Video: Designeren, der skaber ikke bare interiører, men hele verdener: Paola Navone
2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-16 00:01
Paola Navone er en af de få berømte kvinder i den industrielle designverden. Hendes kreative måde benægter eksisterende stilarter og tendenser inden for design. Mens hendes kolleger skaber møbler, skaber Paola hele verdener, hvor fortiden er sammenflettet med fremtiden, tradition med teknologi, øst med vest.
Paola blev født i Torino, dimitterede fra fakultetet for arkitektur ved Polytechnic University og gik for at erobre Milano, hvor hun begyndte at arbejde med dengang berømte Alexandro Mendini, Ettore Sottsass Jr. og Andrea Branzi i det mest progressive samarbejde mellem italienske designere Alchimia. Paolas forældre var kategorisk imod, at hendes datter forbandt sit liv med arkitektur og design. Da hun kom ind på universitetet (for en virksomhed med en ven!), Var hendes far simpelthen rasende, for arkitektur er ikke en kvindes virksomhed, og der er ikke noget for en pige at lave i et "mandligt erhverv"! Paola har dog altid været meget stædig og nysgerrig - sådan kom hun til designverdenen.
I midten af 80'erne skete Paolas romantik med Asien, hvilket bestemte hendes stil i de kommende år. Hun arbejdede som designkonsulent for det sydøstasiatiske marked, og det, hun så der, vendte tankerne omkring designmulighederne.
Paolas første møbelsamling blev kaldt "Deja Vu" og omfattede tilfældigt omarbejdede etniske motiver.
Rattan, smedning, tråd, patchwork - ikke -trivielle kombinationer og brug af materialer chokerede bogstaveligt talt italienerne, der i 80'erne var blevet til de konservative. Derudover meddelte Paola, at hun er klar til at udgive nye møbelsamlinger med originale løsninger hvert år!
Mens kritikerne var indignerede, regnede tilbud fra store virksomheder bogstaveligt talt ned på Paola. Først Capellini, derefter Orizzonti, Gervasoni - virksomheder med en lang historie, klar til at tage risici. I Gervasoni, hvis ejere er afhængige af eksotiske materialer som liana, alger og ibenholt, blev Paola længe og forbliver den dag i dag virksomhedens chefdesigner.
Hun blev tiltrukket af, at fabrikken ikke har ændret teknologi i over hundrede år - der er ikke noget smukkere end gammel teknologi! I nogle af værkerne for Gervasoni blev Paola inspireret af designer Issei Miyakes plisserede klæder.
Paola beskæftiger sig med udvikling af arkitektoniske løsninger, design af møbler, bordservice, tekstiler, udstillingspavilloner og efterbehandlingsmaterialer samt rådgivning og undervisning inden for design.
Hun skaber ikke kun interiør og produktlinjer til lejligheder og landejendomme. En af McDonald's cafeer blev designet af Paola Navonne, hun tilbyder ofte muligheder for kontorer og hoteller. Arbejdspladsen skal være hyggelig, behagelig og smuk, fordi moderne mennesker tilbringer det meste af deres liv på arbejdet.
Ligesom sine kolleger forsvarer Paola værdien af traditionelt håndværk. Hun mener, at kun mødet mellem tradition og modernitet tillader noget virkelig ekstraordinært at blive født.
På samme tid kopierer hun aldrig bogstaveligt talt etniske ting, men låner kun et princip, der ofte anvendes med andre former og materialer. Paola elsker at arbejde med usædvanlige og nye (selvom de bare er "godt glemt") teknologier, lys og farve.
Hun elsker også vand og farven blå, som hun anser for vigtigst for velvære, og har en fisk på sit logo. Paola bruger ofte billeder af fisk og andre marine indbyggere i designet.
Paola stræber efter at skabe fabelagtig smukke ting og anser det for forkert at designe tingen som et museumsværk. Derudover kan hun ikke lide det, når folk taler om design som et middel til selvudfoldelse for designeren.
"At genkende mig i mine ting er problematisk," siger hun. Lysten til at gå lidt ud over grænserne for muligheder hver gang giver Paola mulighed for at finde nye billeder, former og teksturer igen og igen.
Keramik, vævning, vævning … Gamle teknologier, nyeste materialer, minimalisme og etno - uden at bekymre sig om stilistisk enhed, stræber Paola efter at skabe et holistisk begreb om, hvad han gør. Konceptet for hende ligner en historie, et eventyr, og hvis formen på et objekt kan korrigeres, mens man arbejder med en fabrik, så er dets koncept, så "hvad" denne ting handler om, umuligt.
