Hvordan den store danser Nijinsky kom ind på et vanvittigt asyl fra scenen og andre tragedier med russiske balletstjerner

2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-16 00:01

Balletten er sammen med vodka, nestende dukker og Yuri Gagarin længe blevet et kendetegn for Rusland. Hele verden kender navnene på Anna Pavlova, Mikhail Fokin, Avdotya Istomina, Vaclav Nijinsky, Serge Lifar, Olga Spesivtseva, Rudolf Nureyev og mange andre russiske balletdansere. Det var dem, der med deres hårde arbejde, besættelse af dans, enestående naturlige evner fik dem til at tale om russisk ballet som den bedste i verden.

Det ser ud til, at disse kunstnere, der havde stort talent, kærlighed til offentligheden, dansende hovedroller i de bedste teatre, skulle have været glade mennesker. Desværre er dette ikke tilfældet. Blandt virkelig talentfulde mennesker kan få prale af et lykkeligt levet liv.

Avdotya Istominas tragiske skæbne

"Strålende, halvluftigt", - sådan skrev hendes samtidige, den store russiske digter Alexander Pushkin, om denne ballerina. Og han, en subtil kender af kvindelig skønhed, vidste hvad han skrev om. Hastighed og let bevægelse blev kombineret i hende med utrolig nåde, det var umuligt ikke at beundre hende. Hun var den første russiske ballerina, der optrådte i Rusland, der stod på pointe sko. Vi taler om den store russiske ballerina Avdotya Istomina.

I en alder af 6 blev Avdotya, der blev forældreløs, bekendtskab med dansens verden - hun blev optaget på teaterskolen i Skt. Petersborg. Allerede i en alder af 9 dukkede en talentfuld pige først op på scenen. Og efter kun et par år blev hun elskerinde på denne scene, hvis forestillinger blev kaldt teaterferier.

Publikum bifaldt entusiastisk ballerinaen; mænd tilbød hende deres kærlighed, kæmpede for hende i dueller. Ballerinaen fik dog ikke personlig og faglig lykke. Dansernes alder er kort. I en alder af 30 år havde hun mistet sin berømte lethed, og hendes løn blev halveret. Fra en førende ballerina blev hun skuespillerinde i den efterlignende genre.

Da hun blev skadet, blev hun simpelthen fyret efter ordre fra tsar Nicholas I selv for hendes venskab med decembristerne.

Efter at have mistet sit job begyndte Istomina at undervise i dansekunst. En af hendes ægtemænd døde meget tidligt, og den anden, som hun allerede havde knyttet sin skæbne til, idet hun var i ugunst, overlevede den kortvarigt. Avdotya Istomina døde i en alder af 49 år af kolera.

Den store dansers herlighed og vanvid

I en familie af balletdansere blev Vaslav Nijinsky født, som var bestemt til at blive en legende om verdensballet. Børn til balletdansere, ligesom cirkusbørn, lærer deres forældres erhverv fra vuggen. I en alder af 5 blev Vaclav allerede introduceret til stykket, hvor han fremførte hopak.

Da Nijinsky var 7 år, forlod hans far sin familie for en ung ballerina. En mor med tre børn flyttede til Skt. Petersborg, hvor hendes ven S. Gillert boede. Han underviste på en balletskole. Snart begyndte Vaclav og hans søster deres studier på en af de bedste balletskoler. Lærerne noterede sig de fremragende naturdata for eleven, hans talent. Under sine studier led Vaclav et nervøst sammenbrud, og i nogen tid måtte han behandles på et psykiatrisk hospital. Men alt lykkedes, og han vendte tilbage til sine studier.

I en alder af 16 debuterede Nijinsky på den russiske hovedscene med Fauns rolle i stykket Acis og Galatea. Hele den tids presse skrev om debuten af en talentfuld kunstner. Publikum var henrykte over hans plasticitet, spring. Det blev årets opdagelse.

