Indholdsfortegnelse:
Video: Hvordan feminisme og islam forenes i den iranske revolutionære kunstner Shirin Neshats arbejde
2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-16 00:01
Shirin Neshat er en fremragende iransk kunstner og filmskaber, hvis betydning går langt ud over hendes arbejde. Shirin er involveret i politik udover at skabe lyriske film og fantastiske billeder og udforske muslimske kvinders plads i mellemøstlige samfund. Hendes arbejde har modtaget stor anerkendelse, fra den gyldne løve, der blev vundet på Venedigbiennalen 1999 til den prestigefyldte Praemium Imperiale uddelt af Japan Artists 'Association.
Hvordan Shirin blev en revolutionær dissident
De politiske og religiøse omvæltninger i Iran i 1979 blev bedst husket for styrtet af den iranske shah. Børn og børnebørn til de oprørske muslimer, der væltede monarken, begyndte selv at protestere. Nej, de gjorde ikke optøjer i de iranske gader. Men de udtrykte deres klager over hele verden gennem kunst og litteratur. En sådan dissident er Shirin Neshat, en kendt fotograf, kunstner og videograf.
Neshat blev født i Iran og blev myndig i USA, hvor hun blev sendt for at afslutte sine studier. Revolutionen brød ud, da hun allerede var i udlandet. Efter at have konsolideret deres magt begyndte mullaherne, der ledede Iran, at håndhæve strenge adfærdskoder, der begrænsede kvinder. Som svar på denne situation begyndte Shirin at skabe værker, der modstår undertrykkelse. Hendes kunst har altid til formål at fremhæve styrken og adelen hos kvinder, der lever i traditionelle muslimske samfund.
Biografi af Shirin Neshat
Shirin Neshat blev født den 26. marts 1957 i byen Qazvin, som ligger cirka to timers kørsel nord for Teheran (Iran). Hendes far var læge. Neshat -familien tilhørte den øvre middelklasse. Pigen studerede på en katolsk kostskole i Teheran indtil 1974.
I 1974 sendte hendes vestlige far sin datter til Californien for at fuldføre sin grunduddannelse. Hun meldte sig senere ind på University of California i Berkeley, hvor hun fik en bachelorgrad og to kandidatgrader. I 1990 kunne Neshat vende tilbage til Iran, hvor hun oplevede dramatiske ændringer i det iranske samfund. Transformationen vedrørte især de love, der regulerede kvinders status. Dette var et vendepunkt i hendes kreative arbejde. Mere end nogen levende kunstner har Shirin demonstreret kunstens sted og magt i at konfrontere og give mening om politiske kriser.
Skabelse
Shirin drømte om at blive kunstner siden barndommen. Men en dag ændrede alt sig. En dag i 1983, da Shirin Neshat var 26 år gammel, flygtede hun bogstaveligt talt fra sin kæreste til New York og efterlod alle sine ejendele og snesevis af malerier, udskrifter og collager, som hun skabte under sine studier ved University of California i Berkeley. Fra denne institution modtog Shirin sin bachelorgrad og derefter sin kandidatgrad i billedkunst.
Shirin beskriver det arbejde, hun forlod den dag, som "meget dårlige, klichéagtige" forsøg på at kombinere den persiske kultur i sit hjemland Iran med vestlige malertraditioner. "Jeg var ubrugelig på kunstskolen," siger hun.”Kunstnerisk set skete der ikke noget for mig. I det øjeblik blev et helt kapitel af mit liv ødelagt."
Shirins fotografier (deres pris varierer fra 2,5 millioner rubler til 10 millioner rubler) udstilles i gallerier rundt om i verden. Hun har modtaget adskillige internationale priser. For eksempel Golden Lion -prisen, som hun vandt som bedste kunstner på Venedigbiennalen i 1999 for sin kortfilm Turbulence (som udforsker de forskellige roller, der er tildelt mænd og kvinder i Iran).
