Video: Divine Comedy: Hell in the Sand and the Devil in Detail
2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-16 00:01
De af læserne af Kulturologiya. Ru, der kender den udødelige skabelse Dante, husk: i helvede "Guddommelig komedie" djævelen selv sad i bunden. Dette monumentale billede inspirerede snesevis af malerier, musik, litteratur - men det ser ud til det sandskulptur blandt disse genrer var det ikke. Indtil billedhuggeren Ray Villafein kom i gang!
Maler Ray Villafain (Ray Villafane) er kendt for sine usædvanlige græskaskulpturer på Halloween: i dette værk viste han sig som en enestående mester i udskæring. Efter at de fantastiske græskar bragte ære til Villafein, besluttede billedhuggeren at skalere kreationerne og tog sandskulpturering op. I 2008 udførte han så succesfuldt ved sandskulpturkonkurrencen i den italienske by Jesolo (16 kilometer fra Venedig), at han snart blev tildelt et særligt job. Og opgaven var ikke let: det var nødvendigt at skabe djævelen!
Devil from Hell "Divine Comedy" - en kæmpe dæmon, der sidder helt i bunden af helvede, men ikke i flammetunger, som man måske tror, men i den evige kulde. Dante beskriver detaljeret prinsen af mørket Lucifer: han har tre kæber, i hvilke hver især de største forrædere i historien plages. Disse er Judas, Brutus og Cassius (lederen af sammensværgelsen mod Cæsar). Ray Villafain har fanget alt dette i skulptur - selvom hans djævel kan se for menneskelig ud.
I "Divine Comedy" ligner Lucifer mere en slags monster: vinger flagrer under hans tre hager, dødsstorme brister fra hans tre mund. Ikke desto mindre ville Dante højst sandsynligt have været tilfreds med skulpturen: den har både dynamik og samtidig frossen kold patos, som om Lucifer virkelig ikke var lavet af sand, men frosset ned i en enorm istap.
"Dantes helvede"(dette er skulpturens navn) blev værdsat af publikum og inspirerede Ray til at deltage i et andet monumentalt projekt - sandskulptur om temaer fra russisk historie … Dette monumentale sandlærred er dog en særskilt historie værd.
Anbefalede:
"Divine Comedy" fra Lego -klodser. Mihai Mihus originale fortolkning af helvedes cirkler
Den rumænske kunstner Mihai Mihu har aldrig læst Dantes berømte "Divine Comedy", kun nogle af dens uddrag på Internettet. Dette forhindrede ham dog ikke i at skabe en skulptur … mere præcist 9 legoskulpturer, der skildrer de ni helvede -cirkler beskrevet af Dante. Forresten, ifølge Mihai Mihu var det hans uvidenhed om værket, der hjalp ham med at lave en virkelig autoritær, original fortolkning
"Divine Comedy" på MMK Modern Art Museum i Frankfurt
For nylig var besøgende på MMK Museum for Moderne Kunst i Frankfurt vidne til Dante Alighieris udødelige arbejde "The Divine Comedy". 50 kunstnere fra 20 afrikanske lande demonstrerede deres vision om helvede, paradis, skærsild inden for museets mure. Udstillingen besatte 4200 kvadratmeter, som husede 23 værker skabt specielt til denne begivenhed
"Sand Sorceress". Kunstner Ksenia Simonova og malerier malet med sand
Indtil sidste år var den ukrainske kunstner Ksenia Simonova en ukendt grafiker, der boede i feriebyen Evpatoria. Men ved konkurrencen "Ukraine Got Talent", hvor Ksenia deltog i fortiden 2009, kom verdensomspændende berømmelse og rigdom til pigen. Det var trods alt hende, der blev vinderen af denne konkurrence og ejeren af præmien på en million dollars. Det er, hvor meget talentet til at skabe sandmalerier og til at udføre hele forestillinger foran mange tusinde mennesker koster
Dance in the Sand Dunes: Streams of Sand Photo Project af Evelina Pentcheva
Streams of Sand er en interessant række værker af den amerikanske fotograf Evelina Pentcheva. Fotograferingen fandt sted i sandklitterne i Californien, fotografens hjemland. For at gennemføre projektideen inviterede Pentcheva sin ven, danseren Anibal Diaz, som hun ikke kalder mere end en "soulmate"
"Divine Comedy" med øjnene af tidligere og tidligere billedhuggere: Botticelli, Blake, Rodin osv
The Divine Comedy er et italiensk værk af Dante Alighieri, som er den mest virkelige inspirationskilde for skabere fra hele verden. Den skjulte symbolik, semantiske belastning og filosofi i dette renæssancearbejde fik de kendte kreative genier til ikke blot at vise interesse for det, men også til at spille billederne frem i teksten i deres egen stil