Munchs "Skrig" bliver mere støjsvag: Hvorfor det berømte maleri mister farve

2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-16 00:01

Et af de mest mystiske kunstværker, som der er knyttet mange tvetydige historier til, interesserer stadig ikke kun professionelle kunstkritikere, men også almindelige mennesker. Billedet fra billedet, som ikke engang kan kaldes en person, men snarere en enhed, er så replikeret, at det er genkendeligt, selv for dem, der er langt fra den fine kunst. Imidlertid ved ikke alle, at "Skriget" er en cyklus af malerier, der desuden er dedikeret til ganske høje værdier: kærlighed, liv og død. Nu har der åbnet sig en anden funktion, der vakte interesse for hende. Forskere, der undersøgte malingsprøver, men alle udstillingerne i verdensklassikerne udsættes for en sådan procedure, kom til den konklusion, at maleriet mister sin farve.

Der er omkring fyrre malerier i alt. Efter den første præsentation for offentligheden forårsagede "Skriget" en virkelig storm af følelser. Ja, sådan at det ædle publikum på Berlin -udstillingen iscenesatte en pogrom, fordi billedet på lærredet virkede forfærdeligt for dem. Billedet blev malet for hundrede år siden, i hvilket tidsrum det gentagne gange har bevist dets negative særegenhed, på alle mulige måder saboterede dem, der tabte det eller forsøgte at tage det i besiddelse.

Videnskab i kunstens interesse

På en eller anden måde lider ethvert kunstværk, selvom det blev holdt omhyggeligt og under passende forhold, tid og kan ændre sin oprindelige farve. Derfor kommer oftere og oftere forskere til hjælp for kunstkritikere, der ved hjælp af moderne teknologier og laboratorieforskning bestemmer, hvad den originale farve på værket var. Derudover ændrer kun visse farver ofte skyggen, andre forbliver uændrede. For eksempel har det længe været kendt, at gulheden på Van Goghs lærreder begyndte at blive brun, og blå blev til lilla. Munchs palet er imidlertid mindre undersøgt, så forskernes bidrag på dette område mangler at blive givet.

For at bestemme hvilke områder der er begyndt at falme, bruges røntgenstråler, en laserstråle og et elektronmikroskop. Det er klart, at de gule og orange elementer er blevet hvidlige, elfenben.

Arbejde med lærredet har været i gang siden 2012, det blev stjålet i 2004 og restaureret to år senere. Det arbejde, der udføres på skabelsen af kunstneren, hjælper ikke kun med at fortælle historien om farven og genoprette det legendariske maleris originale udseende, men også forhindre yderligere ændringer.

Funktioner ved fading af det berømte maleri af Munch

Det er nu kendt, at overfladen af et maleri, når det ses gennem et mikroskop, ligner stalagmitter. Det er disse krystaller, der vokser på overfladen af malerilærredet og bidrager til ændringen i den originale nuance. Der er især mange af dem nær enhedens munding, på himlen og vandet.

Da det blev fastslået, at problemet var i de gule og orange farver, tiltrak Munch -museet Dr. Jennifer Mass til arbejdet, hun har erfaring inden for dette område, og det er det, når hun arbejder med gult. Især har hun allerede stødt på gult cadmium i værkerne af Henri Matisse. Derfor var hendes deltagelse så nødvendig. Derudover ejer Dr. Mass et fremragende laboratorium, hvor du kan udføre al den nødvendige forskning. Munch -museet planlægger at flytte til en anden bygning, nye undersøgelser af lærredet skal afgøre, hvordan man gør dette på den mest optimale måde for at bevare maleriet.

Billeder visner som blomster …

Rør af kunstnerens maling gav et stort bidrag til undersøgelsen af årsagen til "Skrig" falmning, næsten femten hundrede af dem er i hans museum. Som forventet oxiderede det gule camdiumsulfid over tid til to hvide kemiske forbindelser i farve. Men det er ikke alt, ifølge forskere kan sådanne problemer findes hos impressionisterne og ekspressionisterne, der arbejdede mellem 1880-1920.

Det var krydset mellem disse århundreder, præget af ændringer i teknologien i fremstilling af maling, der blev katastrofalt for mange kunstværker. Desværre havde det industrielle spring fremad en negativ indflydelse på billedkunsten. Tidligere arbejdede kunstnere med maling fremstillet af planter, insekter eller mineraler. Men med fremkomsten af syntetiske farvestoffer, som er mere overkommelige, er behovet for dette forsvundet. Derudover udvidede farveudvalget, hvilket skubbede kunstnere til nye eksperimenter, de blandede forskellige malinger med olier og fyldstoffer, selvfølgelig uden at tænke på, hvordan dette ville påvirke levetiden på deres lærreder. Dette er en periode med at eksperimentere med farver og opgive den akademiske stil.

Hvordan moderne teknologi vil blive brugt til at genskabe malerier

Pigmenter fra det 20. århundrede blev uforudsigelige. Desuden gav ekspressionisterne deres fantasi frie tøjler, og man kan ikke være sikker på, at på deres lærred vil himlen være blå og træet være grønt. Det er derfor først og fremmest indsatsen lægges på videnskaben. Samtidig understreger reenactors, at selv efter at de originale nuancer af "Skriget" er blevet fuldstændig genskabt, vil der ikke blive foretaget ændringer på lærrederne. Det vil snarere blive en ekstra digital mulighed. Kort sagt kan du pege din smartphone på billedet og se, hvordan det så ud i starten, i kildekoden.

Derfor er det omhyggelige arbejde med maleriet "Skriget" kun toppen af isbjerget, hvilket skulle lette genskabelsen af andre, mindre kendte værker fra denne periode, som også stod over for dette problem. Efter at have identificeret de generelle mønstre af ændringer i farven på pigmentet orange og gult blandt ekspressionisterne i denne periode, vil det blive klart, hvor meget skade tiden bringer til deres lærreder.

Hvis nu kunst, organisk kemi og fysik udgør en treenig forening, så var det sidste ord tidligere hos kunstkritikere. Imidlertid viste de identificerede forfalskninger stadig, at videnskabeligt arbejde på dette område også er ekstremt vigtigt. Nu stiger deres rolle.

Det er også muligt, at kunstnerne bevidst brugte lysere nuancer, forudsat at de med tiden vil falme. Måske troede Munch, der skabte "Skriget", at himlen ville blive hvid og gøre solnedgangen blødere. For eksempel var Van Gogh klar over, at nye pigmenter har en tendens til at falme relativt hurtigt. I et brev til sin bror skrev han, at nye farver kan bruges dristigt og groft, fordi tiden vil blødgøre det.

Alt dette giver grund til at tro, at kunstværker, som blomster, er bundet i knopper, blomstrer og desværre visner. Moderne videnskab og kunst er imidlertid på vagt for ikke at miste arven. Ak, det virker ikke altid, 10 tabte mesterværker, der kan hæve deres skabers ry til "geni", forsvandt næsten sporløst.