Indholdsfortegnelse:
Video: Elena Schwartz er en digter, hvis arbejde blev forbudt i Sovjetunionen og studerede ved Sorbonne og Harvard
2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-16 00:01
Hun var sårbar, som en teenager, plejede syge dyr og kunne varme en person med kun et ord. En så kraftig ild levede i denne mystiske digter, at det så ud til, at hele universets energi adlød hendes skrøbelige skikkelse. Elena Schwartz blev kaldt et ekko af poesiens sølvtid. Brodsky elskede hende og accepterede Akhmatov, men hun anerkendte ikke selv nogen autoriteter. Og mens Elena Schwartz i sit hjemland kun blev offentliggjort i samizdat, har Harvard, Cambridge og Sorbonne allerede inkluderet hendes stilarter i den obligatoriske pensum.
Første dagbøger
Lena blev født i Leningrad efter krigen. Hendes mor, Dina Schwartz, var leder af litteraturafdelingen i BDT, hvor hun arbejdede i Georgy Tovstonogovs team i over fyrre år. Moderen rejste pigen alene; familien nævnte ikke engang hendes far. Men Lena tilbragte sin barndom bag kulisserne i dramateatret, hvor der var et venligt team, og barnet var altid i søgelyset.
Den kreative atmosfære i teatret var for pigen det magiske frø, der voksede til en enorm poetisk gave. Siden barndommen førte Elena dagbøger og registrerede vigtige begivenheder i hendes liv. Der taler hun for første gang om teatret som sit eget hjem. Og for første gang begynder hun at skabe usædvanlige rim, som om hun lægger i dem de teaterbilleder, der er gået gennem hendes sjæl.
I en alder af femten tog pigen mod og vendte sig til Anna Akhmatova for at vurdere hendes arbejde. Digteren kaldte Elenas digte onde. Schwartz kaldte Akhmatova for "en alt for rost fjols, der bortset fra sig selv ikke ser noget rundt." Dette var slet ikke hævn for kritik, men en ærlig indrømmelse af en teenager, der forsvarede sit synspunkt.
Lena var ikke bange for at gøre oprør mod den store digteres mening og ændrede ikke noget i sine digte. Og hun havde ret. Snart blev de inkluderet i programmerne på de mest prestigefyldte universiteter i verden. Og Elenas dagbøger forblev den eneste kilde til hendes biografi.
Rim-sjæl
Efter at have indtastet det filologiske fakultet ved Leningrad State University, blev Elena belastet af rammerne for studenterstudier. hun drømte, at hun før ville blive bortvist, og så kunne pigen fuldt ud hellige sig sit elskede arbejde. Hun kalder sine studier et indelukket værelse, hvor hun ikke har luft nok til at "materialisere sine rim og befolke himlen med dem, som englenes lette kød".
Da hun forlod universitetet, dedikerede Elena sig til "ren kunst". Hun tjente til at leve med oversættelser af teaterstykker. På et tidspunkt, hvor hendes værker var meget populære i Europa, var Schwartz i Sovjetunionen kun kendt af læsere af samizdat. Det blev forbudt indtil perestroika.
Selvom de, der havde adgang til den såkaldte underground, behandlede de Elena med stor respekt, og mange betragtede hende som et geni fra poesi. Dette var, hvad hun var - en digter, der ved, hvordan man gør et enkelt ord til en skinnende diamant. Enten for at smide læseren ud i afgrunden, der gryder af lidenskaber, for derefter at tage ham med til paradisens skælvende skov.
Kritikere skrev om Schwartz, at hun havde evnen til at skabe bizarre poetiske silhuetter, på grænsen til metafysik, og dem, der kunne bryde igennem dem, fik uovertruffen nydelse."Omvendt Everest", "salt hav", "ansigter tæret af mørke", "korsved af ild", "afkølede muser", "ujordisk arkitektur mumler" - kun en digter kunne jonglere med ord så dristigt og passere billeder gennem hendes sjæl.
Tilståelse
Selvom hun var i den "poetiske undergrund", begrænsede Elena Schwartz sin kontaktkreds og forblev et lyst individ og holdt sig ikke til nogen litterære tendenser. Hun var ikke en eremit, men holdt adskilt og beskyttede sin jordiske gave og frihed i det personlige rum. I samizdat blev hun udgivet under pseudonymerne Arno Zart og Lavinia Voron. I midten af 80'erne, i kølvandet på perestrojka, begyndte den endelig at blive offentliggjort herhjemme.
