trubnikova med provenuet. I vinteren 1889 blev de unge mennesker gift i Skt. Petersborg i templet for De Helligste Theotokos, Ilya Repin var selv vidne ved deres bryllup.
Engang Chistyakov, Serovs lærer, da han første gang så Olga, erklærede han fascineret: Og en veninde skrev i sine erindringer:
Olga besad åndelig skønhed, beskedenhed og enorm hengivenhed, det var hun."
Da Serov i 1911 pludselig døde af et angreb af angina pectoris i en alder af 46 år, blev Olga Fedorovna syg med en alvorlig form for Graves 'sygdom. Hun formåede derefter på mirakuløs vis at komme ud, og hun levede i yderligere 16 år. Og i alle disse år var en skrøbelig kvinde dedikeret til sin mands arbejde, hans børn og børnebørn.
Og Serov var aldrig i stand til at male hendes fuldgyldige portræt. Kun skitser, skitser, skitser. Tæller ikke maleriet "Sommer", hvor Olga viste sig at være en karakter, der ved et uheld kom ind i rammen. Måske var kunstneren bange for "ond undergang", så han ironisk nok ikke ville skade den mest kære skabning. Hvem ved …
Læs også: Historien om et portræt af Serov: hvordan skæbnen for "pigen oplyst af solen" udviklede sig.
Nadezhda Ivanovna Zabela-Vrubel
Skæbnesvangert var mødet mellem kunstneren Mikhail Vrubel med Nadezhda Zabela, en kandidat fra Kiev Institut for Ædle Jomfruer og Skt. Petersborg Konservatorium, ved en af repetitionerne i Engelberts opera. Maleren var fascineret af timbre i hendes stemme og enestående fremtoning. Næsten umiddelbart efter at have mødt en ung, lovende operasanger, foreslog Mikhail til pigen. Efterfølgende fortalte han sin søster, at hvis hans udvalgte havde nægtet ham, ville han have begået selvmord. Men Natalia gav sit samtykke uden tøven. Og i sommeren 1896 fandt deres bryllup sted i Schweiz, og derefter en lang bryllupsrejse.
Som Savva Mamontov skrev i sine erindringer: Efter 1896 tilhørte kunstnerens hjerte fuldstændig kun hans Nadezhda.
Og hvad der er interessant, hele deres liv sammen, var Vrubel fuldstændig absorberet i sin kones karriere. Han var til stede ved alle øvelser og forestillinger, opfandt og lavede scenekostumer til hende med sin egen hånd. Og selvfølgelig malede han utrætteligt billedet af sin Muse: i almindelige portrætter og eventyrlige mytologiske kvindelige karakterer: Svaneprinsessen, Margarita, Snow Maiden, Vesna og så videre. Deres eneste baby, Savva, født i 1901, døde i barndommen. Denne tragedie undergravede stærkt hans fars helbred, og ni år senere døde Vrubel, der led af psykisk sygdom og på det tidspunkt også blind, pludselig af forbrug. Natalya Ivanovna Zabela overlevede sin mand kun tre år og døde i en alder af 45 år.
Læs også: På dæmonernes nåde: de berømte malerier af Mikhail Vrubel, skabt et skridt væk fra galskab.
Lydia Vasilievna Ankudinova-Sychkova
I 1903 gik den St. Søn af en fattig pramhule, en kandidat fra Higher Art School ved Kunstakademiet i Skt. Petersborg Fedot Sychkov på det tidspunkt var en usædvanligt populær portrætmaler i hovedstaden. Velhavende klienter blev tiltrukket af hans evne til at skrive hurtigt og troværdigt og præcist fange funktionerne i emnernes ydre udseende. Blandt de "modeller" af nybegyndermesteren var bankfolk, embedsmænd og samfundsdamer.
Imidlertid forlod de nygifte næsten øjeblikkeligt hovedstaden til kunstnerens hjemland i landsbyen Kochelaevo, Penza -provinsen. Det var der, i den mordoviske outback, at den unge kone blev kunstnerens rigtige muse, hans ven og yndlingsmodel. Den yndefulde skrøbelige figur og smukke ansigt af L. V. Sychkova med gennemsigtige blå øjne kan genkendes i mange af mesterens malerier.
