Indholdsfortegnelse:
- Marusya Obolenskaya - kunstnerens første kærlighed
- Vasily Polenovs anden kærlighed
- Kærlighed resten af dit liv
Video: Den forsinkede kærlighed til "skønhedens ridder" Vasily Polenov: Ukendte sider i det russiske genis personlige liv
2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-16 00:01
Vasily Dmitrievich Polenov var en helt unik person, der ikke kun havde talentet som en strålende landskabsmaler, men også en arkitekt, en musiker, der komponerer musik og spiller keyboard, violin og harmonika; kunstner og direktør for sit eget teater, en talentfuld lærer. Og udover alle hans talenter blev Vasily Dmitrievich kaldt "skønhedens ridder". Men hvorfor det så skete, at han gik for sin kærlighed halvdelen af hele sit liv, længere i anmeldelsen.
Den berømte landskabsmaler Vasily Polenov (1844-1927), der blev kunstner, blev, som man siger, "skrevet i familien", var moderens oldebarn til arkitekten Nikolai Lvov, barnebarn til Vera Voeikova, der var en elev af Gavrila Derzhavin, en klog og højtuddannet kvinde. Mange af kunstnerens kreationer er påvirket og inspireret af de familiehistorier, som bedstemor fortalte sine børnebørn.
Vasyas far, Dmitry Vasilyevich, tjente som diplomat i Grækenland, og hans mor Marya Alekseevna studerede maleri hos Karl Bryullov selv og var en god portrætmaler. Fem børn i Polenov -familien fra en tidlig alder blev introduceret til kunst: atmosfæren i huset var fyldt med kreativitet, og besøg på kunstgallerier var konstante i deres familie. Dette blev den afgørende faktor for den fremtidige kunstner.
Da Vasily voksede op, tog hans forældre ham en elev, Pavel Chistyakov, for at lære deres søn at male. Han bemærkede straks gaven fra den unge Vasya til en usædvanligt harmonisk kombination af en farverig palet.
Alle Polenovs landskaber med deres rolige og brede spredning af rum, en overflod af lys og luft bærer i sig selv fred og glæde, og farven på hans malerier glæder sig. I de år krævede købere af maling i Moskva -butikker naivt af forhandlere:
Marusya Obolenskaya - kunstnerens første kærlighed
Den første alvorlige kærlighed kom til Polenov, da han allerede var otteogtyve. Dette skete i Rom. I disse år rejste Polenov, som pensionist ved Skt. Petersborg Kunstakademi, rundt i Europa. Østrig, Schweiz, Tyskland med deres berømte kunstgallerier blev efterladt. Ved ankomsten til Rom blev han varmt modtaget i familierne Adrian Prakhov og Savva Morozov.
Der mødte han for første gang 18-årige Marusya Obolenskaya, en russisk pige, der havde studeret opera i Italien. Under fælles vandreture i det romerske Campania mellem 28-årige Vasily og 18-årige Marusya opstår øm kærlighed og kærlighed, og snart var Polenovs stærkt blinkede følelser så stærke, at han mistede søvn og ro. Omkring fire måneder varede hans kærligheds lidelse, men han havde stadig ikke hjerte til at forklare sig selv med Marusya.
Og lidt senere skete det uoprettelige, pigen fik mæslinger fra Savva Mamontovs børn og døde som følge af tilsyn med læger: vaccinationen mod kopper viste sig at være dødelig. Den sønderknuste mor Marusya beder Polenov om at male et portræt af sin datter fra hukommelsen. Kunstneren opfyldte anmodningen, og snart blev portrættet sendt til familien Obolensky. I et takkebrev vil moderen skrive til Vasily Polenov:.