Ti år senere modtog hun Sølvløven for bedste instruktør på filmfestivalen i Venedig for sin første spillefilm, Women Without Men, som kritiker Peter Bradshaw beskrev som "en rolig, fantastisk film, der fanger både hjerte og sind." Samme år udnævnte The Huffington Post hende til årtiets kunstner.
Hendes billedserie "Allahs kvinder", skabt i midten af 1990'erne, præsenterer karakteristiske temaer for hendes arbejde, hvor hun udforsker forholdene for mandlig, kvindelig, offentlig, privat, religiøs, politisk og sekulær identitet, både i iransk og iransk i vestlige kulturer.
Shirin, nu 63, er aldrig vendt tilbage til maleriet, men har optaget flere fotografierier og spillefilm. Hendes værker er lyriske, fabelagtige refleksioner over kvinders sted i det iranske samfund, om to meget forskellige kulturer - østlige og vestlige, der har præget hendes liv.
Shirin ignorerede ikke konsekvenserne af historiske politiske begivenheder - revolutioner, kup, oprør. Hun er en dygtig image maker, der i hemmelighed formidler magtfulde politiske budskaber. Hendes kreationer forfører seerne med skønheden i den visuelle stil og musik, der ledsager videoer og film, og får dem derefter til at tænke dybt over de mest presserende spørgsmål i vores tid.
Anbefalede:
Revolutionære sømænd og krigsheltinder: Hvordan kvinder banede vejen til flåden
Kvinder har været ude på havet, siden både og tømmerflåder har eksisteret. Kvinder har været passager-rejsende, kokke, sømænd og kaptajner selv i de dage, hvor sejlads kun blev betragtet som en mands beskæftigelse, og ordsproget om, at en kvinde på et skib desværre slet ikke var en vittighed. Men den officielle historie for damerne i flåden begyndte ikke så længe siden
Persisk arv i maleri af den iranske kunstner Kamrooz Aram
Født i Iran og uddannet i USA gør Kamrooz Aram vej i kunstverdenen, inspireret af arven fra to religioner og to kulturer - østlig og vestlig. Forskellige billeder og symboler, der er til stede i hans malerier, malet med akryl, præsenteres i en helt ny kontekst og en ny betydning
Hvorfor i det præ-revolutionære Rusland havde de en negativ holdning til tatoveringer, og hvordan dragen viste sig på Nicholas IIs krop
Tatovering har været og er stadig et kontroversielt emne inden for visuel kropskunst. Nogen kalder tilstedeværelsen af subkutane tegninger for anti-æstetik, andre forbinder tatoveringer med en del af fængselets subkultur. Men der er også dem, der lægger omkostningerne ved at betale for en tatoveringstjeneste ind i det almindelige budget. Spørgsmålet er ikke i smag og vurderinger, men i historiske fakta. I forskellige perioder ændrede tatoveringen sig fra dømt til ædel. På et tidspunkt var det forbudt at sprøjte maling ind under huden af religiøse kanoner. Og hvad allerede
Ensomme hjerter forenes takket være handlingen "Kissing City"
Der er for mange generte mennesker i byen, studerende fra forskellige universiteter tællede med, og de iscenesatte "Kissing City" -aktionen i Skt. Petersborg. Beboere i hovedstaden satte pris på ideen og samlede flere tusinde romantisk sindede mennesker på Manezhnaya-pladsen for at lære hinanden at kende, kysse og forsøge at komme ind i Guinness Rekordbog for kysens antal og kvalitet
Oprørdigtere og harembeboere: Hvordan digteren Khodasevichs niece blev en nøglekunstner i det revolutionære teater
Et portræt med signaturen "V. Khodasevich" kan skabe forvirring - var digteren Vladislav Khodasevich også glad for avantgarde -maleri? Men ingen - levende portrætter af russisk boheme i begyndelsen af det 20. århundrede med et strejf af cezanneisme og kubisme tilhører børsten hos hans slægtning, Valentina Khodasevich