Lydia Vasilievna vandrede med Fedot Sychkov et lykkeligt liv og delte med kunstneren glæde og held, sorg og sorg.
Læs også: Russisk landsby i originale billeder, gennemsyret med positiv og tapper entusiasme.
Maria Fedorovna Petrova-Vodkina
Den unge kunstner Kuzma Petrov-Vodkin kiggede på sin forlovede Maria-Josephine Yovanovich under en pensionistrejse til Frankrig. Datteren til værtinden for pensionatet, hvor kunstneren boede, vandt hans hjerte. Efter at have opnået samtykke til at male sit portræt, turde Kuzma Sergeevich foreslå hende allerede i tredje session: Marie flov og ophidset flygtede ind i haven. Men i slutningen af efteråret 1906 spillede de nygifte et civilt bryllup, underskrevet på rådhuset og flyttede fra forstæderne for at bo i Paris. Et år senere vil kunstneren skrive: "Jeg fandt en kvinde på jorden …"
Snart flyttede parret til Rusland og blev gift. Efter at have accepteret dåbsritualet blev Marie Maria Fedorovna. Parret levede i cirka tre årtier i harmoni, kærlighed og ømhed. Mara, der altid var i skyggen, underordnede sit liv fuldstændig til at tjene sin mands talent, selvom hun selv havde et fremragende musikalsk talent. Efter hans død skrev hun erindringerne "My Great Russian Husband", hvor hun beskrev deres ægteskabsliv og hendes ønske om at bevare kunstnerens arv.
Læs også: Oddheder i kunstneren Kuzma Petrov-Vodkins liv og en fransk kvinde for livet.
Maria Martynovskaya er Mikhail Nesterovs første kone
Som det er kendt fra biografien om den berømte maler Mikhail Nesterov, havde han et meget stormfuldt personligt liv, og han blev gift to gange. For første gang gik kunstneren ned ad gangen med sin elskede Maria Martynovskaya uden forældres velsignelse, da hans far ikke kunne lide en pige fra en fattig familie, og arvingen selv skuffede sin far meget. Mikhail på det tidspunkt kunne på ingen måde gå fra kunstskolen, selvom han havde studeret der i syv år.
I sommeren 1885 blev de elskende, uden at have opnået forældrenes samtykke, gift., - tilbagekaldte kunstneren senere.
Den unges lykke viste sig imidlertid at være kortvarig, så snart hun fødte, døde Maria og efterlod sin nyfødte datter Olga i kunstnerens arme. Og kun takket være denne lille skabning var kunstneren i disse år i stand til at overleve den sorg, der faldt på ham.
Ekaterina Petrovna Vasilyeva -Nesterova - anden kone
Da Nesterov var omkring fyrre, mødte han Ekaterina, hun var den seje dame til datteren til Mikhail Vasilyevich, som på det tidspunkt studerede på gymnastiksalen i Kiev. Engang bad en ung lærer kunstneren om at se på sit arbejde i kunstnerens atelier, og han blev forelsket i hende som en dreng: Hun er virkelig smuk, høj, yndefuld, meget smart og er ved generelle anmeldelser en vidunderlig, pålidelig, uselvisk person,”skrev han senere til min ven.
I det andet ægteskab, som var ganske lykkeligt, fik Nesteroverne tre børn. Både hans kone og alle hans børn poserede for kunstneren for talrige portrætter og plotmalerier, hvor de fungerede som prototyper af forskellige karakterer. I fyrre år var Yekaterina Petrovna en trofast ledsager af kunstneren, en hengiven ven og elsket kvinde. Indtil hans død delte hun med ham alle hverdagens strabadser og glædesstunder.
Læs også: Død og mirakel i den berømte russiske kunstner Mikhail Nesterovs skæbne: Ukendte sider fra hans personlige liv.
Lola Landshof-Braz
Hustruen til den berømte russiske portrætmaler Osip Emanuilovich Braz var kunstneren Lola Landsgof. Hun var den adopterede datter af en stor tysk iværksætter og en nær ven af Lyubov Mendeleeva-Blok. Pigen var glad for at male og var endda inkluderet på listen over St. Petersburg -kunstnere. Derfor er det ikke overraskende, at deres bekendtskab fandt sted i en af Skt. Petersborg kunstkredse. Forenet af fælles interesser stiftede unge en familie og fødte to sønner. I de postrevolutionære år restaurerede Osip Emmanuilovich gamle malerier i Eremitagen. Og i 1924 blev han anholdt på en række falske anklager. Han blev anklaget for at købe malerier til eksport til udlandet.