Men desværre gik denne skabelse af mesteren tabt, og hans videre skæbne kendes ikke. Kun maleriet "Sygt" har overlevet til vores tid, hvis første skitse kunstneren lavede i spidsen for den falmende Marusya. Og senere, når søster Vera ligger på hendes dødsleje, vil hendes bror skabe dette dystre billede, hvor træk ved både kunstnerens elskede pige og hans elskede søster vil være synlige.
De begravede Obolenskaya i brudens hvide kjole. Og Polenov gik meget hårdt igennem tabet af sin elskede og beklagede, at han ikke havde tid til at tilstå sine følelser for hende, fortsatte med at gå og gå til den gamle kirkegård langs de mørke cypresgyder til monumentet, hvor hans første kærlighed fandt hans sidste tilflugt.
Gravstenen på Testaccio kirkegård er billedhugger Mark Antokolskijs arbejde. Han skildrede den allegoriske figur af en ung kristen pige, der sørgeligt sad ved indgangen til krypten …
Vasily Polenovs anden kærlighed
Fem år efter Obolenskayas død overhalede en anden uventet kærlighed Polenov på vejen, da en fremmed kom ind i hans rum. Som det viste sig senere, til kunstnerens overraskelse, hed hun Maria - Maria Klimentova. Og desuden studerede hun operasang ved Moskva -konservatoriet, ligesom hans Marusya. Da Vasily Dmitrievich så skæbnesymbolet i en så fantastisk tilfældighed, blev han straks forelsket lidenskabeligt og glødende.
Pigen var tyve år gammel, og han var tre og tredive … Men denne kærlighed var heller ikke bestemt til at gå i opfyldelse. Klimentova reagerede ikke med særlig gensidighed og bragte derefter kunstneren tættere på sig selv og skubbede ham derefter væk. Og da hun allerede er blevet operasanger, vil hun starte den samme affære baseret på tom kvindelig forfængelighed med forfatteren Anton Chekhov.
Og engang erfarede Polenov, der vendte tilbage fra en anden rejse til udlandet, bittert, at Maria Klimentova havde giftet sig med en succesrig advokat Muromtsev. Med tiden begyndte operadivaen at drikke af utilfredshed og sluttede sig til kortspillet. Fra 1920'erne boede hun i udlandet i Frankrig. Hun døde i Paris.
Kærlighed resten af dit liv
Ud over sin ulykkelige kærlighed dør Polenovs tvillingsøster Vera, som han elskede meget. Piner og lidelser får kunstneren til at lede efter et udløb i det gæstfrie hus hos Mamontovs i Abramtsevo, hvor han altid fandt trøst, støtte og inspiration.
Og Vasily Dmitrievich forstod ikke umiddelbart, og så kunne han i lang tid ikke tro, at en slægtning til Mamontovs, Natalya Yakunchikova, datteren til en købmand og industriel i Moskva, sukkede efter ham. Den stille, beskedne pige var fjorten år yngre end Polenov, og i flere år havde hun elsket ham trofast, lydløst og glødende.
Derudover havde Natalia også et talent for at male: nogle gange malede hun landskaber. Men hendes yngre søster Maria Vasilievna blev efter ægteskabet med Yakunchikova-Weber en berømt kunstner.
Og så en dag, mens han arbejdede sammen om skitser af broderi til kirkebannere, fik Polenov endelig øjnene op, og han gættede alt. Den 40-årige kunstner havde ikke den brændende passion for denne pige, som han følte for Obolenskaya eller Klementova, men med hende følte han sig så varm, behagelig og god.
Og da opførelsen af templet, designet af Polenov og Viktor Vasnetsov, blev afsluttet i Abramtsevo, var Natalia Yakunchikova og Vasily Polenov de første, der blev gift der.
Natalya Vasilievna vil være en af de mest hengivne koner til russiske kunstnere: han selv og hans arbejde vil udgøre hele meningen med hendes liv.
