Video: Halvnøgne kvindelige figurer i malerierne af en tidligere rockmusiker
2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-16 00:01
Willie Kissmers karriere begyndte på scenen: sammen med sin ven grundlagde han folk-rock-gruppen Broselmaschine og optrådte aktivt i ti år i hele Tyskland. Efter tre udgivne albums indså jeg dog pludselig, at en anden kunstretning - maleri - bringer ham meget mere glæde og tilfredshed. Nu kan hans malerier af halvnøgne piger findes i gallerier i hele Europa og Amerika, og denne berømmelse er en størrelsesorden større end hvad Kissmer ville have opnået, hvis han ikke havde turdet forlade musikken.
Selvfølgelig i tilfælde af Willie Kissmer (Willi Kissmer) Det er uretfærdigt at sige, at hans handlinger er drevet af et ønske om berømmelse. Det er snarere bare en bonus, der logisk modtages af en person, der virkelig fandt præcis det job, som han blev skabt til, præcis det job, som han er klar til at give sig selv fuldstændigt og med al passion. Efter fem års musikalsk aktivitet tog Willie Kissmer pludselig afsted på en stor rejse til Rusland, Egypten, Grækenland, Italien - og disse ture var ikke så meget underholdning, som de var lærerige. Willie tilbragte timer i gallerier, museer, og han var selv aktivt involveret i maleri.
Forsøget på at opdele sig mellem musik og maleri mislykkedes til sidst i 1980, og Kissmer, der på dette tidspunkt allerede var uddannet fra Det Kunstfakultet ved University of Essen og kom ind på University of Dautsburg for at studere grafik, helt pensioneret fra musik og fokuseret om billedkunst. På dette tidspunkt havde han allerede besluttet sig for sin stil, og selvom hans malerier er udstillet på museer for moderne kunst, er de stadig langt fra de fleste af nutidens populære værker - abstrakte og konceptuelle.
Kissmers malerier er realistiske og forståelige uden yderligere forklaringer, de forherliger den kvindelige krops skønhed, dens tiltrækningskraft og ynde. Kissmer undgår helt nøgen figurer og tror på, at det er underdrivelsen, der gør dem til de mest attraktive. Kvinder i Kissmers malerier er ansigtsløse, og det gør det muligt for fantasien ikke at dvæle ved en bestemt person, men at prøve billedet for hver kvinde i nærheden, hvilket gør verden måske mere seksuelt ladet, men også smukkere fra det æstetiske synspunkt.
Udover maleri er Willie Kissmer også involveret i skulptur. Hans bronzeværker ekko hans malerier og skildrer kvindekroppen. Det må dog indrømmes, at de ikke engang kommer tæt på i elegance eller skandaløshed ved siden af skulpturer af allerede eminente billedhuggere. Det er nok at sammenligne dem med værkerne, der præsenteres i vores artikel " 10 nøgen skulpturer, der er kontroversielle i samfundet. "
Anbefalede:
"Halvnøgne" kjoler, eller hvorfor navnet på deres skaber blev "specielt" slettet fra modehistorien
I foråret 1908, på et af de mest populære steder i Paris ved hippodromen, blev mængden ikke tiltrukket af løbene, men af udseendet af tre damer i usædvanlige outfits. Kjolerne passede så tæt på pigernes figurer, at de fornærmede koner i en fart tog deres ægtemænd og sønner væk. Det kan være, men disse tre kjoler markerede begyndelsen på det mest feminine silhuet i det 20. århundrede, og navnet på deres skaber blev for altid slettet fra modehistorien
8 berømte mænd, der valgte unge kvindelige ledsagere, der lignede tidligere koner
Det sker ofte, at en mand, der søger ny lykke, ubevidst leder efter en kvinde, der ville ligne den, som han var forbundet med i mange års forhold. Dette mønster kan let spores ved at se på de livspartnere, der blev valgt af berømte mænd efter afsked. Trods alt er deres nye veninder, ligesom de tidligere, i sigte, og derfor er et blik nok til at forstå: de tilhører samme type
"Life in a Suit" - en mand er fotograferet i billederne af historiske figurer og eventyrlige figurer
"Life in a Suit" er en serie af levende fotografier, hvor hovedmodellen er en chokerende koreansk mand, der dristigt prøver på billeder og kostumer af berømte karakterer fra 16-19 århundreder. I hans "arsenal" ikke kun billeder fra berømte produktioner og eventyr, men også berømte historiske figurer som Elizabeth, Anne Boleyn, Mary Stuart og andre
"Divine Comedy" med øjnene af tidligere og tidligere billedhuggere: Botticelli, Blake, Rodin osv
The Divine Comedy er et italiensk værk af Dante Alighieri, som er den mest virkelige inspirationskilde for skabere fra hele verden. Den skjulte symbolik, semantiske belastning og filosofi i dette renæssancearbejde fik de kendte kreative genier til ikke blot at vise interesse for det, men også til at spille billederne frem i teksten i deres egen stil
Hemmeligheder for den kvindelige sjæl i jugendstil i malerierne fra en Moskva -kunstner
Kvindelige kunstnere bringer som regel altid noget eget, ekstraordinært og sofistikeret til kunsthistorien. Sådan er kvindesjælen indrettet, der er et mysterium i den og skrøbelighed og en utrolig skaberkraft. I dag vil jeg gerne vende mig til Moskvas kunstner Irina Kotovas arbejde og gennem hendes øjne vise den fantastiske transformation af verden omkring os gennem jugendstil