"Samtalsportrætter" og storslåede landskaber af Thomas Gainsborough - en kunstner, hvis arbejde du ikke vil se på museer i Rusland

2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-16 00:01

Mere end 250 år er gået siden Gainsborough malede sit sidste maleri. Men kunstelskernes interesse er stadig nittet til hans arbejde, og kunstkritikere indsamler oplysninger om hans kunstneriske talent bogstaveligt talt bit for bit.

Gainsborough kunststil

Thomas Gainsborough, født i 1727, var en engelsk portræt- og landskabsmaler. Født i Sudbury, Suffolk. Han studerede i London og var et af grundlæggerne af Royal Academy og blev senere kong George III og hans families yndlingskunstner samt den lyseste og mest unikke repræsentant for æraen, der ændrede kunstens verden. Thomas Gainsborough var en af de mest berømte portræt- og landskabsmalere i Storbritannien i det 18. århundrede. Den fjerede penselstrøgstil og rige farvesans bidrog til den aktive popularisering af hans portrætter.

Den kunstneriske udvikling af Thomas Gainsborough som en mester fandt sted på et vigtigt tidspunkt i historien, hvor en renæssance fandt sted i britisk kultur, der ikke kun påvirkede billedkunsten, men også teater, musik og litteratur. Thomas Gainsboroughs kunstneriske stil blev stærkt påvirket af lærerne ved London Academy of St. Martin, ledet af den berømte William Hogarth, og også af de førende repræsentanter for kunstskolerne på kontinentaleuropa. Gennem hele sit liv lærte Gainsborough af de gamle mestre og udviklede sin egen stil, forskellig fra den officielle, generelt accepteret dengang. Gainsboroughs arbejde spillede en afgørende rolle i dannelsen af den britiske malerskole.

Landskab

Gainsborough sagde altid, at hans første kærlighed var landskabet. Han begyndte at studere sproget i denne kunst fra de hollandske landskabsmalere fra 1600 -tallet, der i 1740 var blevet meget populære blandt engelske samlere. Gainsboroughs første landskaber blev påvirket af Ian Weinants. Det tidligste daterede maleri med landskabsbaggrund er Bull Terrier Bumper (1745). Gainsboroughs mest betydningsfulde London-mentor var Hubert-François Bourguignon, alias Gravelot, en fransk rokokomaler. Det var hans indflydelse, der gjorde det muligt for Gainsborough at kombinere sit yndlingslandskab med den populære portrætgenre. Inspireret af pastorale rokokokompositioner begyndte Gainsborough at arbejde i den såkaldte "samtale" -genre. Billeder af mennesker mod et landskab gav kunstneren en unik mulighed for at kombinere portræt med landskab.

Gainsborough var den eneste britiske portrætmaler fra det 18. århundrede, der malede landskaber med stor dygtighed, og den eneste samtidige kunstner, der overskygger sit ry, var den første præsident for Royal Academy of Arts, Sir Joshua Reynolds selv.

Portrætter

Thomas Gainsborough har med succes vist sine evner inden for forskellige genrer. Men kun private portrætter kunne give et solidt ry og en anstændig indkomst for den britiske kunstner i anden halvdel af 1700 -tallet. På grund af dette følte Gainsborough konstant konkurrence fra andre kunstnere (da britiske klienter ofte hyrede forskellige portrætmalere til samme ordre). Et vigtigt element i Gainsboroughs arbejde er tillid og effektivitet. I modsætning til mange af hans kolleger havde Gainsborough ikke assistenter, men malede mere end 1.300 malerier. Det menes, at kunstneren malede det berømte portræt af Samuel Linley på bare 90 minutter. Kort efter hans død blev et af hans portrætter solgt for kun en guinea, og allerede i 1922 den berømte "Blue Boy" (eller "Boy in Blue ") blev solgt for fantastiske 148.000 £.

Et af hovedtrækkene ved britisk kunst fra det 18. århundrede er den ekstraordinære blomstring af børneportrætter. Mange kunstnere har genkendt denne genre. Gainsborough stod ikke til side: han viste også sin professionalisme i at skabe et børneportræt og understregede skrøbeligheden i denne ømme alder.

Portrætterne af Thomas Gainsborough formede den moderne forståelse af det britiske samfund på det tidspunkt og legemliggjorde det britiske aristokratis kulturelle ånd. Han forvandlede britisk kunst fra 1700 -tallet ved at være den første til at se modelens personlighed bag den ydre skal. Historien har bragt os kunstnerens ord: "Jeg maler portrætter, fordi jeg skal leve af noget, landskaber, fordi jeg elsker at skrive dem, men jeg laver musik efter mit hjertes påbud."

Et af kunstnerens bedste værker

Thomas Gainsboroughs maleri "A Trip to the Market" i 1773 er blevet kåret som et af kunstnerens fineste værker. Det skildrer en gruppe mennesker på hesteryg, der rejser gennem landet og passerer sammen med en tigger mor og barn. Heltene ledsages af et smukt mesterligt landskab i Gainsboroughs ånd: en blød børste, en falmet monokromatisk palet (brun-grå-grøn) og hans visitkort-træer. Mange hævder, at Gainsboroughs malerier kan genkendes af træerne (jeg er enig med dem). Disse er altid bundte fjerrige grene af træer, normalt bøjet til siden, og deres blade er malet i en mørkegrøn skala.

Takket være de glimrende afbildede figurer og yndefuldt moduleret sølvfarvet lys, lykkedes det kunstneren at skabe et lyrisk og dejligt morgenbillede. Maleriet blev solgt til en privat sælger hos Sotheby's i juli 2019 for £ 8 millioner.