Video: Legender fra 1980'erne: Kino -gruppen eller historien om, hvordan tidløs musik blev født
2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-16 00:01
Om fænomenet gruppe "Kino" der er skrevet meget, musikkritikere er aldrig trætte af at blive overrasket over, at det mere end 20 år efter gruppens brud ikke har mistet sin popularitet. Efter den tragiske død Viktor Tsoi skeptikere hævdede, at filmmani -epidemien blev fremkaldt af netop denne begivenhed, og derfor ville interessen for gruppen snart forsvinde. Men det mest berømte slogan for rockfans i 1990'erne er "Choi lever!" viste sig at være profetisk: denne musik er stadig relevant i dag, sangene fra Kino -gruppen fremføres af nye rockidoler og amatørmusikere. Det hele begyndte i det små …
En dag i sommeren 1981 tog medlemmer af to Leningrad -grupper "Kammer nr. 6" og "Pilgrim" til Krim for at holde ferie. Og der kom de på ideen om at oprette en fælles gruppe kaldet "Garin og Hyperboloids". Da han vendte tilbage til Leningrad, begyndte trommeslager Oleg Valinsky, guitarist Alexei Rybin og basguitarist og sangskriver Viktor Tsoi at øve, men Valinsky blev hurtigt optaget i hæren, og trioen blev til en duet.
I 1982 mødte gruppens medlemmer Boris Grebenshchikov, som inviterede dem til at arbejde sammen på studiet. Sådan opstod Kino -gruppen. Navnet blev valgt på grundlag af korthed, kapacitet og "syntetisk", det vil sige kunstighed. Udbredelsen og den lette udtale spillede en langt større rolle i dette end den semantiske belastning.
I begyndelsen af 1980'erne. denne gruppe kunne kun høres på boligblokke, og i 1982 indspillede Kino deres debutalbum 45 (det blev opkaldt efter dets samlede varighed i minutter). Musikerne fra Grebenshchikov -gruppen "Akvarium" hjalp den unge gruppe med at indspille. Samtidig begyndte en aktiv koncertaktivitet. I efteråret 1982 indspillede gruppen i studiet på Maly Drama Theatre, men denne optagelse blev kun udgivet 10 år senere under titlen "Ukendte sange af Viktor Tsoi."
I begyndelsen af 1983 havde Rybin og Tsoi uenigheder: Rybin kunne ikke lide Tsois ubetingede lederskab, og han var til gengæld utilfreds med, at Rybin fremførte sine sange hjemme. Begge bandmedlemmers ledelsesambitioner fik deres samarbejde til at ophøre. Senere optrådte Rybin med gruppen "Fodbold", var engageret i at producere og skrev endda bogen "Biograf fra begyndelsen".
I 1984 fik Viktor Tsoi følgeskab af guitarist Yuri Kasparyan, bassist Alexander Titov og trommeslager Georgy Guryanov. I denne line-up indspillede gruppen albummerne "Chief of Kamchatka", "Night" og "This is not love". Gruppens popularitet voksede, antallet af koncerter steg, og Titov kunne ikke længere kombinere sit arbejde på Kino og Aquarium. I hans sted kom jazzguitaristen Igor Tikhomirov, og i denne sammensætning arbejdede teamet til det sidste.
I 1986 udgav "Kino" sammen med "Aquarium" og "Alice" en fælles split-compilation med titlen "Red Wave". Dette album blev smuglet ud af Sovjetunionen og distribueret i Californien i mængden af 10 tusinde eksemplarer. Dette var den første udgivelse af sovjetisk rockmusik i Vesten.
Men den virkelige popularitet kom til Viktor Tsoi og Kino -gruppen, efter at de havde hovedrollen i Solovyovs film Assa og derefter i Nugmanovs Needle. Sangen "Ændrer sig!" blev hymnen for den oprørske generation i slutningen af 1980'erne. I 1897 udkom albummet "Blood Type", som kritikere kaldte det mest integrerede og modne værk af "Kino". Gruppens popularitet blev også positivt påvirket af billedændringen: hvis tidligere lyriske sange sejrede i deres repertoire, kom akutte sociale temaer og heroiske patos i denne periode til udtryk såvel som rytmisk monotoni og lakonisme i instrumentaldele.
I slutningen af 1980'erne. den rigtige "biografmani" begyndte. Gruppen optræder ikke kun i Sovjetunionen, men også i udlandet. I 1989 udkom albummet "A Star Called Sun", "Kino" -gruppen optog flere videoklip, der var inkluderet i rotation af landets førende tv -kanaler. Det ser ud til at lyse udsigter venter dem fremover. I slutningen af året begyndte producent Yuri Aizenshpis at samarbejde med dem. Gruppen skulle blive den første sovjetiske gruppe, der kom ind på det internationale niveau - der var planlagt koncerter i Japan, Europa og USA.
