Hvad var Alphonse Muchas modeller i det virkelige liv: Fængslende billeder i malerier og deres prototyper i fotografier

2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-16 00:01

Sensuelt og flygtigt, forførende og utilgængeligt, sådan ser damerne af det smukke køn ud for beskueren i værkerne af geniet Alphonse Mucha. Hans kvinder er charmerende gudinder med luksuriøst hår, der emmer af slemhed og lyksalighed. Deres flygtige blikke, skødesløse bevægelser, lette stillinger, yndefulde gestus - alt dette og meget mere blev skildret af kunstneren med utrolig nøjagtighed, og alt fordi han havde sin egen særlige lille hemmelighed - hans passion for fotografering, som hjalp ham med at lykkes i sit arbejde.

Alphonse Mucha blev født i Moravia. Han var den anden søn af Ondrej Mucha, der havde seks børn fra to ægteskaber. Fra hans tidligste år var Alphonse kunstneriske talent tydeligt. Han lærte at tegne, før han overhovedet lærte at gå. Hans mor bandt endda en blyant om hans hals, så han kunne tegne, mens han kravlede på gulvet. Meget få af hans tidlige tegninger har overlevet, selvom et eksempel på et tidligt design stadig kan ses i kirken i Ivančice, hvor den unge Alphonse skåret et monogram af hans initialer på en bænk.

På trods af hans talent var han aldrig i stand til at få et sted at studere på Prag Kunstakademi. I stedet tog Alphonse et job i retten, hvor han vanærede sig ved at lave tegnefilm af sagsøgere og tiltalte. Skæbnen greb ind i form af en meddelelse om optagelse af en dekoratørlærling til Wien. I en alder af nitten fik han sit første job som professionel kunstner.

Men kunstneren blev ikke i Wien i lang tid, og efter at teatret, hvor han arbejdede, brændte ned, besluttede Alphonse at overlade sin fremtid til skæbnenes barmhjertighed. Han tog et tog til Moravia og stod af, da han løb tør for penge i Mikulov. Held var på hans side. Portrætterne, som Alphonse malede i bytte for mad og logi, vakte opmærksomhed hos grev Huen Belasi, en lokal grundejer. Den unge kunstner modtog en ordre om at male kalkmalerier fra grev Huen og hans bror grev Egon, der var så imponeret over Alphonse's talent, at han gik med til at blive hans protektor. Greven fulgte råd fra en ven og indvilligede i at sponsorere Mucha for at studere på Kunstakademiet i München i to år, og efter det accepterede han, at Alphonse skulle fortsætte sine studier i Paris.

Mucha kom til Paris i 1887. Han var heldig at få støtte fra en velhavende protektor og måtte nyde den støtte i yderligere tre år. Men med afslutningen på støtten til jarlen var tiderne meget sværere. Alphonse lærte at overleve på en diæt af linser og bønner og begyndte at spare for livet ved at levere illustrationer til forskellige blade og bøger. Takket være hans talent og indsats kunne han hurtigt etablere sig som en succesrig og pålidelig illustrator.

Men det var på Stefansdagen, at skæbnen endnu engang smilede til kunstneren. Korrektion af beviser i trykkeriet, han kunne ikke engang forestille sig, hvad der lå foran ham.

Sarah Bernhardt, stjernen i den parisiske scene, kaldte de Brungoff, en trykkeri, med en umiddelbar efterspørgsel efter en ny plakat til hendes produktion. Men typografikunstnerne var på ferie, så agenten havde ikke andet valg end at henvende sig til Mukha i fortvivlelse. Guddommelig Sarahs krav kunne ikke ignoreres. Og Alphonse tog entusiastisk jobbet op. Til sidst sprang resultatet, hvilket forårsagede en strøm af følelser blandt mængden og samlere, der endda gik til ekstreme foranstaltninger for at få dem, selv til det punkt, at nogle af dem gik ud om natten og ved hjælp af barbermaskiner afbrød reklamer plakater, der viser Sarah med skjolde.

Bernard var henrykt og tilbød straks Alphonse en femårig kontrakt på produktion af scene- og kostumeskitser samt plakater. Samtidig underskrev han en eksklusiv kontrakt med Champenois om produktion af kommercielle og dekorative plakater.

Efter et sådant gennembrud var Alphonse fast forankret i titlen som en fremragende repræsentant for parisisk jugendstil.

