Video: Bag kulisserne i filmen "Running": Hvordan det lykkedes sovjetiske instruktører at filme den forbudte Mikhail Bulgakov for første gang
2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-16 00:01
Den 6. december fejrede den berømte instruktør, manuskriptforfatter og lærer Vladimir Naumov sin 93 -års fødselsdag. Sammen med Alexander Alov lavede han film, der er blevet anerkendte klassikere af sovjetisk biograf. Et af deres bedste værker var filmen "Running" baseret på stykket af Mikhail Bulgakov - den første skærmversion af Bulgakov i sovjetisk biograf. Hvordan det lykkedes direktørerne at omgå censuren, hvorfor deres arbejde blev kaldt "Bulgakovs mirakel", hvorfor Gleb Strizhenov blev fjernet fra hovedrollen, og hvordan filmpremieren blev vundet "i en ged" - videre i anmeldelsen.
Den første teaterforestilling baseret på Mikhail Bulgakovs teaterstykke "The Run" skulle foregå tilbage i 1928 - forfatteren havde allerede en aftale med Moskva Art Theatre, hvor en forestilling baseret på stykket "Days of the Turbins" blev solgt ud, og ingen tvivlede på succesen med den nye produktion. Premieren fandt dog ikke sted - den var underskrevet af Stalin selv: "". Efter en sådan dom i teatre i lang tid forblev selvfølgelig Bulgakov persona non grata.
For første gang blev et teaterstykke baseret på stykket "Løb" først opført i 1957 på Stalingrad Dramateater, og få år senere blev dette værk endelig udgivet. Men i lang tid turde ingen tage på sig tilpasningen af Bulgakovs skuespil - alle forstod, at et sådant scenario næppe ville blive sat i produktion. Berømte instruktører Vladimir Alov og Alexander Naumov var de første, der tog risikoen for at gennemføre dette projekt i sovjetisk biograf. De havde råd til det, da de på det tidspunkt allerede havde etableret sig som eminente instruktører, der havde optaget filmene "Angstfuld ungdom" og "Pavel Korchagin". Derudover ledede de Creative Association of Writers and Film Workers, hvilket gav dem visse rettigheder. Instruktørerne selv skrev manuskriptet, baseret på stykket "Running" og romanen "White Guard", og inviterede Elena Bulgakova, forfatterens enke, som konsulent. Sandt nok levede hun ikke for at se premieren - hun døde den 18. juli 1970.
Mærkeligt nok blev deres manuskript godkendt, som senere blev kaldt "Bulgakovs mirakel". Denne kendsgerning garanterede imidlertid ikke, at optagelserne ikke ville blive stoppet, og filmen ikke ville blive sendt til hylden. Derfor gik instruktørerne efter tricks: de gik straks på en filmekspedition og gik på arbejde og forsøgte at bruge så mange af de midler, der var afsat til filmoptagelse som muligt - de håbede, at det i dette tilfælde ville være vanskeligere at stoppe optagelserne proces, da ledelsen skulle stå for de udgifter, der er spildt af offentlige midler. Da censorerne indså og besluttede at forbyde optagelserne, risikerede instruktørerne at fortsætte med at arbejde. Som et resultat blev ledelsen fjernet, men filmskaberne fik lov til at fuldføre det, de startede. For at få grønt lys inkluderede instruktørerne i filmen flere afsnit med Den Røde Hær, som Bulgakov ikke havde - der var ikke en eneste episode i værket, der skildrede den Røde Hær, under det angreb, som Hvide Guards var flygter.
For skuespilleren, der spillede hovedrollen, viste denne film sig at være skæbnesvanger. Måske havde publikum aldrig set Vladislav Dvorzhetsky på skærmene, hvis Naumov og Alov ikke havde set hans fotografi. Vladislav voksede op i en skuespilfamilie, men han havde ikke travlt med at følge sine forældres eksempel. På det tidspunkt nåede han at afslutte medicinstudiet, tjene i hæren og blive chef for et apotek. Han planlagde at fortsætte sine studier på et medicinsk institut i sit hjemland Omsk, men var sent til starten af optagelsesprøverne. Og så rådede hans mor ham til at gå ind i et studie på Omsk Børneteater. Efter at have afsluttet sine studier blev Dvorzhetsky accepteret i dette teatrets gruppe, men hans skuespil kunne ikke kaldes vellykket - han var kun tilfreds med episoder og tænkte på at ændre sit erhverv. I 1968 kom en assisterende instruktør fra Mosfilm til deres teater og bad skuespilleren om at give sine fotografier. Han kom ikke ind i den film, men disse billeder forblev i kortindekset og endte senere i hænderne på Alov og Naumov. Dvorzhetskys ansigt virkede så interessant for dem, og udseendet var så udtryksfuldt, at de besluttede at invitere ham til audition.
År senere huskede skuespilleren: "". Med denne rolle begyndte Vladislav Dvorzhetskys triumferende vej i biografen.
Mens direktørerne besluttede, hvilken rolle de skulle overlade til Dvorzhetsky, var hovedpersonen, den hvide general Khludov, allerede begyndt at spille Gleb Strizhenov. Og da han pludselig blev fjernet fra rollen og erstattet af en ukendt debutant fra det provinsielle ungdomsteater, var han, en populær kunstner, et rigtigt slag for ham. Derudover var Strizhenov venner med instruktørerne, drømte om denne rolle, forberedte sig på det i seks måneder og studerede materialer om den hvide bevægelse. Men Dvorzhetsky virkede for direktørerne så teksturerede, at de besluttede at give ham hovedrollen. Ved denne lejlighed sagde de: "".