Uden meget undersøgelse blev kunstneren dømt og sendt til Solovki. Takket være Igor Grabars andragende blev Osip overført til Novgorod. Kunstnerens kone med børn på det tidspunkt blev tvunget til at forlade Rusland. De flyttede til Tyskland. På grund af konstant underernæring udviklede en af sønnerne tuberkulose. Drengen kunne ikke reddes selv i udlandet. Ikke underligt, de siger - problemer går ikke alene. Snart dør også den anden søn. Osip, der på det tidspunkt havde formået at befri sig, havde næppe tid til at komme til at dø.
Hjerteskadede forældre flyttede til Paris, hvor Lola snart dør af den samme tuberkulose, og efter hende dør Osip Braz selv.
Det er svært at være uenig i, at disse kvinder spillede en stor rolle i hver af de ovennævnte kunstners kreative skæbne. I vores yderligere publikationer kan du lære mange flere interessante historier fra det personlige liv for de store og berømte mestre i børsten, der levede og arbejdede ved begyndelsen af de sidste to århundreder.
Anbefalede:
Hvad er konerne til 7 indenlandske berømtheder, der har formået ikke at opløse sig i deres mands ære?
Hele landet kender disse mænd, de er konstant i sigte, og alle kan misunde niveauet for deres indkomst. Naturligvis har de andre halvdele af berømtheder mulighed for simpelthen at leve for deres egen fornøjelse uden større bekymring for familiens velfærd. Men de har valgt deres egen vej i livet og gennem hele deres liv fortsætter de med at gøre det, de elsker, og bevarer deres egen cirkel af interesser og hobbyer
Brideskole i Det Tredje Rige: Hvad er kravene til SS -konerne
Ønsket om at strømline og kontrollere alt, selv nazisternes personlige liv, var en af de prioriterede retninger for Nazitysklands politik. Dette er trods alt den eneste måde at opnå den såkaldte "racehygiejne" og den demografiske vækst hos ægte arier. Hvis det var lettere med mænd, og deres renhed blev kontrolleret for optagelse i det tyske arbejderparti eller "SS", blev der arrangeret en særlig "School of Brides" for kvinder, kun dem, der tog eksamen fra det, kunne blive koner til Tysk elite
Hvad Claude Monet gjorde med kastanjer, og Frida Kahlo gjorde med jordbær: 5 originale opskrifter fra berømte kunstnere
Kunstnere er kreative mennesker, hvilket betyder, at de ikke kun er innovative i deres studier, men også i deres køkkener. Mange malere føler sig lige så komfortable og inspirerede ved komfuret, som de gør foran et staffeli, uanset om de elsker at lave mad til sig selv eller være vært for gourmetmiddagsselskaber. Lær om fem udsøgte opskrifter fra kendte bøger fra kendte kunstnere, herunder Marcel Duchamp, Frida Kahlo og Salvador Dali i denne artikel
Hvad var barnebarnet til den store psykoanalytiker Freud berømt for, og hvad har han at gøre med Elizabeth II
En af de mest berømte portrætmalere i vores tid, Lucian Freud er også en af de få malere, der skildrer sig selv med en så spektakulær konsistens. Er han bare en skygge eller stirrer han på os med åben mund og store øjne? Den store selvdramatiker forbliver nysgerrigt uforståelig den dag i dag, og selvportrætter sætter kunstneren på niveau med Dürer og Rembrandt
Multiplicere glæde: 10 berømte russiske kunstnere, der var fædre til mange børn
Der er en stereotype, at kreativitet kræver fuldstændig dedikation, mens der ikke kan tales om nogen familie og børn. Men det er ikke for ingenting, de siger: en talentfuld person er talentfuld i alt. Russiske kunstnere formåede ikke kun at male deres store lærreder, men også at være ganske glade ægtemænd og fædre. Børn, uanset hvor mange der er, tilføjer særlige farver og nye følelser til livet