Børn og elskere i malerierne af den "absolutte impressionistiske" Irolly, der blev elsket af offentligheden og ikke kunne lide af kritikere

2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-16 00:01

I kunsthistorien har denne kunstner meget lidt plads, på trods af at han i sin æra var ekstremt populær og efterspurgt. Hans samtidige sparede ikke kun på velfortjent ros til ham, men også højt profilerede titler, som slet ikke generer mange. Møde mester i italiensk genremaleri - Vincenzo Irolli … Han er "Solens kunstner", han er "Bedøvelse Irolly", såvel som "absolut impressionist". Hvorfor skete det, at maleren, der i så høj grad tilbad, blev glemt, og hvorfor historien omgåede ham …

Efter at have kigget igennem det dejlige galleri med værker af den talentfulde italiener, vil du helt sikkert bemærke, at Vincenzo Irolli blev kaldt "Solens kunstner" af en grund. Hvad angår hans absolutte impressionisme, så har eksperterne også ret omkring 100. Han brugte strålingslyset så dygtigt, at hans værker ser ud til at lyse indefra.

Ved hjælp af forskellige impressionistiske teknikker "foldede" kunstneren sine lærreder fra teksturerede streger, som fra sarte kronblade. Og der er værker, hvor beskueren ser nogle fragmenter som om gennem ridset glas. Vincenzo har også filigranværker i stil med realisme, hvor dejlige italieneres spiritualiserede ansigter er malet så subtilt, at det ser ud til, at de vil komme til live et andet øjeblik. Det er den dygtige kombination af ru struktur, ruhed og utydelighed samt filigran, der giver kunstnerens malerier en ekstraordinær charme.

Det var det, der glædede den europæiske offentlighed for mere end et århundrede siden. Og jeg tror, i dag vil den moderne seer ikke forblive ligegyldig efter at have set den italienske mesters storslåede værker.

Om kunstneren og hans arbejde

Den italienske kunstner Vincenzo Irolli blev født i 1860 i det solrige Napoli. Drengen viste sit talent for at tegne fra tidlig barndom. Og i en alder af sytten tænkte han ikke længere på andet end at male. Efter at have gået ind på Kunstakademiet og genialt studeret der i tre år forlod han imidlertid sine studier. Det var efter det tredje år, at Vincenzo indså, at de eminente mestre ikke havde mere at lære ham. Derfor opgav han uden særlig tøven sit studieliv og kastede hovedet i sit arbejde.

Det skal bemærkes, at en talentfuld ung mand, mens han stadig var studerende, udstillede sine kreative værker på udstillinger, som ikke kun blev noteret af offentligheden, men også af den tids berømte mestre. Således modtog en ung aspirerende kunstner i 1879 førstepræmien for sit maleri "Happy Memories" på den 15. udstilling af Society for Promotion of Fine Arts i Napoli. Denne begivenhed gjorde ham kendt for offentligheden og bidrog til beslutningen om at forlade sine studier.

Det var 1880, og fri for akademiet, dets kanoner og indflydelse begyndte den unge maler sin lange kunstneriske karriere og ganske vellykket. Og selv på trods af at han skulle tjene tre års militærtjeneste i Pavia, var denne gang ikke forgæves. For den maleriske by Pavia tjente Irolli som en pragtfuld plein-air "testplads" til maleri. Det var der, kunstneren udviklede sin teknik og fandt sin egen stil, som hurtigt bragte ham til et højt niveau af dygtighed.

Efter at have vendt tilbage fra tjenesten deltog Irolli næsten øjeblikkeligt i udstillingen af Society of Fine Arts i Rom og fængslede allerede da publikum med sin ekstraordinære malemåde. Inspireret, Vincenzo, der fra nu af var helt overladt til sig selv, så uselvisk kastede sig ind i den kreative proces, fuldstændig overgav sig til sit yndlingsværk, at han snart fik et stort antal værker og med dem stor berømmelse. Irollys malerier begyndte at være i stor efterspørgsel blandt købere, og kunderne flokkedes til ham.

Men med de kræsne italienske kritikere fungerede maleren helt fra begyndelsen på en eller anden måde ikke, selvom de bestemt genkendte hans talent og kaldte ham "en maler af første størrelse". Den største anstødssten var imidlertid, at mange kunstkritikere betragtede Irollis sentimentale maleri, så populært blandt offentligheden, som en billig populisme, der var underlagt kunstnerens kommercielle interesser. Og af denne grund blev hans navn sjældent nævnt i deres kritiske anmeldelser med en positiv kontekst. Sådanne kunstnere overlever generelt ikke i kunsthistorien.

Mesteren selv var dog ikke særlig bekymret og ked af det. Hans maleri begyndte gradvist at vinde den parisiske og berlinske offentligheds hjerter, og tidens rigeste mennesker blev hans klienter. Så i 1891 blev et af hans værker erhvervet af kong Victor Emmanuel III, og tre år senere brød et maleri med titlen "Jul i Napoli" rekorden for auktionen i Berlin. Det blev solgt for 23 tusind lire, et rekordbeløb for den tid.

Irolly, behandlet venligt af offentligheden, levede et meget langt og frugtbart liv, og i hans levetid var der mange store nationale udstillinger og forskellige konkurrencer. Han præsenterede også sit arbejde på Paris Salon, hvor han opnåede stor succes, og på internationale udstillinger, herunder i London (1904), München (1909) og Barcelona (1911), hvor han blev tildelt en bronzemedalje.

"Solens kunstner" Vincenzo Irolli døde i sit hjem med en vidunderlig udsigt over Napolibugten i de sidste dage af november 1949, i en alder af ni og firs.

"]

Vincenzo Irolli var hovedsageligt en genremaler, men derudover malede han mange portrætter og ikke bestemte mennesker, men simpelthen kollektive billeder af smukke italienere og små børn. Men sammen med levende moderfigurer, sentimentale portrætter af børn og farverige scener fra napolitanernes dagligdag skildrede han også religiøse emner. Dette emne påvirkede især kunstneren i slutningen af sin kreative karriere. Og som et resultat - 10 dejlige malerier præsenteret på Mostra di Arte Sacra i 1936 i Napoli.

I dag anerkendes Vincenzo Irolli enstemmigt som en af de store napolitanske kunstnere ved begyndelsen af det 19. og 20. århundrede, der arbejder i en stil, som kunstkritikere har kaldt "anden realisme" i impressionismen.

Mesterens fantastiske værker kan ses i Pinacoteca di Capodimonte, rådhuset og Tramontano -samlingen, i Galleries of Modern Art i Rom, Torino, Milano, Palermo og Piacenza, i Petit Palace i Paris, Mulhouse Museum i Frankrig og Revoltella -museet i Trieste. En masse malerier af den fremtrædende napolitaner opbevares i private samlinger, hovedsageligt af europæiske samlere.

P. S. Vincenzo Irolli "Pige med en dukke"

I vores eksperimentelle serie af publikationer baseret på malerier af berømte kunstnere er et rørende essay afsat til dette maleri: Veje, der vælger os: En dedikationshistorie til Vincenzo Irollis maleri "Pige med en dukke"