Teori om, hvorfor kunstnere pludselig lærte at male under renæssancen

2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-16 00:01

I lang tid har forskere og kunstnere diskuteret spørgsmålet om, hvordan malere i renæssancen pludselig begyndte at lykkes i utroligt realistiske malerier. En af de mulige forklaringer er brugen af de nyeste optiske enheder til den tid. Tvister om, at fortidens store mestre kan have været lidt "snydt" ved at skitsere billedets konturer fra deres fremskrivninger, forsvinder stadig ikke. Den berømte britiske kunstner David Hockney tilføjede brændstof til ilden i 2000'erne, der gennemførte en række forsøg og bekræftede denne "konspirationsteori".

Klassikeren af britisk kunst, der i de seneste år betragtes som den dyreste og bedst sælgende kunstner i verden, for omkring 20 år siden, tænkte pludselig på fænomenet renæssancemaleri. Hvorfor faktisk indtil den tid malede kunstnere i princippet temmelig flade malerier, uden at have en idé om perspektivet, og pludselig pludselig begynder at skabe utroligt realistiske mesterværker. Det hele startede med, at et moderne geni pludselig fik ideen om at undersøge tegningerne af den gamle mester Auguste Dominique Ingres under et forstørrelsesglas. Denne kunstner er meget senere, han levede i det 19. århundrede, men er en fremtrædende repræsentant for den franske akademiske skole. Mens han forsøgte at opklare mysteriet om hans utroligt realistiske værk, bemærkede Hockney pludselig en lighed i tegningen af Ingres 'linjer med nogle af Andy Warhols værker. Og jeg må sige, at popkunstens leder nogle gange meget prosaisk "dabbled" i sit arbejde - han projicerede fotografier på lærred og tegnede dem igen. For eksempel blev det berømte portræt af Mao skabt. Hockney foreslog, at Ingres lavede sine tegninger ved hjælp af et kamera lucida. Denne enhed ved hjælp af et prisme gjorde det muligt at opnå en optisk illusion af det tegnede billede på papir. Kunstneren kunne kun spore det og male detaljerne færdige. Enheden blev beskrevet af Johannes Kepler i begyndelsen af 1600 -tallet, men den blev kun bygget 200 år senere.

Hockney blev interesseret i dette emne og foretog en reel videnskabelig forskning: han samlede mange gengivelser af gamle mesters værker og hængte dem på væggen, placerede dem i henhold til oprettelsestidspunktet og regioner - nord på toppen, syd ved bund. Efter at have analyseret maleriernes realisme, så David et skarpt "vendepunkt" ved begyndelsen af XIV-XV århundreder. Det var logisk at antage, at årsagen kunne være de optiske enheder, der blev opfundet på det tidspunkt. Camera -lucida forsvandt, da det først blev patenteret i 1807, men siden Aristoteles 'tid kendte man en enklere enhed, der også gør det muligt at opnå billedfremspring - dette er camera obscura, den berømte prototype af kameraet.

Camera obscura er nævnt så langt tilbage som i det 5.-4. århundrede f. Kr. NS. - tilhængerne af den kinesiske filosof Mo-tzu beskrev udseendet af et omvendt billede på væggen i et mørkt rum. Dette er princippet for drift af sådanne enheder. Lysstråler, der reflekterer stærkt oplyste genstande, passerer gennem et lille hul, hvis kanter fungerer som en linse, og skaber et omvendt billede. Ved korrekt opsætning kan genstande reflekteres og tegnes på væggen i et mørkt rum. Sådan så de originale kameraer ud - de var ret store enheder, der blev brugt, mens de var inde.

I oldtiden blev sådanne mørke telte brugt til at observere astronomiske fænomener (f.eks. Solformørkelser). Forskere mener, at det første camera obscura blev tilpasset maleriets behov, selvfølgelig af Leonardo da Vinci, fordi det var ham, der beskrev det detaljeret i sin "traktat om maleri". 150 år efter renæssancens store geni blev denne enhed gjort bærbar og udstyret med en linse - nu var kameraet en lille trækasse. Et spejl installeret i det i en vinkel projicerede billedet på en mat vandret plade, hvilket gjorde det muligt at overføre billedet til papir. Det vides, at det var netop sådan et kamera, Jan Vermeer brugte i sit arbejde.

For at bekræfte sit gæt rekrutterede David Hockney fysikeren Charles Falco til at arbejde, gik videre til praktiske eksperimenter og forsøgte med de samme optiske apparater at reproducere et fragment af Jan Van Eycks maleri "Portrait of the Arnolfini Par". Med kun en lysekrone til arbejde fandt kunstneren sin analoge og forsøgte at male ved hjælp af de samme tekniske enheder, som kunstnerne havde i 1434, det var på dette tidspunkt, at maleriet blev skabt. Det lykkedes ham kun ved at bruge et buet spejl som en linse. Imidlertid var det netop sådan et spejl, der blev afbildet på billedet, så det forenede team af kunstnere, fysikere og historikere var meget tilfreds med resultaterne af deres forskning.

Denne teori har stadig modstandere, men i dag kan det betragtes som praktisk bevist, at det revolutionære spring i maleriet, som i dag er forbundet med renæssancen, faktisk skete stort set takket være de nyeste optiske apparater for den tid, som "lærte" kunstnerne tegne objekter i perspektiv. Forresten, det næste trin i kunstudviklingen anses for at være opfindelsen af fotografering. Efter at en persons ønske om at fange virkeligheden så autentisk som muligt således var tilfredsstillet, kunne maleriet frigøre sig fra realismens lænker og begyndte at bevæge sig i den modsatte retning, men dette er naturligvis en helt anden historie.