9 filmmesterværker, der blev filmet i det post-sovjetiske rum

2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-16 00:01

Efter Sovjetunionens sammenbrud gik alle de tidligere republikker af de "store og mægtige" deres egne veje. Men selvfølgelig har de traditioner, der er skabt i landet i årtier, gjort sig gældende i lang tid, herunder professionelle traditioner i biografen. I denne anmeldelse blev "ti" af de mest interessante film - fra klassikere til dokumentarfilm - filmet af instruktører fra lande, der engang var sovjetrepublikker.

1. Filmen "Tjekhovs motiver" (2004)

Instruktør Kira MuratovaI modsætning til meddelelsen er der lidt mystisk i filmen. Nej, der er naturligvis brudens spøgelse, men der er meget mere stof til eftertanke end fejlagtige hoaxes. På dette billede fortsætter Kira Muratova hovedlinjen i sit arbejde, som kan beskrives som "korte møder - lange farveler." Heltene forlader huset, men vender altid tilbage, de kan ikke bryde tråden, der er ingen viljestyrke. Og selv siger børnene højt til dem "gå væk, gå væk", men alt er forgæves. Groteske tegneserier i kirken, filosofisk liv på staldgården … Uanset hvad du siger, men instruktøren opererer dygtigt med form og uddrager mening fra næsten ingenting. Selv fra den absurde vanhelligelse af et bryllupsritual, hvor den hellige Faders uartiklede murren kan blive den rytme, der sætter tempoet for filmen. Separat vil jeg gerne notere optagelsen, næsten overeksponering bringer overraskende oplysning til billedets indhold.

2. Film "Solen" (2005)

Instruktør Alexander SokurovDette billede af mesteren i russisk biograf Alexander Sokurov ser overraskende let ud. Måske for at bringe et komisk element ind i det. Ja, ja, på trods af de komplekse historiske realiteter fra Anden Verdenskrig, der omgiver hovedpersonen - kejser i Japan Hirohito, forbliver han kulturbærer, humanistiske idealer og vigtigst af alt - en mand. Som er præget af fejl og evnen til at indrømme dem, at drage konklusioner af dem. Han er tvunget til at træffe et svært valg mellem ære og manges liv, mens det tidligere østlige land altid blev værdsat ovenfor. Hvad skal der gøres for at solen kan komme til mennesker nedsænket i mørke? Kejserens, gudindenes søn, guddommelige status vil hjælpe afgørende med at besvare dette spørgsmål.

3. Film "Frihed" (2000)

Instruktør Sharunas BartasFilmen af den litauiske instruktør Sarunas Bartas balancerer på randen af kunstnerisk og eksistentielt. Forfatteren inviterer beskueren til opmærksomt at kigge ind i den tavse verden omkring sandkornet, og til dette placerer han ham i de endeløse ørkener i Nordafrika, hvor han efterlader ham alene med sig selv. På trods af vanskelighederne med at overleve i de tvungne, ifølge plottet, ekstreme forhold, ler personen endda af skæbnen. Mirages of the Sahara, der minder om dansen af paradisfugle -flamingoer, på trods af det skrøbelige og hallucinerende i det, der sker, hjælper kun helten med at nå havet og overvinde tilstanden af forvirring og eksistensusikkerhed.

4. Film "Tulip" (2008)

Instruktør Sergei DvortsevoyFilmen af instruktøren Sergei Dvortsevoy blev berømt takket være dens deltagelse og pris på den mest prestigefyldte festival i biografens verden. Måske på grund af det faktum, at det lykkedes forfatteren harmonisk at kombinere den etniske komponent i livet i den kasakhiske steppe med mainstream -historien om en fattig romantiker, der bare elsker at leve. På en traktor skynder han sig gennem de grænseløse rum til musik af Boney M, bliver oprigtigt og uselvisk forelsket i den, han kun så én gang. Juryen i Cannes Show takkede generøst filmen for muligheden for at se en glad mand i naturens skød. Det poetiske billede af steppen, støjen fra et aftentordenvejr og forventningen om en familie og derfor en lys fremtid - fænger virkelig ved første blik.

