De grimme gerninger fra berømte kunstnere, som nogle gange endda glødende beundrere af deres talent ikke kender til

2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-16 00:01

I efteråret 2019 oplevede Europa en skandale omkring Gauguins malerier. På udstillingen i London National Gallery blev hans malerier ledsaget af tallerkener, der forklarede, at de skildrede teenagepiger, som kunstneren tvang til et intimt forhold. Den offentlige reaktion var skarp og varieret. Det ville måske være endnu skarpere, hvis hvert billede blev ledsaget af en tallerken om kunstnerens personlighed.

Hvad siger de generelt om tabletterne til malerierne af Gauguin

Selvfølgelig er der to modsatte meninger. Den første er, at sådanne indskrifter ikke skal være det, fordi Gauguins arbejde er værdifuldt uanset hans personlighed. Den anden er, at kunstnerens personlighed helt devaluerer hans arbejde, og Gauguin bør opgives. Der er også mere afbalancerede meninger.

For eksempel er dem, der delvist er enige med førstnævnte, sikre på, at hvis kreativitet er værdifuld, så reducerer kendskabet til, hvad det voksede ud af, ikke denne værdi på nogen måde - hvilket betyder, at det ikke nytter noget at protestere mod en åben samtale om kunstnerens personlighed. Andre hævder, at det er vigtigt at forstå tidligere kunstners personlighedstræk for at kunne dele deres bidrag og evnen til at bruge dem som en moralsk vejledning. Vi er jo ikke fornærmede, hvis vi finder ud af, at de antikke statuer blev lavet af slaveejere, der i øvrigt var mere tilbøjelige til at have et intimt forhold til unge af begge køn, eller endda var direkte voldtægtere. Dette er et almindeligt sted, det falder aldrig i øjnene for nogen at protestere mod at tale om slaveri af de gamle grækere og romere - selvom dette er en alvorlig forbrydelse mod den enkelte.

Tværtimod giver evnen til at diskutere kunstnerens personlighed og de moralske holdninger i samfundet omkring ham ikke kun muligheden for at adskille kreativitetens charme fra personens charme, men også en meget opmuntrende følelse af, at menneskeheden er udvikle sig, bevæge sig væk fra pædofili og barnedrab i antikken, racisme i kolonitiden, vold som norm for relationer i det tyvende århundrede (og alle århundreder før). Dette gør det muligt at føle menneskehedens bevægelse fremad og ønsket om at fortsætte den.

Jeg undrer mig dog over, hvad der kunne skrives på pladerne om andre kunstners identitet ved siden af deres malerier?

Salvador Dali

Hvis du tror på hans egne antydninger, forførte han sin yngre søster og tænkte så ikke engang på at sympatisere med hende, da hun blev slået og voldtaget af Francos gendarmer. Derudover misbrugte han hende hele sit liv i fravær. Han opførte sig ikke bedre med sin berømte muse - skønt nej, til tider værre, fordi Salvador slog Galu med en stok og engang endda brækkede hoften i en alder, hvor der ikke længere var mulighed for at komme sig efter en sådan skade. Hun kom aldrig ud af sengen. Det var sandsynligvis efter denne hændelse, at han købte et slot til hende, som han var forbudt at komme ind i uden Galas skriftlige tilladelse. Der døde hun.

Isaac Levitan

Den bemærkelsesværdige landskabsmaler blev berømt - dog hellere morede han sine bekendte - ved at forfølge de kvinder, som han blev forelsket i, og ivrig jalousi mod dem. Hvorfor griner jeg? Levitan var frygtelig amorøs og havde simpelthen ikke tid til ordentligt at skræmme en anden kvinde. Faktisk vidste alle i hans kreds, at Isaac bare måtte holde ud, det ville ikke vare længe. Derudover blev han kendetegnet ved dårligt helbred - han kunne øjeblikkeligt tæmmes med et paraplyslag. Sjov med det, Othello udgiver sig for at være en skrøbelig kammerat, tjekhov selv på bogen "Sakhalin Island" præsenteret for Levitan spottende: de siger, hvis han begår et mord af jalousi og ender på denne ø. Ikke desto mindre opførte kunstneren sig med damerne på en utvetydigt grim måde. Chikane er modbydeligt.

