Video: Buddha, aske og æsler. Konceptuelle skulpturer af Zhang Huan
2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-16 00:01
Kinesisk kunstner Zhang Huan betragtes ikke kun som en af samtidens kunsts mest fremtrædende nonkonformister, men også som en af de mest succesrige skabere fra Mellemriget, der formåede at bryde igennem "jerntæppet" og omgå censuren, der hængte ved tunge lænker på hænder og fødder af de lokale forfattere. Vi har allerede skrevet om Hope Tunnel installationer, som Zhang Huan dedikerede til jordskælvet i 2008 i Beijing, men han har også et helt galleri med usædvanlige skulpturer, som vil blive diskuteret i dag. Zhang Huan begyndte sit arbejde i et lille kunstsamfund kendt som "Beijing East Village" beliggende i udkanten af byen. En gruppe venner fra kunstskolen, hvor kunstneren dengang studerede, blev ofte irettesat af lokale embedsmænd for upassende handling. Censur sover ikke! Det var derfor, så snart der var en chance for at forlade sit hjemland Shanghai og flytte til New York, greb Zhang Huan straks muligheden. Nu bor og arbejder han for to huse, og udstillinger af hans skulpturer, malerier, installationer og fotografier afholdes over hele verden.
Denne kunstner kaldes en mester i metamorfose og en ukonventionel buddhist. Mens resten af Buddha tilbeder, gengiver Zhang Huan sit billede i stål og aske, kohud og ler, træ og andre materialer, som han arbejder med. Desuden har han i årevis samlet aske til sine skulpturer i templerne i Shanghai og Tibet - aske fra lamper og røgelsesbrændere, der lugter af røgelse og traditionelle aromaer af buddhistiske templer. Dette materiale indeholder ifølge kunstneren kraften i bønner og hellige ånder, dødens og genfødelsens støv samt håb, forhåbninger og ønsker fra hundredvis af mennesker, der kommer for at bøje sig for Buddha.
Foruden religiøse skulpturer har forfatteren imidlertid også mindre prætentiøse, men meget fremmed værker. For eksempel et læderæsel, der klatrer i en struktur af en udefineret type og formål. Forresten, en af disse æsler - hvid, læder, med fjer på højderyggen - klatrede engang på væggen i Dilya Gallery i Moskva. Eller en ujævn kæmpe, også lavet af kohud og siddende i midten af galleriet. Nogle gange ser det ud til, at forfatterens opgave er at chokere publikum, få det til at stille hundredvis af spørgsmål, hvis svar måske slet ikke er. Flere værker findes på kunstnerens websted.
Anbefalede:
Hvordan kameler, hjorte, æsler og andre dyr hjalp med at bekæmpe nazisterne
Servicehunde bidrog til vores troppers sejr over nazisterne, om hvis bedrifter der er skrevet mange erindringer. Andre dyr "kæmpede" imidlertid også ved fronten, og denne kendsgerning er desværre ikke så vidt kendt. Ak, deltagelse af kameler, æsler, hjorte og endda elg i den store patriotiske krig forblev næsten ubemærket. I mellemtiden var disse hovdyr uundværlige hjælpere for vores krigere
Tunnel of Hope - Konceptinstallation af Zhang Huan
I maj 2008, på tærsklen til OL i Beijing, blev Kina ramt af et kraftigt jordskælv, der dræbte 70.000 mennesker. Kina kæmper stadig med at komme sig efter chokket. Landet skaber midler til minde om ofre for jordskælv, mange sociale projekter, hvoraf det ene ledes af den konceptuelle kunstner Zhang Huan. Han præsenterede for nylig sit nye værk - installation Hope Tunnel ("Tunnel of Hope"), dedikeret til begivenhederne i 2008
Konceptuelle skulpturer af Tom Friedman
Mange kunstnere har dedikeret sig til at skabe kunstværker ud fra det enkleste materiale. Ved berøring af deres talentfulde hånd, ved hjælp af kreativ tænkning og kræsne øjne, såvel som deres genialitet, får almindelig maling, ler og dagligdags genstande, der var i det rigtige øjeblik, en højere mening. I den amerikanske billedhugger Tom Friedmans værker almindeligt affald, skår, rester og rester af forskellige genstande og ting - tandpasta, tandstikkere
Konceptuelle skulpturer af Nick van Voerth
Nick van Woert er ikke bange for at eksperimentere med temaer, billeder og materialer. Hans skulpturer kaldes mærkelige, og forfatteren støder ofte oftere på misforståelser blandt publikum end med glæde eller i det mindste godkendelse. Ikke desto mindre har sådan kunst også sine fans og naturligvis retten til at eksistere
Konceptuelle skulpturer af Motohiko Odani
I modsætning til noget underligt og til tider skræmmende, meget moderne, nogle gange endda for meget - alt dette handler om skulpturer af den unge japanske forfatter Motohiko Odani. Betragteren i dag er så træt af en række forskellige typer og genrer af samtidskunst, at du ikke kan snyde ham på agnerne, hvilket betyder, at det ikke er nok at være original - du skal også have en lys individuel måde, din egen stil, genkendelig i hånden, siger den unge billedhugger. Og han er dybt overbevist om, at alt dette