Indenlandske tidsskrifter var først forsigtige med hende, men snart betragtede mange populære publikationer det som en ære at samarbejde med Elena Andreevna. I slutningen af halvfjerdserne vandt Schwartz Andrei Bely -prisen, og i slutningen af halvfemserne, den nordlige Palmyra. I 2003 modtog hun Triumph Prize. Og i 2008 udgav Pushkin Foundation hendes komplette samlede værker.
Den lyse streg af digterens anerkendelse blev overskygget af en uhelbredelig sygdom. Denne skrøbelige kvinde i Petersborg kæmpede fast med sygdommen, men Schwartz kunne ikke besejre ham, selvom der stadig var mange kreative planer. Digteren kaldte sit liv "solo på et varmt rør" (dette er navnet på en af hendes digtsamlinger).
Hun døde i foråret 2010, efter at have skrevet Thanksgiving et par dage tidligere og sendt den til sine få venner. Så uventet og sørgeligt sluttede livet for en ekstraordinær kvinde - en ridder af et poetisk billede.
… Mange mennesker sammenligner Elena Schwartz 'arbejde med Malevichs "Sorte firkant". Nogen vil stoppe og holde vejret og være i stand til at kommunikere med universet, og nogen vil simpelthen gå forbi. Nogen vil kalde det high art, og nogen vil grine skeptisk. Og det er i denne modsigelsestvist, at den magi fødes, der forbinder mystik med virkeligheden.
"DØB I EN DRØM"
1991 år
Anbefalede:
Hvorfor nytårstræer blev forbudt i Sovjetunionen
I det moderne nytår er der et stort antal sovjetiske traditioner. Det er ikke overraskende, da dette er en tid med mirakler, de sker oftest i barndommen, mange af os foretrækker at fejre årets ændring, som vores forældre gjorde, og derfor i Sovjetunionen. Hvorfor, endda en drink, uden hvilken et nytårsbord er umuligt for mange - "Sovjetisk Champagne". Og "Skæbnens ironi …", som uvægerligt vil blive inkluderet i fjernsynet på mange kanaler, "Blue Lights" stammer også fra USSR. Hvordan skabte du
Den mystiske kunstner Arseny Meshchersky, der studerede maleri fra 3 -årsalderen og blev en af de bedste landskabsmalere i det 19. århundrede
Der er mange kunstnere i kunsthistorien, hvis liv er blevet undersøgt af historikere op og ned, dokumenteret og bevidnet af øjenvidner. Men der er også mennesker som Arseny Ivanovich Meshchersky - en mystisk person, en del af hvis biografi er indhyllet i hemmeligheder og gåder. Og hvad der overhovedet er interessant - Arseny Ivanovich betragtede sig altid som en "tegner" af naturen og ikke som en maler, som det er sædvanligt
5 bedste værker af sovjetisk samizdat, der blev forbudt ved censur
I dag er det meget svært at forestille sig de tider, hvor man ikke kunne gå hen og bare købe en god bog. Alvorlig censur var på vagt og tillod ikke offentliggørelse af værker, der kunne mistænkes for anti-sovjetisk propaganda. Udtrykket "samizdat" skylder digteren Nikolai Glazkov. Tilbage i midten af 1940'erne gav han sine venner maskinskrevne samlinger af sine digte med en indskrift på omslaget "Han vil udgive sig selv." Og allerede i 1950'erne blev samizdat et vigtigt kulturelt fænomen
Under censurens åg: 10 forfattere, hvis bøger blev forbudt i Sovjetunionen
Censur eksisterer over hele verden, og bøger, teaterforestillinger og film udsættes ofte for det. I sovjettiden var litteraturen, ligesom mange andre kultursfærer, under partiledelsens totale kontrol. Værker, der ikke svarede til den propagandiserede ideologi, blev forbudt, og de kunne kun læses i samizdat eller ved at tage en kopi købt i udlandet og i hemmelighed bragt til Sovjetland
Et fabelagtigt middelalderrig i malerierne af en kunstner fra Rusland, hvis arbejde blev værdsat af paven selv
Samtidige kunstners kreativitet ophører aldrig med at forbløffe, glæde og undertiden slår den moderne seer ned med fantasi og originalitet. I dag stiftede bekendtskab med de fantastiske værker af kunstneren Sergei Ivchenko, der i sine kreationer kombinerede den gamle teknik med ikonemaleri, fantasistilen, et vist ekko af surrealisme og hans moderne verdensbillede