Surrealisme og dybde: interessante værker af en talentfuld autodidakt kunstner fra Danmark

2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-16 00:01

Blandt samtidskunstnere kan du oftere og oftere finde mestre, der ikke har en specialiseret uddannelse. På grund af forskellige omstændigheder kunne disse mennesker ikke umiddelbart forbinde deres liv med kreativitet, men kom til dette senere. Mange af dem formåede endda at realisere sig selv i et andet erhverv. Så det skete med den talentfulde dansker John Reuss, forfatteren til fantastiske, lidt mørke surrealistiske malerier.

John Reuss er fra Danmark. Den kommende kunstner blev uddannet inden for datalogi og design, men engang indså han, at kun maleri kunne blive hele hans livs værk. “På trods af at jeg er autodidakt,” siger kunstneren, “har jeg studeret en masse værker om maleriets historie og teknik. Når jeg taler om min egen stil, tror jeg, at det snarere er en slags sammensmeltning af tendenser og tendenser. I min ungdom forsøgte jeg at tegne - måske ud af den lille oplevelse "voksede" min nuværende stil. Jeg kan godt lide at arbejde med naturlige elementer, fortynde dem med abstraktioner. Nogen ser i mit arbejde ekko af impressionisme og surrealisme, men jeg tror, at mit arbejde er mere inspireret af ekspressionisme. Mine værker er en slags eklektisk blanding af stilarter og tendenser, men hvad angår teknikken … Det er snarere en slags symbiose af klassisk og moderne maleri og selvfølgelig eksperimenter."

Mange mennesker er opmærksomme på, at Reuss 'arbejde er noget dyster. Dette indtryk skabes hovedsageligt på grund af det farveskema, kunstneren vælger.”Jeg tror, jeg kom til valget af farver i flere faser. Jeg valgte ikke bevidst en bestemt palet, men når jeg ser tilbage, begynder jeg at indse, at jeg har brugt omtrent de samme nuancer i lang tid. Da jeg altid har arbejdet intuitivt, har jeg aldrig været opmærksom på det. Som et resultat heraf har alle de tegn, jeg har afbildet, en let gylden, usund hudfarve. Dette er temaet om sygdom og død. Du vil helt sikkert ikke møde mig med rosekindede unge fulde af helbred,”forklarer kunstneren.

Faktisk, hvis du begynder at analysere Reuss 'arbejde, vil du bemærke, at hans hovedtemaer er fremmedgørelse, ensomhed, glemsel, sygdom og ensomhed.”Temaet forældreløshed, ensomhed og fremmedgørelse opstår i mine malerier, hovedsageligt på grund af min egen følelsesmæssige opfattelse af livet. Så langt jeg kan huske, har jeg altid følt mig som en fremmed. Selv som barn tog jeg altid afstand fra andre børn og søgte ensomhed. Det forekom mig altid, at jeg var anderledes end resten. Jeg kunne godt lide at se mennesker, men ikke interagere med dem på nogen måde,”forklarer kunstneren.

Tilsyneladende er det den kreative proces, der er den bedste måde at observere mennesker på. Manglen på direkte interaktion forhindrer imidlertid ikke kunstneren i at trænge ind i menneskers psykologi og gennem menneskers psykologi - for at komme tæt på universets psykologi. Nogle gange kaldes hans arbejde "eksistentiel surrealisme." Kunstneren kan lide denne definition. Flere af kunstnerens værker kan ses her.