Paola var en af de første til at skabe enorme og hyggelige polstrede møbler med volumetriske sømme til stuen ved hjælp af ældre teksturer.
Sammen med Gervasoni blev Paola også pionerer i skabelsen af havemøbler eller terrassemøbler, det såkaldte udendørs.
Kunder kalder hende ofte "en stor specialist inden for skrald", fordi Paola elsker at fordybe sig i ting, ser det ud til, at ingen behøver at bringe dem tilbage til livet. "Mit hoved er som en stor dåse, hvorfra jeg får alt," griner Paola, da hun bliver spurgt om sine kreative metoder.
Paola finder inspiration i verden omkring sig. Hun rejser meget siden ungdommen, kalder sig nomade, og det er lige så naturligt for hende at blive inspireret af verden som for at trække vejret.
I over tyve år boede hun i to lande - Hong Kong og Italien, og nu kredser hendes liv om Paris, Milano og flere byer i Grækenland. Husene, hvor Paola bor, er fyldt med ting, der er skabt af hende og af ligesindede designere - kurveskærme, samlinger af keramik- og glasartikler, ældede eller vintagemøbler.
Der er altid et sted for tilfældighed i hendes projekter, tingene er skabt som "ved en fejl", intuitivt. Paola Navones kreative intuition er legendarisk. Paola har også perioder med kreativ stilstand - når der ikke er kunder. Hun kan ikke skabe noget uden at vide for hvem det bliver skabt - sådan bliver kunden medforfatter af designeren.
Paola har ikke noget imod, at folk, der lever med de ting, hun skabte, kan ændre disse ting, som de finder passende. Omarrangere møbler, male farver, ændre noget - hvorfor ikke, hvis det er mere bekvemt for en person på denne måde? Paola har sin egen definition af skønhed. “Det er meget enkelt! Hun siger. "Skønhed er noget, som kun du kan lide."
Tekst: Sofia Egorova.
Anbefalede:
Designeren skaber modekollektioner baseret på mad, drikkevarer og rengøringsprodukter
Folk i verden har været isoleret for længe. Alle midler er gode til at bekæmpe kedsomhed og depression. Når de samme vægge og objekter konstant omgiver dig, kan du begynde at se på alt omkring dig fra et helt andet, nyt synspunkt. Den fashionable chilenske designer, Felipe Cavier, gjorde netop det. Alle siger, at inspiration kan komme på det mest uventede tidspunkt og hvor som helst. Felipe var så inspireret, mens han lavede husarbejde, at han begyndte at lave tøj baseret på forskellige husholdningsartikler
Ord skaber verdener: Tjekkisk bogreklame
Sloganet for den tjekkiske butik "Anagram" er "Ord skaber verdener". Denne bogannonce henviser os til den bibelske sætning: "I begyndelsen var Ordet … og Ordet var Gud." Baseret på det talte Nikolai Gumilev om det unge univers: "Solen blev stoppet med et ord, med et ord ødelagde de byer." Troen på ordets magiske kraft afspejles i bønner, sammensværgelser, forbandelser - hvilken man er mere til din smag
Interiører i Petrovsky -barokken
Tiden for Peters reformer er en fantastisk periode i historien om russisk kunsthåndværk. Disse reformer påvirkede uden tvivl alle områder af den russiske traditionelle livsstil. Behovet for drastisk at ændre et helt folks smag og vaner, i det mindste dets høje samfundsdel, i en periode svarende til et menneskeliv, krævede indførelse af visse regler, forbud, cirkulærer og andre restriktive midler. Det ville være mere korrekt at navngive dette historiske segment - “In
Overlever atombombardement og skaber af glæde: Issei Miyake er designeren, der skabte origami -tøj og senere blev filosof
Han var syv år gammel, da Hiroshima blev bombet. I 1945 mistede han hele sin familie … og år senere skabte han tøj og dufte, der gør folk glade. Han studerede grafisk design, men blev berømt som modedesigner og opfinder. Han sagde, at tøj er en kunst, men han lagde også stor vægt på teknologi. Issei Miyake - den første designer, der lagde princippet om origami i grundlaget for tøjproduktion, filosof, videnskabsmand og kunstner
Fortidens åndedrag: 17 fotografier, der viser fragmenter af gamle interiører
Tiden går, alt ændrer sig, herunder interiørmoden. Men selv i vores travle alder ønsker folk så meget varme, som overraskende mærkedes i fortidens interiør med deres stuklister og pejse dekoreret med fliser. Måske har det gamle interiør en særlig hemmelighed