Og nu, et par år senere, flytter Polenov -familien til Borok -ejendommen på bredden af Oka. Deres familie får seks børn - to sønner og fire døtre (den ældste søn dør som baby). Der vil de for egen regning bygge en kirke, skoler, personligt betale for lærernes arbejde, oprette et folketeater, hvor Natalya Vasilyevna Polenova bliver den første instruktør. Og de vil også finde et "diorama" af kunstnerens lærreder, som for de lokale bønder vil blive som en "tur rundt i verden" rundt om i verden.
Og kun i fire år vil Natalya Vasilievna overleve sin mand, den strålende landskabsmaler Vasily Polenov.
Udover sin søster Vera, som de blev født med samme dag, havde Polenov yderligere to søstre og en bror. Den yngste "Lilya" (Elena Polenova) vil følge i sin berømte brors fodspor og blive den første professionelle kvindelige kunstner i Rusland. Hun <a href = "https://kulturologia.ru/blogs/220216/28545/"/> illustrerede mange russiske eventyr, som hun blev berømt for.
Anbefalede:
Hvorfor grevinde Tolstojs personlige liv ikke lykkedes: Knuste drømme om arvingen til den russiske forfatter
Olsens niece til Leo Tolstoj fra barndommen blev kendetegnet ved en uafhængig disposition og et ønske om uafhængighed. Alexandra Tolstaya, født i byen Poole på den engelske kyst ved Den Engelske Kanal, har altid været kendetegnet ved beslutsomhed. Hun længtes efter at opnå succes i faget og blev en strålende tv -præsentant, ville rejse til sit historiske hjemland i Rusland og nåede sit mål. Men alle hendes drømme om simpel kvindelig lykke blev pludselig knust, og efter to ægteskaber blev hun efterladt alene
To sider af den samme mønt: lidt kendte sider af Ilya Glazunovs liv og virke
I 60'erne og 70'erne i forrige århundrede var Ilya Glazunov (1930) "for russisk" for myndighederne, men nu synes mange almindelige mennesker og kritikere, at kunstneren er "for tæt på magthaverne". Offentligheden blev delt i to lejre: nogle betragter lærrederne som profetiske geniale kreationer, andre giver en skarp vurdering og kalder de samme værker for collager og plakater lavet om aktuelle emner
Ukendte roller for berømte skuespillere: Hvem gav sin stemme til helte fra sovjetiske tegnefilm, mens de stadig var ukendte
Filmografien af disse vidunderlige skuespillere er kendt af alle, men publikum ved meget mindre om deres deltagelse i skabelsen af tegnefilm. Selv de mest ærværdige skuespillere i sovjetisk biograf gik med til at stemme tegneseriefigurer, og de tog denne besættelse ikke mindre alvorligt end at filme i spillefilm. Og dette på trods af at de selv forblev bag kulisserne, og deres stemmer undertiden ændrede sig til ukendelighed
Død og mirakel i den berømte russiske kunstner Mikhail Nesterovs skæbne: Ukendte sider fra hans personlige liv
Mikhail Vasilyevich Nesterov er en berømt russisk kunstner, der gennemgik en vanskelig livsstil på 80 år, hvor der var tre krige og to revolutioner. Han ændrede gentagne gange sin kreative rolle: fra landskaber til vægmalerier i templer, fra ikoner og filosofiske malerier til portrætter. Men i hans arbejde var der noget, der forenede alle disse hypostaser: kunstnerens særlige holdning til død og mirakel. Men ikke kun kreativitet, men hele hans personlige liv var fuld af mirakler og tragedier, hvor døden og miraklet altid gik side om side
Sherlock Holmes meget personlige liv: Hvordan en litterær helt brød ud af bøger til det virkelige liv
Da Conan Doyle skabte sin berømte karakter, kunne han ikke engang forestille sig, at han bogstaveligt talt ville leve sit eget liv. Og vi taler ikke om filmatiseringer, hvor billedet af den berømte detektiv er blevet genfortolket mange gange. Det handler om, hvad der skete i løbet af Doyles levetid