Indspilningen af det nye album var planlagt i Frankrig, men inden det forlod bandmedlemmerne efter en optræden på Luzhniki på en sommerferie. Den 15. august 1990, da han vendte tilbage fra fiskeriet, styrtede Viktor Tsoi ned i en bilulykke. Hans død kom som et chok for fans. Med Tsois afgang ophørte gruppen stort set med at eksistere, selvom de afsluttede og udgav det planlagte album.
Sangene fra Kino -gruppen forbliver populære den dag i dag. I 2000 blev et dobbelt hyldestalbum med coverversioner af "Kinoproba" udført af berømte rockbands optaget. Det blev ledsaget af store koncerter, som var en kæmpe succes. I 2010 blev festivalen "20 år uden" Kino "afholdt.
EN om Viktor Tsois død forskellige versioner og antagelser bliver stadig givet udtryk for.
Anbefalede:
Legender fra 1990'erne: Natalya Vetlitskaya eller Historien om Generation X -symbolets mystiske forsvinden fra scenen
Denne sanger blev kaldt den smukkeste og mest sexede på scenen i slutningen af 1980'erne - begyndelsen af 1990'erne. Natalia Vetlitskaya adskilte sig ikke i enestående vokale evner, men da hun dukkede op på scenen, var det umuligt at se væk fra hende. På toppen af populariteten forsvandt den spektakulære blondine pludselig. Der var mange rygter: både om at hun var taget til udlandet, og at en anden protektor forbød hende at optræde, og at hun blev revet med af yoga, og at hun simpelthen ikke var interesseret i showbranchen. Hvad skete der
Legender fra 1970'erne: Hvordan var skæbnen for Sofia Rotarus konstante rival Nadezhda Chepragi
De blev konstant sammenlignet, og tidligere var de ofte forvirrede. I begyndelsen af deres kreative karriere havde de virkelig meget tilfælles - fra repertoire til image. I pressen blev de præsenteret som evige rivaler, og da Nadezhda Chepraga forsvandt fra scenen, sagde de, at årsagen til dette var Sofia Rotarus intolerance over for rivaler. Var der noget sandhed i dette, og hvad laver 1970'ernes legendariske popstjerne i dag, - videre i anmeldelsen
Legender fra 1990'erne: Linda eller Historien om pludselige forsvinden af kragen
I dag optræder Linda ikke ofte i Rusland, og selvom hun stadig fortsætter med at deltage i musikalske aktiviteter og udgiver diske, er det kun de mest hengivne fans, der kender til hendes arbejde. Og i 1990'erne. hun var en af de mest populære sangere. Hendes image, sange og adfærd var så forskellige fra, hvad publikum var vant til at se og høre på scenen, at hun let vandt tusinder af fans. Og på toppen af populariteten forsvandt hun pludselig et sted. Om årsagerne til hendes mystiske forsvinden
Legender fra 1990'erne: Irina Ponarovskaya, eller historien om hvorfor "Miss Chanel fra Sovjetunionen" forlod scenen
I 1980'erne og 1990'erne var hun et stilikon, hendes unikke stemme med hendes varemærke hæshed kunne ikke forveksles med nogen anden. Hun overraskede med sine scenebilleder og eksperimenterede med billedet. Hendes sange "Rowan Beads", "You Are My God", "I Don't Want More More" blev megahits. I slutningen af 1990'erne. den populære sangerinde Irina Ponarovskaya forsvandt pludselig. Hun stoppede med at dukke op på scenen, undgik at kommunikere med journalister. I dag er hun 64 år gammel, sangerinden fører stadig en tilbagetrukket livsstil og ikke i
Legender fra 1980'erne: Zhenya Belousov, eller historien om et kort liv og en mystisk død af en sanger-hjerteknuser
I slutningen af 1980'erne - begyndelsen af 1990'erne. sangene "My blue-eyed girl", "Little girl-girl", "Evening", "Night taxi" var kendt af alle, og deres performer Zhenya Belousov var en af de mest berømte popsangere. Rockmusikere kaldte ham "standard for vulgaritet", og i mellemtiden samlede han stadioner af hulkende fans. Zhenya Belousovs stjerne brændte ud lige så pludseligt, som den lyste op. I 1997 var alle chokerede over nyheden: i det 33. år i sit liv døde sangeren pludselig. Dødsårsagen var et slagtilfælde, dog Be