I løbet af de næste ti år blev han en af de mest populære og succesrige parisiske kunstnere. Ordrer til teaterplakater, reklameplakater, dekorative paneler, magasinomslag, menuer, postkort, kalendere blev hældt ind. Alphonse designs til smykker, bestik, bordservice, tekstiler osv. Var så efterspurgte, at han besluttede at oprette en "håndbog for håndværkere", der ville tilbyde alle de nødvendige prøver for at skabe en Art Nouveau -livsstil. Documents Decoratifs er en encyklopædi over hans dekorative værker. Han brugte også mere og mere tid på at undervise, først på Colarossi Academy og derefter sammen med Whistler på Carmen Academy.

Alphonse modtog en ordre fra den østrigske regering om at designe interiøret i Bosnien -Hercegovina -pavillonen, som skulle være en del af 1900 Paris International Exhibition. Som en del af sin uddannelse rejste han til Balkan for at indsamle indtryk og lave skitser. Det tog atten måneder at fuldføre kommissionens arbejde, hvor han nærede ideen om et projekt, der skulle blive et slavisk epos.

Men hvordan kan dette mål nås? På trods af sin kommercielle succes havde Alphonse ikke betydelige besparelser. Han besluttede, at han skulle genoverveje sit liv og forlade Paris for at prøve lykken i Amerika. Det er muligt, at denne beslutning var påvirket af Sarahs eksempel, som havde en række meget succesrige amerikanske ture. Amerikanske fans i Paris forsikrede ham også om, at han ville være i stand til at genopbygge sin pengekasse som en sekulær portrætmaler.

I sidste ende var den amerikanske drøm ikke så let som lovet. Alphonse tilbragte det meste af sine ti år i Amerika og værdsatte en drøm, der kun kunne opnås med betydelig sponsorering. Men det var også lykkelige år. Han blev gift med Maria Khitilova, en smuk tjekkisk kvinde tyve år yngre end ham, og snart fik de en datter, Yaroslav, og få år senere blev deres søn Jiri født.

Og i sidste ende var hans beslutning berettiget, da Charles Crane, en amerikansk millionær med kærlighed til det slaviske folk, gik med til at finansiere Slav Epic.

Alphonse vendte tilbage til Bøhmen i 1910. Han brugte det meste af resten af sit liv på at skabe tyve malerier, der udgør det slaviske epos. Disse monumentale malerier, hvoraf nogle måler seks gange otte meter, er dedikeret til mere end tusind års slavisk historie, opdelt mellem specifikt tjekkiske temaer og andre slaviske folks. Lærrederne blev færdige mellem 1912 og 1926, og i 1928 donerede Mucha og Charles Crane officielt det slaviske epos til byen Prag. En af betingelserne for gaven var, at byen skulle levere en passende bygning til den permanente udstilling, men datoen var ikke angivet i kontrakten. Derfor blev lærrederne udstillet på udstillinger i Prag, Brno og Plzen, hvorefter de blev rullet sammen og deponeret. Under anden verdenskrig blev lærrederne skjult og opbevaret i næsten tredive år, indtil endelig gennem indsatsen fra indbyggerne i den moraviske by Moravsky Krumlov, der ligger ikke langt fra kunstnerens fødested, restaureringsarbejde på lærredene begyndte. Hele den slaviske episke cyklus blev endelig sat på permanent udstilling på slottet Moravian Krumlov.

Det er også værd at bemærke, at Alphonse ikke foragtede fotografering, som han blev interesseret i i slutningen af det 19. og begyndelsen af det 20. århundrede.

Han havde to kameraer i sit arsenal til fotografier, og med fornyet entusiasme begyndte han at eksperimentere og filme modeller i teatrale omgivelser ved hjælp af gardiner og smykker. Interessant nok foretrak fotografen at improvisere under optagelserne og blev guidet af inspiration, skabt værker for fremtiden og ikke for et specifikt projekt.

Der var mange modeller i hans studie: fra forfattere og digtere til sekulære løvinder og almindelige smukke piger, der villigt poserede foran kameraet. Gennem fotografiet forsøgte kunstneren at fordybe sig i plottet så dybt som muligt og vise i sine værker atmosfæren, der hersker til mindste detalje og detalje. Derfor er de fleste kvindelige portrætter malet ud fra fotografier af hans charmerende modeller, frosset i afslappede og afslappede poser. Deres ansigter og gestus er et rigtigt kunstværk, et flygtigt øjeblik, fanget i kameralinsen og derefter smart gengivet på lærred.

Nogle gange lavede Alphonse, der stræbte efter det ideelle, en generel sammensætning af fragmenter af flere forskellige fotografier og skabte virkelig unikke mesterværker, der er værd at være opmærksom på.

Fortsæt emnet, læs også om som kvinder og mænd blev hovedinspirationen for store kunstnere og fotografer gennem tiderne.