Nikolai Grinko og Pavel Luspekaev blev testet for rollen som den farverige General Charnota, men Mikhail Ulyanov blev godkendt. Efter at han spillede Lenin, var muligheden for at legemliggøre billedet af en ekstravagant hvid general på skærmene en rigtig skuespillers gave, fordi det tillod ham at gå ud over den sædvanlige rolle. Og sammen med Evgeny Evstigneev var de simpelthen strålende, og afsnittene med deres deltagelse blev en af de bedste i filmen. Skydningen fandt sted ikke kun i Sovjetunionen, men også i Bulgarien og Frankrig. Hele filmholdet var overrasket over, at da Ulyanov gik langs de parisiske gader i underbukser, forbipasserende ikke var opmærksomme på dette - pariserne var overhovedet ligeglade i hvilken form nogen gik.
I slutningen af 1970 var arbejdet med filmen afsluttet. Premieren var planlagt til den 14. januar 1971, men pludselig fik direktørerne at vide, at alle plakaterne var blevet forstyrret og premieren aflyst. Formanden for State Committee for Cinematography så filmen og var forarget over, at instruktørerne havde skudt et helt White Guard -billede. Naumov var på det tidspunkt i Tjekkoslovakiet, og han havde akut brug for at vende tilbage til Moskva. Der var ingen billetter til passagerflyvninger, og direktøren endte i en regerings specialbestyrelse med to medlemmer af Politbureauet. De inviterede ham til at spille domino. De spillede efter et ønske, og instruktøren vandt. På det tidspunkt havde han kun et ønske: at lancere filmen. Naumov sagde: "".
Overraskende nok blev alle plakaterne næste morgen returneret til deres sted, og premieren fandt sted. Dette blev en reel begivenhed for både filmskabere og seere, fordi der for første gang blev frigivet en film baseret på Mikhail Bulgakovs arbejde. I det første år så mere end 19 millioner mennesker det. Senere blev "Running" kåret til den bedste film om borgerkrigen og en anerkendt klassiker af sovjetisk biograf.
Denne skuespillers filmkarriere var lys, fremherskende, men meget kort: Hvad fremskyndede Vladislav Dvorzhetskys afgang.
Anbefalede:
Bag kulisserne i filmen "Det kan ikke være!": Hvordan Yuri Nikulin og Mikhail Svetin stødte Leonid Gaidai
For 27 år siden, den 19. november 1993, døde den berømte sovjetiske filminstruktør og manuskriptforfatter, People's Artist i Sovjetunionen Leonid Gaidai. Han gik ind i russisk biografs historie som en anerkendt mester i komediegenren, der lavede filmene Operation Y og Shuriks andre eventyr, Prisoner of the Kaukasus og The Diamond Hand. Men udover disse værker er der i hans filmografi andre vidunderlige komedier, som sjældent nævnes i disse dage, såsom filmen "It Can't Be!" Direktøren, som altid, kl
Bag kulisserne i det episke "Shield and Sword": Hvordan filmen ødelagde stereotyper om spejdere og ændrede Oleg Yankovskys skæbne
6. april markerer 88 -året for den berømte skuespiller og instruktør, People's Artist of the RSFSR Stanislav Lyubshin. En af hans mest slående film var rollen som den sovjetiske efterretningsofficer Alexander Belov (Johann Weiss) i filmen "Skjold og sværd". Selv 5 år før den legendariske Stirlitz optrådte på skærmene, spillede drengene på gårdene spejderen Weiss, der blev en kultfilmhelt. Faktisk havde han en rigtig prototype, takket være hvilken det lykkedes ham at ødelægge de stereotype ideer om efterretningsofficerer. Tegn
Bag kulisserne i filmen "The Taming of the Shrew": Hvilke scener blev udskåret af den sovjetiske censur, og hvad Celentano var tavs om i mange år
I dag fylder en af de mest berømte italienere i verden, en vidunderlig sanger, komponist, skuespiller, instruktør og tv -præsentant Adriano Celentano 80 år. Og i voksenalderen mistede han ikke sin tiltrækningskraft og charme, og film med hans deltagelse mister stadig ikke deres popularitet over hele verden. The Taming of the Shrew er en af de mest berømte af dem. Imidlertid ved ikke alle, at sovjetiske seere ikke så flere afsnit, der blev klippet af censuren. Og svaret på spørgsmålet, om romanen var mig
Bag kulisserne i "Crew": hvordan den første sovjetiske katastrofefilm optrådte
Den 30. oktober 1979 blev optagelsen af den legendariske film af A. Mitta "The Crew" færdig. Det blev leder af billetkontoret i 1980 og blev set af over 70 millioner seere. Ingen kunne engang forestille sig en sådan succes - det var den første katastrofefilm i Sovjetunionen, og hele optagelsesprocessen var også katastrofal: manuskriptet skulle omskrives, skuespillerne nægtede roller, censuren skar rammer, der var for ærlige til de tider. Og alligevel oversteg resultatet alle forventninger
Bag kulisserne i filmen "Station for to": Hvordan det lykkedes Oleg Basilashvili at tjene fangernes respekt
Den 18. november ville en af de mest berømte og elskede filminstruktører blandt folket, Eldar Ryazanov, være blevet 90 år, men for 2 år siden døde han. Det er meget svært at nævne hans bedste værker, for så bliver du nødt til at liste alle de film, der er blevet klassikere i sovjetisk film. En af de mest populære blandt dem er utvivlsomt "Station for to". Under optagelserne til denne film for 35 år siden var der mange interessante afsnit, som de fleste seere nok ikke kender til