Video: Et moderne blik på de tidligere århundreders kunst
2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-16 00:01
Vi er vant til, at musikalske hits før eller siden bliver forældede. De erstattes af remixer af kompositioner: de samme sange, men i en ny lyd. De samme tendenser observeres i kunsten - malerierne fra de store århundreders store kunstnere bliver omskrevet af samtidskunstnere. De genskaber værket på deres egen moderne måde og personificerer de moderne fænomener i livet.
Værket af en af renæssancens største mestre, Michelangelo, blev oversat med et moderne øje af Norman Rockwell. I Rosie the Riveter portrætterede han en fabriksarbejder med det amerikanske flag i baggrunden. Under første verdenskrig blev Norman ikke sendt til fronten på grund af mangel på mad. Den frustrerede kunstner spiste bananer hele natten derefter, spiste dem med donuts og vaskede det med væske. Om morgenen havde Norman nået de nødvendige 8 fod. Han blev aldrig optaget i den amerikanske flåde, men han blev kampsportsartist. Du kan finde en anden mening i hans arbejde. Rockwell er berømt for malerierne "Four Freedoms". En af dem er frihed fra nød. Kunstneren personificerede hende i et af sine malerier, hvor en amerikansk familie spiste kød til middag.
Claude Monets værk "Bro over en dam med åkander" faldt på en periode i kunstnerens liv, da han rejste meget og var glad for landskaber. Dette maleri blev lavet om af den berygtede engelske underjordiske graffitikunstner og politisk aktivist under pseudonymet Banksy. Hans identitet er endnu ikke fastslået. I sin version af Claude Monets værk tilføjede kunstneren indkøbsvogne fra supermarkedet karakteristisk for vores tid og en kegle, som nybegyndte bilentusiaster prøver så hårdt at omgå. Både kurven og keglen drukner i den dam, som Monet skildrede. Det er mærkeligt, at vi i Banksys arbejde ser meget mindre åkander. Måske afspejler denne anonyme kunstner realiteterne i det moderne miljø.
Botticellis værk blev omskrevet af den amerikanske kunstner Dean. I sine malerier tegner hun mennesker udadtil ligner asiater med buttede kinder. Du kan se tegneseriefigurer i dem. Hendes malerier kan findes mere detaljeret på www.myspace.com/xiaoqingd, herunder et moderne bud på Sandro Botticellis arbejde.
Anbefalede:
Kærlighed ved første blik og 35 års lykke "tekster" af Bulat Okudzhava og "fysik" af Olga Artsimovich
Utvivlsomt var tekstforfatteren i dette par Bulat Okudzhava og fysikeren - Olga Artsimovich, og ikke i overført betydning, men i den mest direkte forstand. Hun voksede op i en familie af fysikere og studerede selv videnskab. Hun havde intet tilfælles med "tekstforfatterne", og inden hun mødtes med Bulat Okudzhava, var hun ikke bare ikke interesseret i hans arbejde, men havde ikke engang hørt om ham. De var meget forskellige, men de havde kun en ting tilfælles: selve kærligheden ved første blik, der forenede dem i mødet og for resten af deres liv
Kærlighed ved første blik og 57 års ubetinget lykke for excentrisk science fiction -geni Ray Bradbury
Han var meget genert, excentrisk og utrolig talentfuld. Og Ray Bradbury forblev et barn hele sit liv. Han så interesseret på verden, bevarede en barnlig spontanitet og accepterede udelukkende børns legetøj som julegaver. I 57 år var hans elskede kone Maggie ved siden af forfatteren. Hvis ikke for hende, havde verden måske aldrig læst Ray Bradburys The Martian Chronicles eller måske hans andre værker
Hvordan Samuel Marshak blev forelsket ved første blik, brændte med passion hele sit liv og mistede det mest dyrebare
Ifølge Samuel Marshak selv begyndte han at skrive poesi endnu tidligere, end han selv lærte at skrive, og hans passion for poesi lignede en besættelse. Men der var en anden lidenskab i hans liv, der fulgte med ham lige siden, da han mødte Sophia Milvidskaya på en damper på vej til Det Hellige Land. I 42 år var de sammen, og som digterens venner sagde, foregik Samuil Marshak stort set takket være Sofya Mikhailovna
Hvorfor den store kærlighed ved første blik af forfatteren Scott Fitzgerald og "pigen med karakter" endte så sørgeligt
De henledte opmærksomheden på sig selv i løbet af deres levetid, og deres kærlighedshistorie er af utrættelig interesse selv 80 år efter den dramatiske afslutning. Francis Scott Fitzgerald og Zelda Sayr havde en utrolig vitalitet. Den talentfulde forfatter og hans kone levede, som de følte - i fuld kraft. Men hvad kunne føre to lyse mennesker, forelsket i livet og med hinanden, til en så trist afslutning?
"Divine Comedy" med øjnene af tidligere og tidligere billedhuggere: Botticelli, Blake, Rodin osv
The Divine Comedy er et italiensk værk af Dante Alighieri, som er den mest virkelige inspirationskilde for skabere fra hele verden. Den skjulte symbolik, semantiske belastning og filosofi i dette renæssancearbejde fik de kendte kreative genier til ikke blot at vise interesse for det, men også til at spille billederne frem i teksten i deres egen stil