Efter en strålende forestilling blev Nijinsky inviteret til Mariinsky -teatret. Her dansede han i 5 år. Han blev afskediget fra teatret på foranledning af kejseren. Han og andre medlemmer af den kongelige familie kunne ikke lide det overdrevent afslørende kostume, hvor Vaclav dansede i Giselle.

Den begavede danser blev inviteret til sit teater af Sergei Diaghilev. I Europa blev Vaslav Nijinsky personificeringen af russisk ballet, hans sjæl. Den unge kunstner blev kaldt en fuglemand for sine utroligt høje kraftfulde spring og evnen til at svæve over scenen i dem - at svæve. Desuden havde Wenceslas en fantastisk styrke og kattens nåde.

På trods af den øredøvende succes med offentligheden som danser, prøver Nijinsky også sig selv som sceneinstruktør. I dette forsøg støttes han stærkt af S. Diaghilev, som han havde et kærligt forhold til. Der var kontroversielle anmeldelser om Nijinskys forestillinger.

I 1913 giftede Vaclav sig hemmeligt med danseren Romola Pulska. Da han hørte dette, fløj Diaghilev i raseri og rev kontrakten med Nijinsky op. Danseren modtog et tilbud om at lede Grand Opera i Paris, men han afslog det i håb om at rekruttere sin egen gruppe. Da dette skete, var koreografen ikke i stand til at arbejde normalt på grund af Diaghilevs konstante retssager. Truppen gik konkurs, og Nijinsky oplevede en forværring af hans mentale tilstand.

I 1917, i en alder af 28, indtog Vaslav Nijinsky scenen for sidste gang. Kort tid efter blev han indlagt på et psykiatrisk hospital med diagnosen skizofreni. Alle efterfølgende år, indtil hans død, i en alder af 61, tilbragte han på forskellige psykiatriske klinikker. Der var perioder med oplysning, men de varede ikke længe. Han blev begravet i forstæderne i London, men derefter blev han på insisteren fra S. Lifar begravet igen i Paris ved siden af gravene til T. Gatier og G. Westris.

Et liv dedikeret til ballet

Skæbnen for den berømte ballerina Olga Spesivtseva gav mange år af hendes liv. Hun levede i 96 år. Men 30 af dem - Olga tilbragte på et plejehjem og 21 år - på et psykiatrisk hospital for fattige, som en patient uden navn.

I en alder af 10, fra et børnehjem, gik Olga ind på en koreografisk skole i Skt. Petersborg. Næsten umiddelbart efter endt uddannelse bliver hun solist i Mariinskij. Sergei Diaghilev inviterede Spesivtseva på en rundtur i Amerika for at erstatte T. Karsavina. Mens hun turnerede, fandt der en revolution sted i Rusland. Når han vender tilbage fra Amerika, bliver Olga Spesivtseva teatrets prima, begynder at forberede rollen som Giselle. For mere realistisk at spille en pige på randen af sindssyge besøger Olga et hospital for psykisk syge.

Giselle, fremført af Olga Spesivtseva, overskyggede selv Anna Pavlovas præstation. Hendes Giselle var fejlfri - blid, dirrende, forsvarsløs. Men hun blev for vant til rollen - hun havde selv de første symptomer på sindssyge.

Den unge ballerina, inspireret af succes, håber på nye roller. Men da han øvede til udmattelse, i et koldt teater, der ikke var i stand til at spise normalt, blev kunstneren syg med tuberkulose. Efter behandling i Italien emigrerer Spesivtseva fra Rusland til Paris og derefter til London. Der møder hun den amerikanske forretningsmand L. Brown, der hjælper hende med at vende offentlighedens kærlighed tilbage. Hun turnerede forskellige lande.

En gang i Australien fik en ballerina et nervøst sammenbrud, og så begyndte hun at miste hukommelsen. L. Brown lægger hende på en dyr mentalinstitution. Olga mister hukommelsen, glemmer selv simple ord. Da L. Brown pludselig døde af et hjerteanfald, blev O. Spesivtseva anbragt på et psykiatrisk hospital for fattige, som var hun ukendt. Hun boede der i 21 år. Over tid blev hendes helbred bedre, hukommelsen vendte tilbage. Olga blev overført til et plejehjem (hun var 65 år gammel), organiseret af datteren til Leo Tolstoj, hvor hun tilbragte 30 år, indtil hendes død.

