Hvordan de mærkeligste, skræmmende og mest ubehagelige kostumer i biografens historie blev skabt før CGI

2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-16 00:01

I dag, i computergrafikens æra, erstattes kostumer og scener i biografen ofte med malede. Dette var imidlertid ikke altid tilfældet, og selv nu undertiden, for særligt komplekse masker, beslutter de at oprette dem på den gammeldags måde, i hånden. Mens moderne materialer kan gøre underværker, er skuespillerne nogle gange ubehagelige i disse mærkelige designertøj, og nogle gange bliver optagelserne til en rigtig pine.

Jabba the Hutt, Star Wars - Return of the Jedi

Denne karakter i filmsagaen er en kæmpe udlænding … enten en slug eller en frø. Denne negative karakter blev meget omhyggeligt gennemtænkt af skaberne, i skikkelse af en ond fremmed kan man spore træk ved mange terrestriske dyr og ganske ubehagelige - fra annelider til padder. I Return of the Jedi "spilles" rollen som Jabba af en 1-tons dukke, der tog tre måneder og en halv million dollars at oprette. Fire dukkeførere blev rekrutteret til at kontrollere dette monster, hvilket gjorde Jabba til en af de største enheder, der nogensinde er brugt i en film. Da det var umuligt at flytte hulken udefra, arbejdede dukkemændene og klatrede tre af dem inde i "dragten".

Muppets dukkespillerskuespillere David Alan Barclay, Toby Philpott og Mike Edmonds lærte nu færdighederne ved at arbejde som trekant, i det nærmeste mulige samarbejde. Den ene kontrollerede karakterens højre hånd og mund og læste også linjer på engelsk, den anden var med venstre hånd, hoved og tunge, og den tredje, den mindste i statur, var ansvarlig for dukkens hale. Karakterens meget realistiske øjne og rige ansigtsudtryk blev tildelt den fjerde deltager, men han kontrollerede dem på afstand ved hjælp af en walkie-talkie. Hvis vi tilføjer en anden stemmeskuespiller, hvis stemme Jabba taler i filmen (og han kun taler i Hutt, og alle hans linjer blev oversat til engelsk med undertekster), viser det sig, at fem personer var nødvendige på samme tid for kun at bringe en helt til livet. Alt dette var så svært, at dukkens skabere endda besluttede at lave en lille dokumentarfilm kaldet Life Inside Jabba Hut.

Uniformer i Star Trek: The Next Generation

Kostumer til superhelte og energiske rumopdagere ligner normalt en anden hud - de sidder vidunderligt på karaktererne og giver klart styrke til de heldige, der klæder dem. Men bag kulisserne sker alt det stik modsatte. Et af de mest uheldige eksempler på sådanne heroiske designglæder er uniformen skabt til filmen Star Trek: The Next Generation. Faktum er, at når de valgte et materiale, tænkte kommoder kun på resultatet, men ikke på skuespillernes bekvemmelighed. Som et resultat så tøj af spandex godt ud, men skabte mange gener, når det blev brugt i lang tid. Det kunstige materiale lod slet ikke luft passere igennem, det viste sig at være umuligt at behandle det indefra efter hver timelang session, så efter et stykke tid på sættet lugtede det slet ikke af kosmiske afstande - trods alt, spandex absorberer i øvrigt perfekt lugt og gemmer dem, uanset hvor meget du ventilerer. Derudover blev dragter, for bedre pasform, syet en størrelse mindre, hvilket tydeligvis ikke tilføjer bekvemmelighed, når de bæres. Dette er i øvrigt hemmeligheden bag den perfekte pasform for alle heltuniformer.

Robocop -jakkesæt

Dette kostume, meget vanskeligt at udføre og bære, blev en reel stridstreng på sættet. På grund af ham faldt filmens projekt for første gang i historien næsten igennem. Faktum er, at direktøren ikke kunne lide den oprettede version af "robo-rustningen" særlig meget. Det er svært at sige, hvorfor Paul Verhoeven først så de vigtigste rekvisitter umiddelbart før optagelserne, da han allerede var helt klar, men som følge heraf på grund af sit misbrug med designeren blev optagelserne forsinket og derefter stadig genoptaget, og alle med det samme jakkesæt. Designeren, der var fornærmet over en sådan holdning til sit arbejde, kom dog ganske enkelt ikke på den allerførste filmdag, og han var den eneste, der vidste, hvordan man trak en flok komplekse elementer ind på skuespilleren. Filmholdet forsøgte at gøre dette i … 11 timer, hvorefter Peter Weller selv, der spillede Robocop, nægtede at deltage i denne bod. Billedets direktør, der var temmelig træt af alt dette, fyrede straks den lunefulde stjerne, men måtte derefter tage ham tilbage, da dragten ikke klatrede på andre. Det er forbløffende, at denne film trods alt blev udgivet.

