Hvad skal man se i selvisolering: 10 glemte sovjetiske mesterværker af Lenfilm

2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-16 00:01

Lenfilm filmstudie blev grundlagt for mere end 100 år siden og har under sit eksistens undergået flere omdøb. Her filmede de "The Adventures of Sherlock Holmes and Dr. Watson", "The Bat" og "The Beginning", "Hamlet", "The Wedding in Robin" og mange flere fantastiske film, hvoraf mange i dag ufortjent er glemt. Vi tilbyder dig at bruge din tid i selvisolering med fordel og nyde ægte mesterværker fra Lenfilm filmstudie.

"Lykkens dag", 1963

I filmen af Joseph Kheifits blev Tamara Semina og Alexei Batalov, Nikolai Kryuchkov, Larisa Golubkina, Georgy Shtil og mange andre vidunderlige og elskede sovjetiske skuespillere filmet. Historien om kærlighedstrekanten viste sig at være rørende, fuld af mening og en utrolig atmosfære i 1960'erne. Filmen har ikke den sædvanlige lykkelige slutning, men der er fuld mulighed for efterfølgende refleksioner om lykke, kærlighed og pligt.

"To billetter til en dagsession", 1966

Detektivfilmen af Herbert Rappaport med Alexander Zbruev og Zemfira Tsakhilova i hovedrollerne fortjener utvivlsomt publikums opmærksomhed. På et tidspunkt var billedet om politiets kamp med en organiseret kriminel gruppe meget populært. Det ser ud til, at tiderne er gået ind i en fjern fortid, navnene på magtstrukturer har ændret sig, love og betingelser har ændret sig. Og filmen "To billetter til en dagsession" er stadig fængslende og giver mulighed for at huske den fjerne tid, hvor sovjetiske politifolk modigt bekæmpede kriminalitet.

Langt og lykkeligt liv, 1966

Denne film er det eneste instruktørværk af den talentfulde manuskriptforfatter og digter Gennady Shpalikov. På et tidspunkt skabte han megen kontrovers, og billedet blev værdsat kun årtier efter det blev frigivet. Historien om kærlighed og skuffelse vandt hovedprisen på den internationale filmfestival i Bergamo, men i Sovjetunionen virkede instruktørens vision for usædvanlig og uforståelig for sin tid.

Racers, 1972

Igor Maslennikovs film handler om ægte mandligt venskab, om banen og biler, om ambitioner og sande værdier. De fremragende præstationer af talentfulde skuespillere giver filmen en særlig charme. Endnu en gang er det umuligt ikke at beundre arbejdet fra Yevgeny Leonov, Oleg Yankovsky, Armen Dzhigarkhanyan, Larisa Luzhina.

"Rektorens dagbog", 1974

Skolechefens lyriske tilståelse baseret på stykket af Anatoly Grebnev blev legemliggjort på skærmen af instruktør Boris Frumin. Filmen minder lidt om den kendte film "We'll Live Till Monday", men det skaber samtidig ikke følelsen af en simpel gentagelse. Og det giver mulighed for igen at nyde spillet med Oleg Borisov og Iya Savvina, Alla Pokrovskaya og Lyudmila Gurchenko, Elena Solovey og Yuri Vizbor.

"Sentimental romantik", 1978

Igor Maslennikovs maleri om kærlighed gennem historiens prisme, om ungdommens ild og ønsket om at ændre verden, om tro på høje ideer og dedikation til arbejde. Handlingen foregår i 1920'erne, og hele filmen er fyldt med datidens romantik. Hver karakter på skærmen er en slags salme til talentet for skuespillerne Stanislav Lyubshin, Elena Proklova, Mikhail Boyarsky, Vladimir Basov, Ivan Bortnik, Lyudmila Dmitrieva og mange andre.

"At kende det hvide lys", 1978

Filmen af Kira Muratova fortæller simpelthen om vanskelige ting: kærlighedens fødsel og lysten til lykke, om endeløs romantik og overfladisk glitter. I denne film understreger instruktørens dygtighed kun skuespillernes talent. Nina Ruslanova, Lyudmila Gurchenko, Alexey Zharkov - skuespillernes talent og utrolige charme giver billedet en særlig charme. Filmen fanger bogstaveligt talt beskueren fra den allerførste scene og slipper ikke før de sidste rammer.

"Jeg beder dig om at bebrejde Klava K. for min død", 1979

En venlig og lidt naiv, rørende og stemningsfuld film om første kærlighed og ungdommelig maksimalisme, om livets foranderlighed og egen opfattelse af verden, om virkelige tragedier, der forekommer barnlige for voksne og ikke er værd at være opmærksom på. Filmskaberne formåede at vise følelsernes alvor og situationens drama i livet for en ikke alt for voksen person. Og måske få forældre og lærere til at se på verden med børns øjne.

"Konen er væk", 1979

Et meget atypisk billede af Dinara Asanova om den mest almindelige sovjetiske familie. To bor, arbejder, opdrager en søn og virker udefra for andre som et ideelt par. Hvorfor forlod konen pludselig? Ja, og overlod barnet til sin mand? Ikke kun hovedpersonen, hvis rolle spilles af Valery Priemykhov, forsøger at finde ud af det, men alle der ser denne film. Det ser ud til, at deri kan alle genkende sig selv og læse, som i en bog, deres fejl. Måske reparere dem, før det er for sent.

"The Voice", 1982

Dramaet med Ilya Averbakh med Natalia Saiko og Leonid Filatov i hovedrollerne kan virke for specifikt for nogen. Men det handler om værelsens skrøbelighed og livets forgængelighed, om fjollede skænderier og offer for kærlighed til kunsten generelt og til ens erhverv i særdeleshed.

Det var en interessant tid i filmindustrien, at lave fantastiske film med meget talentfulde skuespillere og have en intelligent og subtil humor. I dag, når verden er grebet af en pandemi, og mange er tvunget til at blive hjemme og observere selvisoleringsregimet, Der er ingen bedre måde at opmuntre dig selv på end ved at se store komedier fra Hollywoods guldalder.