Gennem torner til ære: Serge Lifars liv og værk

Samtidige kaldte denne danser "Dansens Gud". Den storslåede kunstner, talentfulde scenechef Serge Lifar blev født i Kiev, boede og arbejdede i Paris og døde i Lausanne. Serge blev født i en velhavende familie til en embedsmand. Hans mor var datter af en stor godsejer. I Lifarey -familien er der bevaret en legende om, at deres families forfader ankom til Ukraine fra Indien, og derefter var en Zaporozhye -kosack. Danserens usædvanlige udseende mindede om en eksotisk oprindelse.

Fra barndommen følte Serge et kald til musik, studerede klaver og violin, sang i koret i St. Sophia Cathedral. Men en dag, da han ved et uheld så en lektion på en balletskole, blev han bogstaveligt talt syg med dans. På det tidspunkt var Serge 14 år. Den alder, hvor det er for sent at begynde at mestre balletkunsten. Drengen var utrolig heldig. Balletskolen blev drevet af Bronislava Nijinsky, søster til den berømte danser Vaclav Nijinsky. Da hun så en teenagers brændende øjne, vurderede hans data, hans lidenskabelige lyst til at danse, besluttede hun at give ham en chance. Og med god grund - han blev skolens bedste elev. Træningstiden faldt sammen med revolutionen og borgerkrigen.

Da Serge var 18 år, forlod Nizhinskaya på invitation af den berømte Sergei Diaghilev til Paris. Med sin mors velsignelse forlader Serge også Kiev og følger sin lærer. Flugten fandt sted midt på vinteren, den unge mand måtte ride i den bitre kulde i flere timer på togets trin. Men adfærden beholdt ham, og Lifar kom med succes til Frankrig. Han så aldrig sine forældre, brødre og søster igen. Under beskyttelse af Nijinsky accepterede Diaghilev Serge i hans teatergruppe. Efter et stykke tid bliver de kærester. Diaghilev giver den unge mand alle hoveddelene i balletterne, som derefter blev iscenesat, og efterhånden kom succes og offentlig anerkendelse til S. Lifar.

Efter Diaghilevs død lukker Lifar sit teater og accepterer et tilbud fra Grand Opera. Han blev solist af teatret, dets vigtigste koreograf. Dette var den mest frugtbare periode i den berømte dansers liv. Fanatisk hengiven til ballet samlede han en flok af de samme entusiaster. De øvede i 8 timer om dagen. Den ene efter den anden kom hans nye produktioner. I alt iscenesatte han 200 balletter på denne scene. Mange af dem kom ind i den gyldne fond for verdens koreografi.

Efter at have indset kreativitet, kommunikation med berømte mennesker, stoppede Serge Lifar ikke med at tænke på Kiev, som han længtes efter hele sit liv. I 1958 blev teatergruppen inviteret til at turnere i Sovjetunionen. Lifar drømte om denne rejse i mange år, men på grund af bureaukratiske formaliteter med et pas blev han ikke løsladt fra landet. Dette var et stort slag for maestroen, han forlod Grand Opera.

Skæbnen gav S. Lifar et møde med en velhavende grevinde fra Schweiz L. Alefeld. Parret blev gift og bosatte sig i Lausanne, fordi S. Lifar ikke havde sit eget hjem i Paris. Kun 46 år efter sin flygtning fra Rusland lykkedes det den berømte danser at besøge sit hjemland for at bøje sig for sine forældres grave. Længe efter Kiev og kærlighed til det, Serge Lifar bar ind i sit hjerte gennem hele sit liv. Selv på hans gravsten blev der efter hans anmodning skrevet de vigtigste ord for ham: "Serge Lifar fra Kiev."