Alien kostume

Eksemplet på denne film viser tydeligt, at du stadig kan lave en "slik" af en bunke med alle former for affald, hvis virkelig dygtige fagfolk kommer i gang. Filmen blev optaget i 1979 som et lavbudget, og betalte sig derefter ti gange. Det menes, at grundlaget for projektets succes var det fantastiske kostume af det onde fremmede monster. Båndets virkelige stjerne, selvom det forblev bag kulisserne, var den schweiziske kunstner-designer Hans Rudolf Giger. Det var ham, der opfandt og skabte billedet af en uhyggelig xenomorph. Hans arbejde blev ikke engang accepteret ved første overvejelse - de virkede så modbydelige, men instruktør Ridley Scott insisterede på, at han skød rædsel, så du skal skræmme seeren ordentligt. Som følge heraf tog Giger fat i dragten. Filmholdet undgik kunstneren. Forsiden af hovedet på Alien -kostumet var støbt i form af et ægte menneskeligt kranium. Da Giger blev spurgt, hvor han fik "prototypen", svarede han: "Spørg mig ikke om det." Hele gruppen var sikre på, at kunstneren gemte lig i sin kælder, men disse rygter blev naturligvis ikke bekræftet.

Udover latex var der inkluderet alle mulige ting i monsterets kostume: rør fra en gammel Rolls-Royce, slangespines, mange kondomer til vener i ansigtet osv. Det sværeste element i Alien var hans hoved. Til nærfilmning blev der skabt en struktur, der bestod af 900 bevægelige elementer. Med alt dette var ikke en eneste skuespiller egnet til at blive til en udlænding - udlændingens figur måtte være anderledes end det menneskelige. Beslutningen kom ved et uheld. I en bar i nærheden så direktøren en enorm og meget tynd nigerianer (hans højde var 2 meter 20 cm). Bolaji Badejo blev godkendt uden prøver, da den anden sådan "Alien" bestemt ikke var at finde.

Passer til "Mystic"

En fantastisk karakter, der er i stand til at forvandle sig til hvem som helst, blev en ægte dekoration af X-Men-filmsagaen. Men at bringe denne skællede-blå tegneseriepige ind i en film viste sig at være en skræmmende opgave. Da modemodellerne Rebecca Romijn blev tilbudt rollen som mutant, forventede hun ikke, hvad hun skulle stå over for. Pigen blev advaret om, at make-up'en ville være vanskelig, men hun var ikke forberedt på, at "udklædning" ville vare i 8 timer! Omkring 110 silikone flager, der hver blev limet til kroppen, tre lag blå maling og derefter fem lag med andre nuancer - huden kunne ikke modstå belastningen og var konstant dækket med sår. Derudover var den mest usædvanlige karakter omhyggeligt beskyttet fra pressens opmærksomhed, så i pauser mellem optagelserne blev skuespilleren tvunget til at sidde låst inde i et værelse uden vinduer.

Jennifer Lawrence, der spillede den samme rolle i de følgende afsnit, var meget mere heldig. Den komplekse kropsmaling blev erstattet med et kostume, og kun ansigtet var malet. Men skuespilleren måtte rette op på de naturlige menneskelige behov under optagelserne, lige i stramme strømpebukser, fordi det var meget svært at tage kostumet af. Til dette sørgede designerne for særlige huller … men under operationen viste det sig, at ikke alt er så simpelt, derfor afgav jakkesættet, ifølge øjenvidner, ved afslutningen af filmoptagelsen også en ikke særlig behagelig lugt. Skuespillere er imidlertid et stærkt folk, for kunstens skyld er de klar til at ofre mange, især da moderne biograf er klar til generøst at betale for sådanne ulemper.