Ivan Aivazovsky

Under halvdelen af malerierne af denne bemærkelsesværdige russiske marinemaler kunne man skrive: "Oprettet parallelt med hans kones brutale tæsk, som lammede hende, og som myndighederne måtte beskytte hende mod." Kunstneren blev kendetegnet ved ægte vildskab, når det gjaldt hans uheldige kone, kastede hende på jorden, vansirede hendes ansigt med en lysestage og så videre uden at blive flov over tilstedeværelsen af hans døtre (som senere valgte at bo sammen med deres mor, ikke deres far). Da samtalen om hende startede på niveau med byforvaltningen (!), Erklærede han, at hun simpelthen sov med alle, der stod op for hende og vidnede på hendes side: politifolk, læger, bare bekendte. Generelt opførte han sig modbydeligt.

Michelangelo Caravaggio

Normalt fascineres alle af antallet af smukke nøgne unge mænd i hans malerier, men der er pålidelige oplysninger om, at Caravaggio tvang de unge mænd til at gøre noget. Men han tvang, som med magt og trusler, andre siddere til at holde forældede lig i deres arme i timevis og dræbte også en mand i en kamp (og sandsynligvis i sine mange fulde kampe lamlede han mere end én). Måske blev hans karakter dårligt forringet af blyforgiftning, som var indeholdt i maling i store mængder - men faktisk brugte mange mennesker de samme malinger på samme tid.

Auguste Rodin og Le Corbusier

Rodin brugte værket fra sin elev og elskerinde Camille Claudel - hun lavede de dele af kroppen af hans skulpturer, som han ikke var god til. Desuden følte han ingen respekt og taknemmelighed for den, der udførte sit arbejde - selvom han villigt tog imod bifald uden at gå ind på detaljerne i det nøjagtige forfatterskab. Det kom til det punkt, at da Claudel begyndte sin egen karriere, blev hun bebrejdet, at det ene eller det andet ligner Rodin.

På samme måde brugte den legendariske arkitekt Le Corbusier kvinders arbejde, der betragtede ham som deres våbenkammerat. Herunder gik han bort som huset for sit forfatterskab af projektet, fuldt udviklet og legemliggjort af arkitekten Eileen Gray - hun måtte sagsøge.

Pablo Picasso

Men ved siden af Picassos malerier kan du hænge en lang liste over de grimme ting, han har gjort. Kunstneren selv indrømmede ærligt, at han kan lide at ødelægge kvinder. Han ødelagde, torturerede, hånet - indtil han faldt i senil afhængighed af en af dem. Som om at tage hævn for alle de tidligere damer, holdt Picassos sidste kone ham i konstant frygt for, at hun ville forlade ham. Det blev endda en besættelse. Han stjal også Louvre - bogstaveligt talt fandt de to stjålne figurer fra museet, og han købte dem ikke på det sorte marked.

Pablo Picasso og hans ofre: En kunstner, der ikke vidste, hvordan man elskede, men elskede at kunstnerisk torturere.

Frans Hals

Hvad kunstneren gjorde med sin familie kaldes nu økonomisk vold. I de år kunne hans kone ikke bare forlade og finde et job for hendes levebrød, hun var helt afhængig af sin mand - ligesom børnene uundgåeligt var afhængige af faderens indtjening. Frans Hals, på den anden side, ville være en omgængelig fyr, så han drak næsten alt, hvad han tjente ved arbejde, uden at bekymre sig om maden til sine slægtninge, og hvad han ikke drak, gav han simpelthen væk. Jeg lånte uden at give tilbage. Og selvom udtrykket "økonomisk vold" ikke dengang var kendt for, at kunstneren opfører sig dårligt med sin familie, så var næsten alle allerede klar over det.

Kan et geni være uden bestialitet?

Faktisk besad et stort antal berømte malere højst en kompleks karakter eller indgik forhold, der ikke blev godkendt af samfundet efter gensidig accept. Mange berømte kunstnere fodrede regelmæssigt børn, arbejdede fra daggry til skumring, tog deres koner til mineralvandet,uegennyttigt hjulpet unge kolleger, eller hvis de er gået over i historien med en eller anden form for uanstændighed, er det for eksempel uopfyldte arbejdsforpligtelser eller hooligan -maner i en beruset butik og ikke systematisk vold, afhængighed af prostituerede teenagere og tyveri af andres berømmelse. Det er især svært at finde at opføre sig som et dyr blandt berømte kvindelige kunstnere. Geni og skurk synes kun at være kompatible, når en person finder det muligt at kombinere dem. For eksempel, 11 berømte familier, hvor manden støttede sin kone, ikke konkurrerede med hende - og begge lykkedes.