5. Filmen "Hush!" (2003)

Instruktør Viktor KosakovskyDette er en dokumentarfilm, hvis kunstneriske værdi er mange gange højere end mange, mange fiktionsfilm, der deltager i internationale festivaler. Filmens absurde begyndelse, tegneserien om, hvad der sker, satte det rigtige tempo for at modne forståelsen af essensen af titlen og selve ideen om at skyde generelt. Forfatteren kom selvfølgelig ikke til hende ved iscenesættelse, han filmede kun omhyggeligt livet i et separat hus i Skt. Petersborg i en bestemt periode, og hun åbnede sig selv for ham. Hun gik udenfor, ligesom den bedstemor i en falmet brun frakke, der fusionerede med væggene i hendes nødbolig. Og at fange dette øjeblik for en kreativ person er meget værd.

6. Filmen "Fristelsen af Saint Tõnu" (2009)

Instruktør Veiko unpuuEn af de mest vellykkede inkarnationer af den såkaldte auteur biograf på skærmen i de seneste år. Ægte surrealisme, filistisk fantasi, som samtidig er en ret simpel historie. Citater fra Dantes Divine Comedy understreger kun realismen og ironien i det, der sker, hvor forbrugerrelationer længe har opvejet alt det menneskelige, nutiden. Det er faktisk ikke let at forblive den hellige Anthony, når al verdens grufuldhed omgiver dig. Men helten leder efter håb og en chance for at forbedre sig, for at vende tilbage til den retfærdige vej er stadig givet ham.

7. Film "Solenes søn" (1992)

Instruktør Teimuraz BabluaniPå trods af situationens drama rører billedet til de venligste følelser i en persons sjæl. Den fremragende videnskabsmand leder fanatisk efter en vaccine mod en dødelig sygdom, mens hans søn selv går på en knivkant og deltager i kriminelle opgør. Med georgisk ironi og en let holdning til livet lykkedes det instruktør Teimuraz Babluani allegorisk at formidle al bitterheden fra det uundgåelige sammenbrud af de gamle, velkendte fundamenter. Og i billedet af genoprettede, men spredte sporløst i forskellige retninger, viser mus fatalisme og samtidig velsignelsen ved at skilles med myter.

8. Filmen "Palms" (1994)

Instruktør Artur AristakisyanEn næsten religiøs og filosofisk dokumentar i sin reneste form. Sid og absorber. Hvis bare du kan. Og selv når det er næsten umuligt at se - vil forfatterens monolog, instruktørens kommentar uden for skærmen, holde dig på skærmen. Hans ord er næsten uden følelser, de er simpelthen ikke længere der. Den frygtelige virkelighed, en persons kamp med sig selv og det sociale vanvittige system, vil næppe efterlade en ligegyldig person, der vil se dette gennemtrængende billede til det sidste. Nej, dette er ikke et kunstværk. Dette er det liv, vi vælger ikke at kende eller se. Og hun er og strækker nogle gange håndfladerne ud til dig.

9. Film "Khrustalev, bil!" (1998)

Instruktør Alexey GermanFilmen er primært kendt for sit unikke kunstneriske sprog, som var forud for sin tid og stadig blev misforstået af flertallet. Instruktøren satte sig et mål om ikke bare at filme historiens frygtelige hvirvelstrøm, der tager de bedste mennesker til helvede i lejrene, nej. Han ville vende det ud og ind, reflektere over den frygtelige tid og i det mindste fortælle lidt det absurde i det, der skete i hans hjemland. Det er endda meningsløst at tegne analogier med Kafka, så rædselens koncentrat er blevet bragt til kondens. Det er overflødigt at sige, hvis et sådant forventet frisk pust i slutningen af filmen erstattes af en slurk vodka … Nådesløs tid.

Især for fans af "vores biograf", vi har samlet 10 russiske film, hvorfra det er umuligt at rive dig væk.