Hvilke hemmeligheder opbevares af Boschs mest mystiske maleri: "De syv dødssynder og de fire sidste ting"

2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-16 00:01

Hvor mange formodninger og frygt havde folk med hensyn til datoen 2020-02-20! De magiske toer er for længst væk, men verdens ende -temaet er stadig populært. En af de mest berømte malere, hvis lærreder er fulde af rædsel og tegn, er Hieronymus Bosch. Særligt vigtigt er hans maleri "De syv dødssynder og de fire sidste ting", der er fuld af allegoriske scener og symboler. Lad os prøve at finde ud af det?

Om kunstneren

De syv dødssynder og de fire sidste ting er et maleri, der traditionelt tilskrives Hieronymus Bosch, malet omkring 1500. Hieronymus Bosch var en ekstremt talentfuld, excentrisk og religiøs maler i Holland fra 1400 -tallet. Temaet for hans malerier bestod hovedsageligt af teologiske advarsler, som kunstneren dygtigt formidlede gennem allegoriske scener og historier fra Bibelen. Hans mest berømte protektor var kong Filip II af Spanien, der mærkeligt nok var meget interesseret i lærerige malerier til sit folk. På det tidspunkt og indtil slutningen af 1700 -tallet tjente kunsten til dels som et effektivt redskab til at påvirke masserne, især hvis det var malerier af en hofkunstner.

Philip II var en fremragende kunstsamler og påvirkede kunst og kultur i Spanien betydeligt. Det berømte Prado -museum er nu hjemsted for mange af Boschs værker og andre kongesamlinger. Lidt er kendt om Boschs personlige liv, men hans værk er kendt for sine vovede og til tider skræmmende skildringer. Hans fantastiske stil har haft en enorm indflydelse på nordens kunstnere, og Boschs mest berømte tilhænger er den hollandske renæssancemaler Pieter Bruegel den Ældre.

Plottet af billedet

Utroligt var det mesterværk af Bosch, vi undersøger - "De syv dødssynder og de fire sidste ting" - udtænkt som et møbel til at dekorere soveværelset til den spanske kong Philip II. Værket er en række små scener, der skildrer almindelige mennesker, som hver især begår en af dødssynderne under Kristi vågne øje (afbildet i midten). Hans tilstedeværelse minder synderen om den sidste dom, men de fortsætter stædigt deres gerninger.

Billedets symbolik

Fire små cirkler - de sidste fire ting (hvad mennesker støder på i slutningen af deres jordiske liv) - symboliserer "en synders død", "sidste dom", "helvede" og "paradis". Små cirkler omgiver den større, som skildrer de syv dødssynder. Dette er vrede (nedenfor), derefter med uret misundelse, grådighed, frosseri, modløshed, lyst og stolthed. Alle symboler afspejler virkelige scener fra livet, ikke allegorier. Midten af den store cirkel repræsenterer Guds øje (og der er også en "elev", hvor du kan se billedet af Kristus komme ud af graven). Nedenfor er den latinske indskrift Cave Cave Deus Videt ("Frygt, frygt, for Herren ser alt").

Analyse af lærredsscener

Hver scene i maleriet skildrer en anden synd. - i scenen med Pride, en forgæves aristokrat preeners foran et spejl. Hun tager sine dyrebare smykker og sit fineste tøj på for at stirre på hendes refleksion igen og igen. Og hvem er ved siden af hende? Dæmonen, der opfordrer hende til at se sig i spejlet igen og igen - i scenen med Anger, en vred mand, der har skændtes med en nabo, kommer til at dræbe en kvinde (mord som følge af vrede) - panelet om grådighed skildrer en rig adelsmand bestikker en dommer med bestikkelse, så han handlede til fordel for ham og gav ordre til at tage alle pengene og ejendommen fra den fattige bonde - i scenen med misundelse er folk afbildet ved at købe ting, som de ikke har brug for, simpelthen fordi deres bekendte havde erhvervet de samme ting tidligere. Denne lærerige scene skal lære folk at være tilfredse med det, de allerede har, og afstå fra unødvendige ønsker ud fra jalousi. De gøende hunde her og købmanden med knoglen er allegoriske figurer, der refererer til det gamle hollandske ordsprog: "To hunde med en knogle når sjældent enighed" - på panelet med Despondency kan en kirke -nonne ikke vække en doven sognebørn fra sin formålsløse søvn. Kvinden sover hurtigt og viser ingen interesse for kirken eller andet end søvn. Og i dette tilfælde venter kun Helvede på hende. De fire små cirkler har også deres egne nysgerrige detaljer. For eksempel i Død af en synder er selve døden afbildet på tærsklen sammen med en engel og en dæmon, og præsten siger allerede sine sidste bønner. På scenen for den sidste dom vises Kristus i herlighed, på dette tidspunkt vækker englene de døde, og i helvede torturerer dæmonerne syndere.

Enig, et meget interessant allegorisk lærred. Kun Bosch kunne skabe et billede med en fantastisk komposition, moraliserende, omhyggelige detaljer og ekstremt interessante allegoriske emner. Alt dette udgør den unikke individuelle stil hos den hollandske maler Hieronymus Bosch.